Articles

8 Jazzowych Progresji Akordów, które każdy muzyk powinien znać

Posted on

Jazzowe progresje akordów mogą wydawać się skomplikowane.

Siódmy akord, rozszerzona harmonia i voicings mogą być trudne do uchwycenia.

Ale kiedy już poznasz trójdźwięki i podstawowe progresje akordów, harmonia jazzowa stanie się całkowicie przystępna.

Znajomość najczęstszych progresji akordów jazzowych otworzy twoje uszy. Zaczniesz je zauważać w wielu różnych gatunkach, szczególnie w hip-hopie i lo-fi.

Dlatego będę wymieniał najczęstsze progresje akordów jazzowych, które powinieneś znać.

Znajomość tych progresji akordów zapewni solidną podstawę do rozpoczęcia odkrywania świata jazzu.

Będę wymieniał wszystkie progresje akordów z ich cyframi rzymskimi i symbolami akordów w tonacji C-dur.

Dlaczego warto uczyć się progresji akordów jazzowych?

Nawet jeśli jazz nie jest Twoim głównym gatunkiem, nauka tych progresji pomoże Ci poszerzyć Twoje muzyczne słownictwo.

Jeśli czujesz, że utknąłeś w twórczej koleinie z pisaniem piosenek, nauka nowych pojęć z teorii muzyki jest jednym z najszybszych sposobów na przełamanie się.

Na dodatek, nowoczesne gatunki jak R&B i neo-soul mają głębokie muzyczne korzenie w harmonicznych i melodycznych tradycjach jazzu.

Nowoczesne gatunki takie jak R&B i neo-soul mają głębokie muzyczne korzenie w harmonicznych i melodycznych tradycjach jazzu.

Jak tylko nauczysz się kilku progresji jazzowych, zaczniesz dostrzegać, jak te ponadczasowe wzory są niezbędną nauką dla muzyków.

8 najlepszych progresji akordów jazzowych

Z tym wszystkim, oto osiem najlepszych progresji akordów jazzowych do nauki jako początkujący.

Dwa Pięć Jeden

Znajdziesz progresję dwa pięć jeden w prawie każdej piosence jazzowej. Jest to zszywka kadencyjna tego gatunku. Jest często używana do przeniesienia muzyki do różnych centrów tonalnych, lub do zakończenia frazy w zwrocie.

Major Two Five One: ii – V7 – I

Dur dwa pięć jeden używa drugiego i piątego akordu z tonacji durowej.

major ii-V-I progresja akordów jazzowych

Kompozycja Milesa Davisa „Tune-up” jest doskonałym przykładem użycia dwa pięć jeden w celu osiągnięcia różnych centrów tonalnych.

Harmonia w całym utworze zmienia się do tonacji D-dur, C-dur i B-dur poprzez użycie ich powiązanych progresji dwa pięć jeden.

Minor Two Five One: ii – V – i

Progresję dwa pięć jeden znajdziesz w prawie każdym utworze jazzowym.

Mollowe dwa pięć jeden jest jak dur, z tą różnicą, że akordy pochodzą ze skali molowej.

W wyniku tego często można zauważyć, że akord dwa ma spłaszczoną kwintę, a akord pięć spłaszczoną dziewiątkę.

minor ii-V-i jazz chord progression

Piękny standard jazzowy „Alone Together” napisany przez Howarda Dietza i Arthura Schwartza używa progresji minor two five one przez całą swoją formę.

Jest nawet używany do powrotu do równoległej tonacji durowej na końcu sekcji A. Równoległą tonacją durową w tej melodii jest D-dur.

Jazz Turnaround

Jazz turnaround jest rozszerzeniem two five one. Jest on powszechnie spotykany na końcu sekcji w piosenkach, aby podkreślić zakończenie.

Całe piosenki są również oparte wokół turnaround. Istnieje rodzaj formy w jazzie, że wiele piosenek używać o nazwie „Rhythm changes”. Wykorzystuje on zwrot dla swoich sekcji A. '

Rhythm changes' wywodzi się z melodii George’a Gershwina „I’ve Got Rhythm.”

’Rhythm changes' wywodzi się z melodii George’a Gershwina „I’ve Got Rhythm.”

Major Turnaround: I vi ii V I

Podobnie jak w progresji dwa pięć jeden, akordy w turnaround pochodzą z klucza domowego.

major turnaround jazz

Płonąca melodia „Oleo” Sonny’ego Rollinsa jest popularną piosenką 'Rhythm Changes'. Te akordy mijają szybciej niż możesz je policzyć.

Minor Turnaround: i VI ii V i

Minor Turnaround jest jak minor two five one, i major turnaround.

Różnica tutaj jest taka, że akord VI jest teraz akordem durowym. Jest on wzięty z tonacji mollowej. W przypadku c-moll, będziesz miał akord Ab-dur 7.

minor turnaround jazz

Progresje dominant

Progresje akordów nie zawsze muszą pozostawać w tej samej tonacji. W jazzie, akordy dominantowe mogą prowadzić do blisko spokrewnionych tonacji.

Mogą też istnieć samodzielnie, oddalając harmonię od jakiegokolwiek poczucia tonalnego centrum.

Dominanta sekundowa: I – V/ii – ii – V – I

secondary dominant progression

Dominanty sekundowe to akordy spoza tonacji macierzystej, które są związane z akordami w progresji przez relację V-I.

Użycie dominant wtórnych przeniesie muzykę do innej tonacji na chwilę, przed powrotem do tonacji macierzystej.

Są one świetne do tworzenia pewnej nieoczekiwaności w Twoich progresjach akordów.

W tym przykładzie, mamy akord A7, który jest piątym akordem d-moll.

Tuż przed sekcją B Duke’a Ellingtonsa 'Take the A Train', znajdziesz wtórną dominantę, która tworzy płynne przejście między sekcjami A i B.

To przenosi harmonię z C-dur, do blisko spokrewnionej tonacji F-dur.

Przejściowy akord zdrobniały: I – #Io7 – ii – V

passing diminished chord progression jazz

Passing diminished chords help transition from one chord to another. Robią to poprzez użycie chromatycznego ruchu w basie.

Przejściowe akordy pomniejszone pomagają przejść z jednego akordu do drugiego.

Większość akordów pomniejszonych pełni funkcję dominanty. W tym przykładzie C# diminished nie różni się zbytnio od drugorzędnej dominanty A7.

Jeśli zrobisz spis nut dla obu akordów zobaczysz, że są one bardzo podobne.

A7: A C# E G
C#dim7: C# E G A#

Znajdziesz tę progresję akordów na początku popularnego standardu jazzowego 'Have you met Miss Jones?'

Progresja koła kwintowego

C:| III7 E dominanta 7 | VI7 A dominanta 7 | II7 D dominanta 7 | V7 G dominanta 7

Progresja koła kwintowego jest wtedy, gdy każdy akord będzie płynął przez koło kwintowe w kwartach wzrastających, lub kwintach opadających.

W tej progresji akordy pozostają dominantami i będą cyklicznie przepływać przez koło.

krąg kwintowy

Mostek w formularzu 'Zmiany rytmu' wykorzystuje progresję koła kwintowego. Cykliczną harmonię można usłyszeć w bebopowych liniach Charliego Parkera:

12 Bar Blues

12 taktowa progresja akordowa bluesa

Blues jazzowy jest kolejną progresją akordową, która wykorzystuje tylko akordy dominantowe.

Blues jazzowy jest kolejną progresją akordów, która wykorzystuje tylko akordy dominujące.

Jest znany z tego, że zawiera wiele podstawień akordów opartych wokół formy szkieletowej pokazanej powyżej. Płaska 7 na każdym akordzie przyczynia się do tego bluesowego brzmienia.

To dlatego użycie skali bluesowej do improwizacji działa niezwykle dobrze z bluesem jazzowym.

Graj zmiany

Jazz to zupełnie inny świat, jeśli chodzi o muzykę.

Harmonia może stać się skomplikowana, a improwizacja nie przychodzi łatwo.

Ale znajomość tych progresji da ci solidne podstawy, których potrzebujesz, aby zacząć się uczyć.

Przećwicz te progresje akordów w trzech kluczach muzycznych. Ćwicz je przez wszystkie dwanaście kluczy używając koła kwintowego, jeśli czujesz się ambitny!

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *