Articles

Keith Urban

Posted on

Chociaż urodził się w Nowej Zelandii i wychował w pobliskiej Australii, Keith Urban oczywiście zrobił swój największy rozgłos w Nashville, gdzie pomógł napisać na nowo zasady współczesnej muzyki country. Wcielając w życie pętle perkusyjne i pop z Top 40, Urban pisał piosenki, które przemawiały do szerokiej publiczności, skutecznie zadowalając swoich fanów country bez zrażania tych bardziej przyzwyczajonych do muzyki pop. (Pierwszy z jego wielu hitów numer jeden na listach przebojów country, „But for the Grace of God” z 2000 roku, został napisany wspólnie z Charlotte Caffey i Jane Wiedlin z Go-Go’s). Urban stał się również prawdziwym celebrytą, znanym z dobrego wyglądu, małżeństwa z Nicole Kidman i otwartej walki z alkoholizmem. Mimo to, to muzyka podtrzymywała jego karierę, począwszy od współpracy z Ranch pod koniec lat 90-tych, a skończywszy na uznanych albumach solowych. Urban pozostawał obecny w Top Ten amerykańskiego country od 2000 do 2020 roku, często osiągając pole position, gdy subtelnie dostosowywał swoje atrakcyjne country-popowe brzmienie do czasów.

Keith Urban rozpoczął naukę gry na gitarze jako sześciolatek. Jego ojciec, właściciel lokalnego sklepu spożywczego, zgodził się powiesić ulotkę nauczyciela gry na gitarze w witrynie swojego sklepu w zamian za darmowe lekcje. Lekcje trafiły do jego syna, który wykazał się naturalnym talentem do gry na instrumencie i wygrał kilka konkursów talentów jeszcze w szkole podstawowej. Urban dobrze czuł się na scenie i pracował nad swoimi umiejętnościami wokalnymi i aktorskimi jako członek Westfield Super Juniors, lokalnej grupy teatralnej. W międzyczasie czerpał wskazówki od swojego ojca (który był głęboko zainteresowany amerykańską kulturą i muzyką country), grawitując w kierunku twórczości Glena Campbella, Dolly Parton, Dona Williamsa i Jimmy’ego Webba, którzy zainspirowali jego wczesne próby pisania piosenek. Urban dodał do tych wpływów swój własny wymiar, gdy odkrył Dire Straits i zainteresował się grą na freblach Marka Knopflera, co doprowadziło do dogłębnego studiowania techniki Knopflera.

Australijska muzyka country była przygotowana na rewolucję na początku lat 90-tych, a Urban – młody, odważny i blond, z gitarowym stylem, który zawdzięczał wiele rock’n’rollowi – był częścią tej transformacji. Po podpisaniu kontraktu z australijskim oddziałem EMI Records, wydał swój pierwszy album i zdobył kilka hitów numer jeden w swoim kraju. Mimo to, Urban nie spuszczał wzroku z Nashville w stanie Tennessee, które uważał za miejsce narodzin muzyki, którą kochał. Odbywszy już podróże do Nashville w celu budowania mostów kariery, wkrótce zdecydował się osiąść w tym mieście. Jego australijski kolega z zespołu, perkusista Peter Clarke, również przyjechał i w ciągu kilku pierwszych miesięcy pobytu w Ameryce założyli zespół Ranch. Chociaż ich pierwotny basista powrócił do Australii, Jerry Flowers z Zachodniej Wirginii szybko zastąpił go w zespole.

The Ranch Muzyka The Ranch była surowa i ostra, bardziej przypominała australijski pub rock niż scenę country w Nashville. Mimo to, zespół podpisał kontrakt płytowy z Capitol Nashville i kontrakt menadżerski z Milesem Copelandem, który wcześniej zarządzał The Police. Debiutancki album grupy, The Ranch, został wydany z umiarkowanym uznaniem w 1997 roku, ale Urban został zmuszony do zrobienia sobie przerwy, kiedy nabawił się problemów z gardłem, a Ranch wkrótce potem się rozpadł. Podczas gdy Urban pozostawał na wokalnym odpoczynku, inni artyści zapraszali go do grania na gitarze na swoich płytach. Garth Brooks poprosił Urbana o występ na płycie Double Live, Dixie Chicks zaprosili go do zagrania na ich drugim albumie (na którym znalazła się przerobiona wersja „Some Days You Gotta Dance”, piosenki, która pojawiła się również na debiucie Rancza), a Matt Rollings – jeden z najlepszych producentów w Nashville – zatrudnił Urbana jako gracza sesyjnego do swojego własnego albumu. Tych dwoje szybko się polubiło.

Keith Urban Będąc pod wrażeniem wiedzy Rollingsa na temat graczy sesyjnych w Nashville, Urban poprosił go o wyprodukowanie jego kolejnej solowej płyty. Wydany w 1999 roku album Keith Urban, zatytułowany „Keith Urban”, przyniósł cztery przebojowe single i utorował mu drogę do udanej kariery w Ameryce. Trasa koncertowa wspierająca ten album była okazją do otwierania koncertów przed takimi gwiazdami jak Dwight Yoakam, Faith Hill i Tim McGraw, a także do prowadzenia własnych występów. Kolejne sukcesy przyniosły albumy Golden Road z 2002 roku, z którego trzy single znalazły się na szczycie listy przebojów country i pokryły się potrójną platyną w USA, a także Be Here z 2004 roku, który pobił wyczyn swojego poprzednika, sprzedając się w ponad czterech milionach egzemplarzy. Keith Urban był już współczesną supergwiazdą country, z nominacjami do Grammy i zainteresowaniem paparazzi, a jego wytwórnia wykorzystała to zainteresowanie, wznawiając w tym samym roku debiutancki album Rancha. Antologia utworów Urbana, Days Go By, ukazała się w 2005 roku.

Love, Pain the Whole Crazy Thing W następnym roku, Urban nadal przyciągał uwagę mediów swoimi nagłośnionymi zaręczynami (i czerwcowym małżeństwem) z Australijką Nicole Kidman, plus dobrowolnym wstąpieniem do centrum rehabilitacji z powodu nadużywania alkoholu. On odroczył wszystkie jego nadchodzące występy promocyjne podczas leczenia, chociaż album Love, Pain & the Whole Crazy Thing został wydany w listopadzie zgodnie z planem. Nie udało się wyprodukować hitu numer jeden (pierwszy z solowych albumów Urbana, który tego nie zrobił), ale Love, Pain & the Whole Crazy Thing nadal był podwójnie platynowy w Ameryce, wspomagany częściowo przez udaną trasę z Carrie Underwood.

Greatest Hits: 18 Kids Po narodzinach pierwszego dziecka jego i Kidman, córki, Urban powrócił na szczyt list przebojów w 2008 roku z ponownie nagraną wersją „You Look Good in My Shirt”, która pierwotnie pojawiła się na Golden Road z 2002 roku. Nowa wersja pojawiła się na jego ostatniej kompilacji, Greatest Hits, a jej sukces pomógł utorować drogę do kolejnego solowego albumu Urbana. Wydany w 2009 roku album Defying Gravity zawierał piosenki „Sweet Thing” i „Only You Can Love Me This Way”, które zdobyły pierwsze miejsce na liście przebojów. W międzyczasie, „Kiss a Girl” stał się jego najlepiej sprzedającym się singlem na listach przebojów pop, a dwa dodatkowe utwory – „’Til Summer Comes Around” i „I’m In” – dobrze radziły sobie na rynku country, czyniąc z Defying Gravity sukces crossover.

Get Closer Prawie trzy lata minęły między wydaniem Love, Pain & the Whole Crazy Thing a Defying Gravity. Urban jednak szybko pracował nad swoim kolejnym albumem, wydając Get Closer w ostatnich miesiącach 2010 roku i powracając na listy przebojów z głównym singlem „Put You in a Song”. W tym samym roku, Urban i Kidman mieli drugie dziecko, kolejną córkę, przez surogatkę. W 2011 roku Urban powrócił do Australii, aby wystąpić jako sędzia w pierwszym sezonie tamtejszej wersji The Voice, jednak nie powrócił już po raz drugi, zamiast tego wracając do Nashville.

Fuse Oprócz rozpoczęcia pracy nad swoim ósmym albumem, Urban został zaproszony do zostania członkiem Grand Ole Opry przez Vince’a Gilla w kwietniu 2012 roku; przyjął i został wprowadzony później w tym samym miesiącu. We wrześniu dołączył jako sędzia do programu American Idol. Mimo tych wszystkich zajęć Urban kontynuował pracę nad swoim albumem. Zainspirowany, aby stworzyć coś nowego, pracował z producentem Nathanem Chapmanem, aby dodać subtelne elementy funkowe i hip-hopowe do swojego country-popowego brzmienia. Powstały w ten sposób album, Fuse, ukazał się we wrześniu 2013 roku.

Ripcord Fuse zrodził pięć Top Ten Billboard country singli: przedpremierowy „Shame”, duet Mirandy Lambert „We Were Us”, „Cop Car”, „Somewhere in My Car” i duet Erica Churcha „Raise 'Em Up”. Te single były notowane na listach przebojów w 2015 roku, czyli wtedy, gdy „John Cougar, John Deere, John 3:16” — pierwszy smak jego dziewiątego albumu — pojawił się latem. „John Cougar, John Deere, John 3:16” osiągnął szczyt na pozycji numer dwa na liście Billboard’s country sales and airplay charts, a dwa inne single — „Break on Me” i „Wasted Time” — nastąpiły po sobie, zanim w maju 2016 roku pojawił się pełnowymiarowy Ripcord. Zdobywając szczyty list przebojów country, Ripcord przyniósł również nominowany do nagrody Grammy hitowy singiel „Blue Ain’t Your Color.”

Graffiti U Urban powrócił w listopadzie 2017 roku z empoweringowym singlem „Female,” zainspirowanym ruchem #MeToo. „Female” był pierwszym smakiem z Graffiti U, elektronicznie inspirowanego albumu przybywającego w kwietniu 2018 roku. Kolejny singiel i radiowy hit country „Coming Home” z Julią Michaels również popchnął Urbana w kierunku pierwszej dziesiątki na amerykańskiej liście przebojów. Zaledwie rok po wydaniu Graffiti U, Urban rozpoczął swoją kolejną erę singlami „Burden” i „We Were” Erica Churcha. Ten ostatni pojawił się na The Speed of Now, Part 1, albumie, który Urban wydał we wrześniu 2020 roku.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *