Op zoek naar een manier om je intense emoties te uiten? Overweeg dan eens om de klassieke ode af te stoffen en er een moderne draai aan te geven! De ode is fantasierijk, emotioneel en waardig en is een open uitnodiging om dankbaarheid te tonen, te treuren of zelfs een slim punt te maken. Het meest voorkomende rijmschema voor Engelse odes was ABABCDECDE, maar vandaag de dag zijn odes er in vele schema’s en maten. Dus als je voor het eerst een ode uitprobeert, of de klassieke vorm een nieuwe wending wilt geven, lees dan deze zes tips voor het schrijven van de moderne ode.
Laat eerst je emoties toe. Sta jezelf toe te reageren op de dingen die door je hoofd zweven, of dat nu voorwerpen in de kamer, herinneringen of ideeën zijn. Onthoud dat een moderne ode niet per se over iets of iemand hoeft te gaan waar je van houdt. Je kunt een ode ook gebruiken om een idee of onderwerp te ontrafelen dat je niet aanstaat – zolang je maar mediteert over de nuances van dat ding en die gebruikt om je gedicht te schrijven. John Keats’ “Ode aan de melancholie” is hier een goed voorbeeld van.
olgende, verklein je gedachten. Kies een paar ideeën die je het meest aanspreken, en begin je dan de vele facetten ervan voor te stellen. Welke ideeën lijken de meeste wegen te openen? Uit welke kunt u het meeste materiaal putten? Dat kan een emotie zijn die zo allesomvattend is als melancholie, of een voorwerp dat zo simpel is als een schoenveter. Pedro Pietri’s “Ode aan een sprinkhaan” is een prachtig voorbeeld van hoe dichters iets kleins en onopvallends kunnen omzetten in een meditatie over iets veel groters.
Als je eenmaal een onderwerp hebt gekozen, kies dan je invalshoek. Of je nu positieve, negatieve of gemengde gevoelens hebt over je gekozen onderwerp, het is belangrijk dat je een sterke invalshoek hebt om mee te werken. Wat je ook kiest om over te schrijven, zorg ervoor dat het iets persoonlijks voor je betekent. In “Home Movies: A Sort of Ode,” schrijft dichteres Mary Jo Salter over haar vaders gebruik van de videocamera. De beelden van verjaardagskaarsjes, zonsondergangen en verouderende film geven deze ode een nostalgisch filter dat diep persoonlijk en toch vertrouwd aanvoelt.
olgende: zet pen op papier. Als je creatieve sappen eenmaal stromen, ga er dan gewoon voor. Maak je nog geen zorgen over de vorm, de maat, de strofen of het rijm. Sta jezelf toe om zoveel mogelijk op te schrijven over het onderwerp dat je gekozen hebt. Misschien vloeien je woorden uit in een gedicht-achtige structuur, maar maak je geen zorgen als dat niet zo is. Je kunt het later uitzoeken.
Als je creatieve stroom eenmaal is uitgeput (en je misschien kramp in je hand hebt gekregen), kun je beginnen met het sorteren van wat je hebt geschreven. Kijk wat je kunt herformuleren, reorganiseren, en heroverwegen om het gedicht wat meer structuur te geven – verhalend en ritmisch. Vergelijk Ralph Waldo Emersons “Ode aan de schoonheid” met Marcus Wickers “Ode aan het surfen op het web”. Terwijl Emersons gedicht een traditionele rijmstructuur volgt, korte regels heeft, en over het geheel genomen langer is, is Wickers gedicht opgebouwd uit regels van twee, rijmt niet, en biedt een sneller, uitzinniger tempo. Geen van beide stijlen is correcter dan de andere, maar beide bieden een toon die het verhaal ondersteunt.
Eindelijk kun je de details uitwerken. Als je eenmaal wat structuur hebt om mee te werken, kun je je gaan richten op de kleinere dingen, zoals woordkeuze. Met deze laatste aanpassingen kun je nagaan wat je wilt zeggen en welk gevoel je wilt overbrengen, maar zorg ervoor dat je het idee van de ode niet uit het oog verliest.