The Ultimate Guide to Landscape Photography

Jaki sprzęt jest potrzebny do fotografii krajobrazu

Wiele rzeczy może pomóc Ci osiągnąć to genialne ujęcie krajobrazu. Aparat fotograficzny, obiektywy szerokokątne, statywy, filtry polaryzacyjne i inne akcesoria są szczególnie ważne.

Pokażemy ci najlepszy sprzęt, który pomoże ci w twoich przygodach z fotografią krajobrazu.

Jak wybrać idealny aparat do fotografii krajobrazu

Fotografia krajobrazu wymaga innych rzeczy od twojego aparatu niż inne nisze fotograficzne.

Twój aparat musi uchwycić jak najwięcej szczegółów i działać w wysokiej rozdzielczości. W tym samym czasie, musisz być w stanie korzystać z zakresu dynamiki i wiedzieć, jak wykorzystać sensor swojej lustrzanki cyfrowej.

Wszystkie te elementy odgrywają rolę w uzyskiwaniu najlepszych rezultatów ze zdjęć krajobrazu.

Najlepsze obiektywy do robienia zdjęć krajobrazu

Koszt obiektywów może wahać się od 200 do 2000 dolarów i możesz myśleć, że im wyższy koszt, tym lepszy jest obiektyw. Jest to prawda w większości przypadków. Ale są też inne czynniki, które należy wziąć pod uwagę.

Wszystkie rodzaje obiektywów spełniają różne wymagania. Jedne skupiają się na świetle, inne na aberracji chromatycznej i innych niepożądanych efektach.

Do fotografii krajobrazowej zazwyczaj szukamy konkretnego obiektywu. Takiego o szerokim kącie i dużej ostrości przy wąskich przysłonach.

Najdroższy nie zawsze oznacza najlepszy. Czasami najtańszy obiektyw może być niesamowity. Powyższy artykuł da Ci narzędzia, których potrzebujesz, aby wybrać najlepszy dla siebie.

Wybór najlepszych statywów do fotografii krajobrazu

Priorytetem fotografów krajobrazu powinien być statyw. Jest to bardzo potrzebny element wyposażenia, aby uchwycić te szczegółowe ujęcia.

Wybierając statyw, szukaj trzech cech: solidności, wytrzymałości i lekkości.

Stabilności, ponieważ będzie musiał poradzić sobie z elementami takimi jak brud i deszcz, podczas gdy jest obijany. Solidny, aby utrzymać aparat w miejscu podczas robienia zdjęcia. I lekki, ponieważ nie chcesz, aby jakakolwiek dodatkowa waga trzymała cię na dole.

Dla mnie, statyw musi być tak wszechstronny jak aparat. Powinien pozwalać mi na zmianę głowicy lub przynajmniej mieć możliwość robienia zdjęć zarówno w pionie jak i w poziomie.

Powinien być również łatwy w ustawieniu i użyciu, aby nie przegapić żadnych szybkich zmian w otoczeniu.

Ważne akcesoria do fotografii krajobrazowej

Zachwycająca fotografia krajobrazowa to nie tylko skupienie się na zestawie fotograficznym. Chodzi również o to, aby znaleźć się w najlepszym miejscu do robienia zdjęć.

Wybór odzieży jest bardzo ważny, aby pomóc Ci pracować w trudnych warunkach. Nie powinieneś zapomnieć o rękawiczkach i koszulkach termicznych, aby utrzymać ciepło. Buty turystyczne i kurtka przeciwdeszczowa pomogą Ci zachować suchość.

Istnieją inne pomocne rzeczy, które możesz zabrać ze sobą, takie jak dobra, ergonomiczna torba. Artykuł powyżej omówi je wszystkie.

Najlepszy przewodnik po filtrach do fotografii krajobrazu

Filtry obiektywu są bardzo korzystne dla zdjęć krajobrazu, gdy są używane prawidłowo. A najlepsze jest to, że istnieje filtr do wszystkiego!

• Filtr UV (ultrafioletowy) jest najbardziej znany. Jego przeznaczenie zmieniło się na przestrzeni lat z niezbędnego (film) na bezużyteczny (cyfrowy)
• Filtr ND (neutral density) zmniejsza prędkość migawki dla tych zdjęć o długiej ekspozycji
• Filtr GND (graduated neutral density) pomaga uśrednić ogromną różnicę między niebem a krajobrazem
• A filtry polaryzacyjne pomagają wyciąć odblaski i refleksy

Jak używać filtrów ND do fotografii krajobrazowej

Filtr o neutralnej gęstości wyciąga nadmiar światła ze sceny, którą chcesz uchwycić. Pomaga to prawidłowo naświetlać zdjęcia przy wolniejszych czasach otwarcia migawki.

Szeregowany filtr o neutralnej gęstości jest jak filtr ND. Jest to filtr ND na jednym końcu, od przezroczystego do pełnego filtra w gradiencie. Są to zaciemnienia jednego konkretnego obszaru twojej sceny.

Niebo jest głównym powodem, dla którego fotografowie krajobrazu powinni używać jednego z tych filtrów. Można zauważyć, że niebo jest znacznie jaśniejsze niż krajobraz lub pejzaż miejski, który chcemy sfotografować.

Szeroki filtr ND wyciągnie światło, dodając szczegóły do tego jaśniejszego obszaru. W ten sposób powstaje bardziej poprawnie naświetlona scena. Jest to zamiast posiadania obszaru o jeden lub dwa stopnie jaśniejszego niż inne.

Przeczytaj nasz artykuł tutaj, jak z nich korzystać.

Ustawienia aparatu dla fotografii krajobrazowej

JPEG Versus Raw- Which One Should You Use

JPEG i Raw używają tej samej liczby pikseli, ale rozmiar pliku Raw jest około 5 razy większy niż JPEG.

Ten dodatkowy rozmiar pliku pochodzi z danych obrazu, które Raw zachowuje, a JPEG odrzuca. Te dodatkowe dane pozwalają na uzyskanie znacznie większego zakresu ekspozycji, koloru i balansu bieli w postprodukcji.

Strzelanie w Raw nie jest tak szybkie jak JPEG. Będziesz również potrzebował specjalnego oprogramowania, aby w pełni wykorzystać możliwości surowych obrazów. Ale rezultat jest tego wart.

Zrozumienie, jak działa Histogram

Histogramy są krokiem w kierunku stania się bardziej profesjonalnym w swoim sposobie pracy. Są one matematycznym przeglądem tego, jak równomierna jest Twoja ekspozycja.

Używanie ekranu LCD do określenia, jak wyglądają Twoje rozświetlenia i cienie, może być mylące. Będzie to zależało od dostępnego światła otoczenia. Histogram jest jasnym wskaźnikiem niedoświetlenia lub prześwietlenia, więc jest pomocny w użyciu.

Różnica pomiędzy trybami fotografowania

Widziałeś to na prawie każdym aparacie wyprodukowanym w ciągu ostatnich 50 lat. Mała ikona osoby w kadrze oznacza portret, a ikona góry – krajobraz.

Na szczęście, przeszliśmy do bardziej wyrafinowanej epoki. Tryby te przekształciły się w coś użytecznego. Av/A (Priorytet Przysłony) i Tv/S (Priorytet Migawki).

Twoja fotografia krajobrazu może być ogromnie pomocna dzięki trybowi Av/A. Pozwala on skoncentrować się na ekspozycji przy zachowaniu wybranej przysłony.

Jak stworzyć idealną ekspozycję dla fotografii krajobrazowej

Teraz, gdy masz już cały sprzęt do poruszania się w plenerze, możesz przejść do uchwycenia obrazu.

Przysłona, migawka i ISO współpracują ze sobą, aby uzyskać idealną ekspozycję. Oznacza to, że nie prześwietlasz jasnych partii obrazu i nie niedoświetlasz obszarów zacienionych.

Tryby pomiaru w aparacie mają za zadanie pomóc Ci w uzyskaniu jak najbardziej zbliżonej do prawidłowej ekspozycji. Tryby fotografowania i ustawiania ostrości pomagają podkreślić, co jest najważniejszą częścią obrazu. To następnie pomaga utrzymać go w najlepszym możliwym świetle.

Jak uchwycić zapierające dech w piersiach panoramy

Panoramy są świetnym sposobem na pokazanie jednego spektakularnego widoku z bardzo szerokiego kąta.

Są idealne z wysokości, jeśli chcesz pokazać wszystko z tej samej perspektywy. Szczególnie jeśli nie możesz się zdecydować, z którego kąta zrobić zdjęcie.

Możesz zrobić zdjęcie panoramiczne z dowolnego obiektywu i statywu. Z niewielką pomocą post-processingu, możesz stworzyć ikoniczny, niezapomniany obraz. Ten artykuł pokaże ci jak.

Rodzaje fotografii krajobrazu

Zaczynamy od fotografii wschodu słońca

Nie ma nic lepszego niż bycie na zewnątrz, kiedy widzisz, że słońce zachodzi. Niebo rozświetla się kolorami, o których istnieniu nawet nie pomyślałeś.

Chwycisz za aparat, wycelujesz i zrobisz zdjęcie, ale nie wyjdzie ono tak, jak sobie wyobrażałeś.

Oto kilka świetnych wskazówek, dlaczego warto wstać wcześniej. Ten artykuł pomoże Ci upewnić się, że nigdy nie jesteś nieprzygotowany do fotografowania wschodu słońca.

10 Tips for Stunning Sunset Photography

Zachód słońca zapewnia złotą godzinę pod koniec dnia. Jest to świetne rozwiązanie, ponieważ nie musisz wstawać wcześnie i możesz zobaczyć, kiedy słońce zajdzie o wiele łatwiej.

Nasz artykuł zawiera pięć świetnych wskazówek, jak zrobić doskonałe zdjęcie zachodu słońca. Podobnie jak w przypadku większości zdjęć krajobrazowych, najważniejsze jest planowanie. Można to łatwo zrobić dzięki aplikacjom na smartfony. Lub nawet wcześniejsze rozpoznanie terenu.

Bądź cierpliwy. Ćwicz tak dużo, jak tylko możesz. Wkrótce przekonasz się, że wszystkie pomysły pasują do siebie, aby stworzyć coś oszałamiającego.

Jak robić zdjęcia wybrzeża i krajobrazu morskiego

Fotografie wzdłuż wybrzeża i krajobrazy morskie SĄ fotografiami krajobrazowymi. Ale mają one swoje specyficzne techniki.

Będziesz najprawdopodobniej uwzględniał wodę w tych ujęciach. Oto kilka wskazówek, które sprawią, że Twoja fotografia krajobrazowa wybrzeża będzie porywająca, dramatyczna i wyjątkowa!

15 Tips on Better Seascape Photography

Możesz poprawić każdy obszar fotografii dzięki badaniom. Badania, na które powinieneś zwrócić uwagę dotyczą pływów i falowania wody.

Prognoza pogody jest niezbędna w tej dziedzinie. To pozwoli Ci wiedzieć, kiedy pływ jest w lub poza. Niektóre obszary krajobrazowe będą działać tylko wtedy, gdy przypływ jest na zewnątrz, odsłaniając więcej krajobrazu. To może zmienić dobry obraz w wielki jeden.

14 Tips to Improve Your Forest Photography

Niezależnie od tego, gdzie jesteś, istnieją ogólne zasady fotografii krajobrazowej, które mają zastosowanie. Rzeczy takie jak kompozycja, perspektywa i kadrowanie są kluczowe.

Fotografowanie w lesie ma swój własny, dodatkowy zestaw wyzwań. Musisz poradzić sobie z elementem topograficznym, który oferuje las. Znajdziesz mniej dostępnego światła i prawdopodobnie zmieniający się krajobraz.

Będziesz potrzebował cierpliwości, praktyki i naszych wskazówek. Wtedy będziesz w stanie poprawić swoją leśną fotografię.

Czarno-biała fotografia krajobrazowa

Tworzenie czarno-białych krajobrazów to piękny sposób na pokazanie scenerii. Patrzymy na czarno-białe obrazy w inny sposób niż na te w kolorze.

Monochromatyczny styl pozwala nam skupić się na fakturze, kształcie i kontraście sceny. Mocne zielenie i błękity mogą nas rozpraszać i odbierać znaczenie scenie.

Obraz, w którym kolory nie są przyjemne, można łatwo przekształcić w czarno-biały. Mogą one pomóc w stworzeniu bardziej interesującego krajobrazu.

Najlepsze techniki fotografowania pustyni

Pustynia jest świetnym miejscem do rozpoczęcia fotografii krajobrazu. Jest to krajobraz, który rzadko się zmienia, więc możesz zachować te same ustawienia przez długi czas. To jest dobre dla praktyki.

Możesz skupić się na kształtach i formach tego obszaru. Tekstury są również świetnymi rzeczami do szukania, ponieważ my, widzowie, będziemy uważać je za interesujące.

Nasz artykuł jest twoim przewodnikiem na drodze do robienia wspaniałych zdjęć pustyni.

Długa ekspozycja Fotografia krajobrazowa

Istnieje kilka powodów, dla których chciałbyś użyć dłuższego czasu otwarcia migawki. Możesz chcieć osiągnąć prawidłową ekspozycję, gdy światła jest pod dostatkiem. Lub możesz chcieć usunąć niechciany bałagan z obrazów.

Długi czas otwarcia migawki jest również doskonałym sposobem na pokazanie ruchu, gdy nieruchomy obraz nie jest wystarczający.

Długa ekspozycja może być skuteczna w dzień i w nocy. Długa ekspozycja może być skuteczna zarówno w dzień, jak i w nocy. Możesz fotografować smugi światła samochodów lub uchwycić błyskawice uderzające w Ziemię.

Jak zrobić idealną nocną fotografię krajobrazu

Fotografia nocna oznacza włączenie rozgwieżdżonego nieba do scenerii. A to wiąże się z własnym zestawem wyzwań.

Nocne fotografowanie krajobrazów może oznaczać użycie różnych technik. Światło jest największym wyzwaniem do pokonania. Należy więc skupić się na radzeniu sobie z warunkami słabego oświetlenia. Szybka przysłona, statywy i przechwytywanie metodą prób i błędów to Twoi najlepsi przyjaciele.

Nasz ostateczny przewodnik po fotografii nocnej dostarczy Ci więcej wskazówek. Mają one na celu pomóc Ci w uchwyceniu idealnej nocnej scenerii.

Ważne wskazówki i techniki fotografii krajobrazowej

Jak dramatyczna pogoda zmieni twoją fotografię krajobrazową

Szkoda warunków pogodowych (takich jak burzowe chmury), może przynieść atmosferę. Poczucie dramatyzmu jest mile widziane w nudnym obrazie.

Pogoda może całkowicie zmienić nastrój krajobrazu. Może zapewnić zupełnie inne doświadczenie dla widza.

Nasz artykuł pokaże Ci jak wykorzystać dramatyczne warunki pogodowe.

10 mniej znanych miejsc do fotografowania krajobrazów

Istnieje powód, dla którego lokalizacja jest tak zakorzeniona w nas, fotografach. To faktycznie ma znaczenie, gdzie ustawiasz się do fotografowania.

Niektórzy fotografowie nie dzielą się swoją listą lokalizacji krajobrazowych. Inni dzielą się geotagami poprzez platformy takie jak Flickr i Shot Hot Spot. Możesz również znaleźć lokalizacje z odrobiną poszukiwań.

Są nawet aplikacje, które pomogą Ci zwizualizować, jak dana lokalizacja będzie wyglądać o określonej porze dnia. Światło słoneczne i pozycje księżyca mogą dać ci wszystkie informacje, których potrzebujesz, aby znaleźć tę wspaniałą scenę.

10 Tips for Taking Minimalist Landscape Photography

Nie wszystkie krajobrazy będą ogromnymi, imponującymi przestrzeniami form i przepływów. Natkniesz się na obszary, które będą bardziej minimalistyczne w swojej konstrukcji. Uchwycenie tych sytuacji może stworzyć kilka bardzo imponujących i interesujących obrazów.

Jest to również obszar fotografii krajobrazowej, który możesz stworzyć sam. Po prostu zmiana perspektywy może wystarczyć, aby uchwycić scenę w sposób „mniej znaczy więcej”. Mamy 10 najlepszych wskazówek, jak uchwycić minimalistyczną fotografię krajobrazową.

Seasonal Landscape Photography Tips

Jako fotograf krajobrazu, powinieneś wychodzić o różnych porach dnia. Przed wschodem słońca, przed zachodem słońca, w nocy i w każdych warunkach pogodowych.

Pory roku nie różnią się od siebie. To jezioro może być nudne w lecie. Ale podczas zimowych miesięcy, zamienia się w zamarzniętą krainę czarów.

Wszystkie te nagie drzewa rozkwitają podczas wiosny, a słońce staje się silniejsze. Każda pora roku ma inne korzyści dla fotografii. Oto, na co musisz czekać podczas każdej z nich.

Popraw swoją fotografię krajobrazową podczas wiosny

Zima się skończyła. Rzeczy znów rosną, a słońce zaczyna się umacniać. Wykorzystanie tego nowego słońca daje ci cienie i świeże spojrzenie na odradzającą się roślinność.

Możesz je wykorzystać, aby skupić uwagę widza na konkretnych obszarach zdjęcia.

Warunki pogodowe również działają na twoją korzyść. Mgła i rosa mogą pomóc Ci stworzyć lepsze, bardziej nastrojowe obrazy.

Wiosenna fotografia może prowadzić do mistycznych, sennych zdjęć!

Zrób wspaniałe zdjęcia krajobrazowe latem

Można by pomyśleć, że fotografowanie latem jest najłatwiejsze i najprzyjemniejsze. Słońce świeci przez cały dzień, wszystko kwitnie i nie ma ani jednej chmurki na niebie.

Staje się to trudne, jeśli chcesz uzyskać jakąkolwiek definicję i szczegóły z chmur. Albo jeśli nie chcesz zostać do 22:00 czekając, aż słońce w końcu trochę przygasi.

Znajdziesz tu kilka wskazówek, jak uniknąć pułapek letniej fotografii krajobrazowej. Zamiast tego zrobisz wspaniałe, niezapomniane zdjęcia.

Jak przenieść swoją jesienną fotografię na nowy poziom

Jesień to sezon kolorów. Możesz wykorzystać całą tę piękną scenerię, aby stworzyć kilka oszałamiających zdjęć krajobrazowych.

Wyizolowanie kolorów i użycie podświetlenia na liściach, aby sprawić, że kolory będą się rzucać w oczy. Albo wykorzystywanie niskich kątów do rozszerzenia scen i kształtów to tylko kilka sposobów na eksperymentowanie z tym sezonem.

Jak fotografować zimowe zdjęcia krajobrazowe

Jedną z najtrudniejszych rzeczy w fotografii jest próba uzyskania prawidłowej ekspozycji światła. W zimie jest to jeszcze gorsze, ponieważ śnieg działa jak wielki reflektor. Próba sfotografowania białej, zimowej krainy czarów może szybko stać się koszmarna.

Używanie trybu manualnego może dać ci trochę więcej pomocy niż Av (Priorytet Przysłony) lub Tv (Priorytet Migawki).

Filtry mogą również dać ci trochę więcej miejsca w zbliżaniu się do idealnego odczytu światła.

Ten artykuł pokazuje jak opanować zimowe ekstremalne rozjaśnienia i tony średnie. I jak sprawić, by oślepiająco biały śnieg pracował dla ciebie, a nie przeciwko tobie.

Kompozycja

Jak używać orientacji krajobrazowej w fotografii?

Wybór pomiędzy orientacją pionową i poziomą może być trudny. Na szczęście, jeśli chodzi o fotografię krajobrazową, rozwiązanie jest oczywiste przez większość czasu.

Jest jednak kilka rzeczy, na które powinieneś zwrócić uwagę, gdy używasz orientacji krajobrazowej. Od tego, na co kładziony jest nacisk, po właściwe kadrowanie, lista jest długa. Możesz również wyróżnić się ze swoimi zdjęciami krajobrazowymi, używając orientacji portretowej.

W naszym artykule zebraliśmy najważniejsze czynniki, na które należy zwrócić uwagę.

Jak korzystać z reguły tercji

Jedną z najbardziej podstawowych idei kompozycji jest reguła tercji. Nie powinieneś umieszczać wszystkiego, co interesujące, w centrum zdjęcia.

Jeśli narysujesz wyimaginowane linie a tercji wizjera, stworzysz cztery skrzyżowania. Te obszary są idealne, aby uczynić zdjęcie i temat bardziej interesującym.

Nasz artykuł omawia bardziej szczegółowo, jak możesz wykorzystać regułę tercji, aby poprawić swoją fotografię.

Jak użycie poziomych linii wzmocni twoją kompozycję

Widzimy horyzonty cały czas, tak bardzo, że czasami znikają one z naszej uwagi. Niemniej jednak, są one częścią kompozycji zdjęcia i czymś, czego nie powinieneś przeoczyć.

Istnieją zasady, których należy przestrzegać, aby obraz wyróżniał się bardziej. Szczególnie gdy mamy do czynienia z morzem i niebem, niebem i lądem lub morzem i lądem. Aby przeczytać więcej o tych regułach, sprawdź nasz artykuł o liniach poziomych.

Jak dodać głębi do zdjęcia

Głębia w fotografii jest interesującą koncepcją. Bierzesz scenerię 3D, fotografujesz ją i zamienia się ona w coś bliższego 2D. Traci swoją głębię w tym procesie.

Ale są sposoby, aby ją odzyskać i przekształcić ją w bardziej realistyczny obraz. Proste zasady kompozycji mogą pomóc, takie jak zasada tercji, linie prowadzące, ramy, itp.

Nawet wybór obiektywu wpływa na relacje między obiektami w kadrze.

Ten post pokaże Ci jak stworzyć głębię na zdjęciach, aby Twoja wizja była tym, co uchwyci Twój aparat.

Jak wykorzystać linie prowadzące do poprawy kompozycji fotografii

Linie prowadzące są właśnie tym – liniami, które prowadzą Twój wzrok w głąb kadru. Czasami wyprowadzają wzrok ponownie. To będzie zależało od intencji fotografa.

Linie wiodące mogą zaprowadzić widza do tego, na czym chcesz, aby się skupił. Na dodatek, mogą prowadzić ich przez przepływ sceny lub ustawienia. Albo mogą zniknąć w odległym horyzoncie.

Jako fotograf, wybór należy do Ciebie.

Jak zarabiać pieniądze z fotografią krajobrazową

Prosty sposób, aby zapewnić, że możesz robić fotografię krajobrazową w pełnym wymiarze godzin, to dowiedzieć się, jak zarabiać na tym pieniądze. Istnieje wiele sposobów, aby to zrobić, więc każdy może znaleźć tutaj coś wartościowego.

Jedną z opcji zarabiania pieniędzy na fotografii krajobrazowej jest sprzedaż zdjęć, które robisz. Może to być poprzez odbitki twoich krajobrazów dla ludzi, którzy szukają sztuki ściennej. Być może przyda się również strona z fotografią stockową.

Dowiedz się tutaj, jak sprzedawać swoje prace i pozostać na zewnątrz tak długo, jak tylko zechcesz.

Post-Processing Landscape Photography

10 Post-Processing Landscape Tips

Fotografia nie kończy się na naciśnięciu spustu migawki. Jedną z najważniejszych części bycia fotografem jest to, co robisz potem. Z tradycyjnym filmem, mieliśmy dodging i wypalanie.

Teraz mamy niezliczone programy i aplikacje, które sprawiają, że post-processing jest bezproblemowy i użyteczny.

Oto jak możesz zmienić swój krajobraz ze świetnego ujęcia w niesamowite zdjęcie.

Jak usunąć flarę obiektywu za pomocą tej sprytnej sztuczki

Wędrowałeś przez dwie godziny, wspiąłeś się na tę górę i w końcu ustawiasz swoje ujęcie. Dopóki nie spojrzysz na swoje zdjęcia, a ta okropna flara obiektywu nie zajmie więcej miejsca niż krajobraz.

Zapomniałeś o osłonie obiektywu – tak, tej, na którą spojrzałeś, gdy wyjmowałeś obiektyw z pudełka, a potem o niej zapomniałeś.

Popatrz na naszą sztuczkę, a już nigdy nie będziesz musiał zmagać się z tą paskudną flarą.

7 Tips for Using Lightroom’s Graduated Filter Tool for Landscape Photography

Czasami czytasz o filtrach stopniowanych PO zrobieniu zdjęcia. Możesz potrzebować poprawić prześwietlenie nieba na ostatniej, przypadkowej sesji na plaży.

Albo możesz chcieć pozbyć się zamglenia atmosferycznego w swoim najnowszym krajobrazie miejskim.

Cokolwiek to jest, Adobe Lightroom ma cię pod ręką. Oto jak używać filtrów stopniowanych, aby uratować wszystkie te spontaniczne zdjęcia!

30 Najlepszych Darmowych Presetów Lightrooma dla fotografii krajobrazowej

Presety są podstawą każdej dobrej edycji Lightrooma. Niektóre pochodzą od Adobe. Entuzjaści również tworzą niektóre i dzielą się nimi z innymi fotografami. Oto kilka presetów, które możesz umieścić w swoim Adobe Lightroom.

Pomogą Ci one wydobyć to co najlepsze z Twoich zdjęć!

Jak użyć efektu Ortona w fotografii krajobrazu

Poprocesowanie zdjęć poprzez lokalne poprawki może zaprowadzić Cię tylko do pewnego momentu. Czasami trzeba dodać „cięższą rękę”, aby stworzyć obrazy, których oczekujesz. Efekt Ortona jest przydatny do oddzielenia fotografii krajobrazu od plew.

Do tego celu będziesz potrzebował Adobe Photoshop, aby utworzyć i zduplikować warstwy. Kiedy już to zrobisz, przekonasz się, że jest to dość łatwy proces. Ale opanowanie go w sposób, w jaki chcesz, bez stosowania „przegotowanego” wrażenia, może zająć trochę czasu.

Wnioski

Nie ma wątpliwości, że fotografowanie krajobrazu może być wyzwaniem. Istnieją ogólne zasady i wskazówki, których można przestrzegać. Ale zawsze pamiętaj, że najważniejszą rzeczą jest zachowanie kreatywności i eksperymentowanie.

Mam nadzieję, że nasze wskazówki dotyczące fotografii pomogą Ci w robieniu wyjątkowych zdjęć krajobrazu.