Co to jest Brutalizm i dlaczego powraca?

Torre Velasca by BBPR. 1958, Mediolan, Włochy. (Zdjęcie: Claudio Divizia via )
Ten post może zawierać linki afiliacyjne. Jeśli dokonasz zakupu, My Modern Met może zarobić prowizję partnerską. Proszę przeczytać nasze ujawnienie, aby uzyskać więcej informacji.

Mówią, że trendy są okrągłe i to co stare staje się znowu nowe. Dotyczy to zarówno mody, muzyki, jak i sztuki. W przypadku architektury, nie ma stylu architektonicznego, który lepiej egzemplifikuje tę zasadę niż Brutalizm. Od połowy XX wieku styl ten zyskiwał na popularności, by osiągnąć szczyt w połowie lat 70-tych, kiedy to upadł jako model złego smaku. Ale to wszystko zmienia się teraz, z odnowionym zainteresowaniem i uznaniem dla tego niegdyś wyszydzanego stylu architektonicznego.

Znana z wykorzystania funkcjonalnego żelbetu i stali, elementów modułowych i utylitarnego charakteru, architektura Brutalizmu była głównie wykorzystywana w budynkach instytucjonalnych. Imponujące i geometryczne, budynki Brutalistyczne mają jakość graficzną, która jest częścią tego, co czyni je tak atrakcyjnymi dzisiaj. Słowo Brutalist nie pochodzi od przypominającej fortecę architektury, ale od surowego betonu, z którego często jest wykonana – Béton brut.

Kojarzony ze szkołami, kościołami, bibliotekami, teatrami i projektami mieszkań socjalnych, Brutalizm jest często spleciony z dwudziestowieczną teorią urbanistyczną, która spoglądała w kierunku ideałów socjalistycznych. Wraz z potrzebą budowy po II Wojnie Światowej, Brutalizm przyjął się na całym świecie, ale szczególnie w Wielkiej Brytanii i krajach komunistycznych Europy Wschodniej, gdzie czasami był używany do tworzenia nowej narodowej architektury socjalistycznej.

Początki Brutalizmu

Miłość szwajcarsko-francuskiego architekta Le Corbusiera do betonu przełożyła się na budynek, który wielu uważa za narodziny Brutalizmu. Unité d’Habitation w Marsylii we Francji był jego pierwszym projektem od 10 lat, po tym jak II wojna światowa przerwała jego praktykę. Ukończony w 1952 roku i stworzony jako mieszkanie dla klasy robotniczej, projekt Le Corbusiera zakładał gigantyczny szkielet z żelbetonu, w którym znalazły się modułowe mieszkania. Ten ogromny kompleks, który mógł pomieścić do 1600 osób, był w dużej mierze pozbawiony elementów dekoracyjnych i położył podwaliny pod przyszłe projekty brutalistyczne.

Unité d'Habitation'Habitation

Słowo Brutalizm w odniesieniu do architektury zostało po raz pierwszy użyte przez szwedzkiego architekta, Hansa Asplunda, do opisu kwadratowego domu z cegły o nazwie Villa Göth w 1949 roku. Podchwycili je angielscy architekci, a styl ten został udoskonalony przez Alison i Petera Smithsonów. Wspólnie są oni szczególnie znani z kompleksu mieszkaniowego Robin Hood Gardens we wschodnim Londynie. Ukończony w 1972 roku, został zbudowany z prefabrykowanych płyt betonowych i choć powstał zgodnie z ideałami Smithsonów dotyczącymi idealnego życia, nigdy do końca nie spełnił swoich założeń. W 2017 roku wschodni blok został zburzony w ramach planu renowacji. Ale aby pokazać, jak daleko zaszedł Brutalizm, Victoria & Albert Museum nabyło trzy piętra zburzonego budynku.

Robin Hood Gardens by Alison and Peter Smithson. 1972, Londyn, Anglia. (Foto: Claudio Divizia via )

Upadek Brutalizmu

Wchodząc w lata osiemdziesiąte, Brutalizm wypadł z łask. Częściowo wynikało to z zimnej i surowej natury architektury, która często kojarzyła się z totalitaryzmem. Innym znakiem przeciwko Brutalizmowi było to, że surowy beton używany w budownictwie nie starzał się dobrze, często pokazując oznaki uszkodzenia przez wodę i rozpadu, które obniżyły ogólną estetykę.

Brytyjski autor Anthony Daniels, który używa pseudonimu Theodore Dalrymple, nazwał żelbeton Brutalizmu „potwornym”, wskazując, że „nie starzeje się z wdziękiem, ale zamiast tego kruszy się, plami i gnije”. Obwiniał Le Corbusiera za miłość architektów do betonu, stwierdzając, że „jeden z jego budynków, lub jeden zainspirowany przez niego, może zniszczyć harmonię całego krajobrazu miejskiego.”

Brutalizm stał się symbolem miejskiego rozkładu i trudności ekonomicznych, które były widoczne dla całego świata. Surowy beton stanowił idealne płótno dla artystów graffiti, których wandalizm tylko przyczynił się do upadku tych struktur. W latach 80. styl ten ustąpił miejsca architekturze High-tech i dekonstruktywizmowi, które utorowały drogę architekturze postmodernistycznej.

Charakterystyka architektury brutalistycznej

Zdjęcie: Philip Openshaw via

Nowe uznanie dla Brutalizmu

W ciągu ostatnich 5 lat pojawiło się nowe uznanie dla Brutalizmu. Książki takie jak SOS Brutalism: A Global Survey, How to Love Brutalism, Soviet Bus Stops, and This Brutal World – wszystkie celebrują kunszt tego stylu architektonicznego. Virginia McLeod, redaktorka Atlas of Brutalist Architecture wydawnictwa Phaidon, po raz pierwszy zauważyła ponowne zainteresowanie brutalizmem na Instagramie.

„Zauważyłam coraz większe zainteresowanie brutalistyczną architekturą” – mówi. „Ludzie byli nią podekscytowani i uwielbiali jej graficzną jakość”. Hashtag #brutalism ma ponad 500 000 zdjęć, a grupy konserwatorskie coraz częściej próbują ratować przykłady Brutalizmu, które zbyt często są wyburzane bez zastanowienia.

Nikt nie wie dokładnie, dlaczego Brutalizm stał się ponownie modny, ale Brad Dunning z GQ ma ciekawą teorię. „Brutalizm to muzyka techno w architekturze, surowa i groźna. Brutalistyczne budynki są drogie w utrzymaniu i trudne do zniszczenia. Nie można ich łatwo przebudować lub zmienić, więc zazwyczaj pozostają takie, jakie zamierzył architekt. Być może ruch ten powrócił do mody, ponieważ trwałość jest szczególnie atrakcyjna w naszym chaotycznym i rozpadającym się świecie.”