Articles

Dramatische monoloog

Posted on

Alleen de woorden en gedachten van de spreker worden verteld. Dit betekent dat de andere kant van het gesprek, als die er is, aan de verbeelding van de lezer wordt overgelaten.

In de poëzie is een dramatische monoloog vaak een toespraak die op dramatische wijze wordt gehouden. Deze monologen komen voor in de hele geschiedenis van de poëzie, maar ook in het toneel. De toneelstukken van William Shakespeare bevatten enkele van de beste voorbeelden van dramatische monologen in de Engelse taal.

Dramatische monoloog Uitspraak: Druh-mah-tick Maw-no-log

Definitie en uitleg van Dramatische monoloog

Een dramatische monoloog wordt gebruikt om de gedachten van een spreker te ventileren. Het geeft de spreker de kans om zijn eigen ervaring over te brengen zonder dat de gedachten of woorden van iemand anders zich ermee bemoeien. Mrs. Midas’ van Carol Ann Duffy is hier een goed voorbeeld van. Het enige obstakel dat de spreker moet overwinnen is zijn eigen perceptie van de gebeurtenissen. Deze toespraken onthullen de lezer vaak iets belangrijks over het personage dat aan het woord is.

Dramatische monologen in film en televisie

Niet over het hoofd te zien zijn de dramatische monologen in film en televisie. Sommige van de beste en meest gedenkwaardige monologen zijn in dit formaat gemaakt. Mooie voorbeelden zijn de toespraak van Lt Kaffe in A Few Good Men die begint met de zin “You can’t handle the truth!” deze toespraak is, net als andere, gevuld met emotie en kracht. Andere zijn de monoloog van kapitein Miller over Ryan, die levens redt en neemt in Saving Private Ryan, en de toespraak van Red in The Shawshank Redemption. Die laatste begint met de regels “Get busy livin’ or get busy dyin’. Dat is verdomme juist. Voor de tweede keer in mijn leven, ben ik schuldig aan het plegen van een misdaad” en eindigt met “Ik hoop dat de Stille Oceaan net zo blauw is als in mijn dromen. I hope”.

Waarom gebruiken schrijvers dramatische monologen?

Dramatische monologen zijn belangrijke onderdelen van sommige gedichten en veel toneelstukken. Ze zijn vaak de best bewaarde delen van dramatische momenten en bieden de schrijver de gelegenheid om, zonder onderbreking, de gedachten van een specifiek personage te verwoorden. Monologen, zoals die in de bovenstaande voorbeelden, bevatten vaak ook aanwijzingen over de grote thema’s van een literair werk. Nauwkeurige lezers kunnen door de monologen die ze schrijven veel te weten komen over het personage, het literaire werk in bredere zin, en zelfs over de toneelschrijver of dichter.

Dramatische vrouwelijke monologen

Voorbeeld #1 Mevrouw Midas van Carol Ann Duffy

Dit gedicht is een dramatische monoloog, gesproken vanuit het perspectief van de vrouw van de mythologische koning Midas. Het beschrijft de nasleep van zijn in vervulling gegane wens. Het gedicht beschrijft, vanuit het gezichtspunt van de vrouw, hoe het was nadat Midas ontdekte dat alles wat hij aanraakte in goud veranderde. Kijk eens naar deze regels uit de eerste strofe van het gedicht:

Het was eind september. Ik had net een glas wijn ingeschonken, begon me

te ontspannen, terwijl de groenten kookten. De keuken

vulde zich met de geur van zichzelf, ontspannen, zijn stomende adem

zachtjes blikkend op de ramen. Dus opende ik er een,

en veegde met mijn vingers het glas van de ander af als een wenkbrauw.

Hij stond onder de perenboom een takje te knakken.

Deze regels zijn verhalend, ze beschrijven gebeurtenissen zoals ze gebeurden. Ze zijn niet vol van poëtische taal, integendeel, de toon is rechttoe rechtaan en duidelijk. De spreekster vertelt de lezer hoe zij de gebeurtenissen heeft ervaren zonder de emotionele invloed van haar man.

Voorbeeld #2 The Runaway Slave at Pilgrim’s Point van Elizabeth Barrett Browning

Dit voorbeeld is niet het beroemdste op de lijst, maar het is wel een prachtig voorbeeld van een dramatische vrouwelijke monoloog. Het is een van de vele gedichten die Browning schreef om sociale kwesties aan de orde te stellen. Het is een aanklacht tegen de Amerikaanse samenleving en de behandeling van slaven, door de geschiedenis heen, maar vooral in de jaren 1800. Browning schreef het om fondsen te werven voor het abolitionisme. Hier zijn een paar regels uit het gedicht:

Ik sta op het merkteken naast de oever

Op de gebogen knie van de eerste blanke pelgrim,

Waar ballingschap veranderde in voorouder,

En God werd gedankt voor de vrijheid.

Ik heb door de nacht gerend, mijn huid is donker,

Ik buig mijn knie neer op dit merkteken:

Ik kijk naar de hemel en de zee.

De regels zijn geschreven vanuit het perspectief van een zwarte slaaf die nadenkt over zijn leven en hoe hij in de situatie terecht is gekomen waarin hij zich bevindt.

Dramatische Mannelijke Monologen

Voorbeeld #1 Tithonus van Alfred Lord Tennyson

‘Tithonus’ van Alfred Lord Tennyson is geschreven in de vorm van een dramatische monoloog, waarin slechts één spreker wordt gebruikt om een heel verhaal te vertellen. Het gedicht beschrijft de situatie van Tithonus die is vervloekt tot een onsterfelijk leven waarin hij blijft verouderen maar nooit sterft. Hij rouwt om dit feit maar neemt de tijd om zijn hele verhaal te vertellen en hoe deze vloek hem overkwam in de gedaante van een zegen. Kijk eens naar deze regels uit de eerste strofe:

De bossen vergaan, de bossen vergaan en vallen,

De dampen huilen hun last op de grond,

De mens komt en bewerkt het veld en ligt eronder,

En na menige zomer sterft de zwaan.

Hier leidt hij de vertelling in. Het is in de eerste persoon, maar de focus, in dit geval, ligt op de details. Tennyson laat zijn spreker de scène zetten, en bereidt de lezer voor op wat komen gaat. In de volgende regels beschrijft hij de vloek:

Ik vroeg u: ‘Geef mij onsterfelijkheid.’

Toen willigde gij mijn verzoek in met een glimlach,

Zoals rijke mannen, die er niet om geven hoe zij geven.

Maar uw sterke Uren werkten verontwaardigd hun wil uit,

En sloegen mij neer en huwden en verkwanselden mij,

Zijn eigen emotionele ervaring wordt hier heel duidelijk beschreven. Hij vertelt hoe deze momenten voor hem en hem alleen waren.

Voorbeeld #2 Andrea del Sarto van Robert Browning

Dit gedicht is gepubliceerd in de bundel, Men and Women. Het is geschreven in de vorm van een dramatische monoloog verteld vanuit het perspectief van de Italiaanse Renaissance schilder, Andrea del Sarto. De spreker bespreekt het grootste deel van het gedicht hoe zijn vaardigheden zich verhouden tot het werk van andere kunstenaars. Aan het eind van het gedicht concludeert hij dat, hoewel zijn leven niet is geweest wat hij wilde, hij weet dat hij het niet kan veranderen. Kijk eens naar deze regels uit het begin van de tekst:

Maar laat ons geen ruzie meer maken,

Nee, mijn Lucrezia; verdraag me voor één keer:

Zit neer en alles zal gebeuren zoals je wenst.

Je wendt je gezicht, maar brengt het je hart?

Ik zal dan werken voor de vriend van je vriend, vrees nooit,

Behandel zijn eigen onderwerp op zijn eigen manier,

Bepaal zijn eigen tijd, aanvaard ook zijn eigen prijs,

Dit gedeelte van het gedicht is een perfect voorbeeld van een dramatische monoloog, omdat het één kant van een gesprek bevat. De andere kant wordt aan de verbeelding van de lezer overgelaten. Zij moeten contextuele aanwijzingen gebruiken om te begrijpen wat er gezegd is.

Voorbeelden van dramatische monologen in toneelstukken

Voorbeeld #1 Hamlet van William Shakespeare

Zoals hierboven al gezegd, komen sommige van de beste dramatische monologen uit toneelstukken. Een van de beste is te vinden in Hamlet. Kijk eens naar deze regels uit Act V Scene I:

Alas, arme Yorick! Ik heb hem gekend, Horatio: een kerel
van oneindige scherts, van voortreffelijke fantasie: hij heeft
mij duizend keer op zijn rug gedragen; en nu, hoe
afschuwelijk in mijn verbeelding is het! mijn kloof randt ervan af
. Hier hingen de lippen die ik gekust heb, ik weet niet hoe vaak. Waar zijn nu uw grappen? Uw gamballen? Uw liederen? Uw flitsen van vrolijkheid,
die de tafel op een brullen zetten? Niet één
nu, om je eigen grijnzen te bespotten?
Nu ga je naar de kamer van mijn vrouwe, en zeg haar, laat
haar verf een centimeter dik zijn, naar deze gunst moet
ze komen; maak haar aan het lachen.

Hamlet spreekt deze regels uit terwijl hij de iconische schedel vasthoudt en na een periode van besluiteloosheid nadat hij erachter is gekomen dat zijn oom zijn vader heeft vermoord. Hamlet en Horatio lopen op een kerkhof en hij raapt een schedel op die doodgravers hebben opgegraven.

Voorbeeld #2 As You Like It van William Shakespeare

Het is zeer waarschijnlijk dat iedere lezer, of hij nu een fan van Shakespeare is of niet, de eerste regels uit deze monoloog uit Act II Scene 7 van As You Like It zal herkennen.

De hele wereld is een toneel,
en alle mannen en vrouwen zijn slechts spelers;
Ze hebben hun uitgangen en hun ingangen,
En één man speelt in zijn tijd vele rollen,
Zijn handelingen zijn zeven leeftijden. Eerst de zuigeling,
Kermend en kotsend in de armen van de verpleegster.

De monoloog gaat hierna nog een aantal regels door. In deze passage laat Shakespeare zijn spreker, Jaques, uitdrukken dat elke fase van het leven deel uitmaakt van een groter drama. Het is een toneelstuk dat zich afspeelt op het toneel. Dit is niet de eerste of laatste keer dat Shakespeare theater-gerelateerde beelden gebruikt om over bredere thema’s in zijn werk te spreken.

Dramatische monoloog Synoniemen

Een aantal woorden die lezers geassocieerd kunnen vinden met “dramatische monoloog” zijn toespraak, oratie, lezing, preek en toespraak.

Gerelateerde literaire termen

  • Aside- een dramatisch middel dat in toneelstukken wordt gebruikt om personages te helpen hun innerlijke gedachten te uiten.
  • Soliloquy- een dramatisch literair middel dat wordt gebruikt wanneer een personage een toespraak houdt die iets onthult over hun denkproces.
  • Gezichtspunt- is wat de spreker, verteller, of personage kan zien vanuit hun perspectief. Dit kan drastisch veranderen, afhankelijk van het personage.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *