Suchen Sie nach einer Form, die Ihnen hilft, einige intensive Emotionen auszudrücken? Dann sollten Sie die klassische Ode entstauben und ihr eine moderne Wendung geben! Fantasievoll, emotional und würdevoll – die Ode ist eine offene Einladung, Dankbarkeit zu zeigen, zu trauern oder sogar eine kluge Aussage zu machen. Das häufigste Reimschema für englische Oden war ABABCDECDE, aber heute gibt es Oden in vielen Schemata und Größen. Wenn Sie sich also zum ersten Mal an einer Ode versuchen oder die klassische Form in eine neue Richtung lenken wollen, lesen Sie diese sechs Tipps zum Schreiben einer modernen Ode.
Erstens: Lassen Sie Ihre Gefühle zu. Erlauben Sie sich, auf die Dinge zu reagieren, die Ihnen durch den Kopf gehen, egal ob es sich um Gegenstände im Raum, Erinnerungen oder Ideen handelt. Denken Sie daran, dass eine moderne Ode nicht von etwas oder jemandem handeln muss, den Sie lieben. Sie können eine Ode auch benutzen, um eine Idee oder ein Thema auszupacken, das Sie nicht mögen – solange Sie über die Nuancen dieser Sache meditieren und sie benutzen, um Ihr Gedicht zu schreiben. John Keats‘ „Ode an die Melancholie“ ist ein Paradebeispiel dafür.
Als Nächstes grenzen Sie Ihre Gedanken ein. Wählen Sie ein paar Ideen aus, die Sie besonders ansprechen, und beginnen Sie dann, sich die vielen Facetten dieser Ideen vorzustellen. Welche Ideen scheinen Ihnen die meisten Möglichkeiten zu eröffnen? Aus welchen können Sie das meiste Material schöpfen? Das kann ein so allumfassendes Gefühl wie Melancholie sein oder ein so einfacher Gegenstand wie ein Schnürsenkel. Pedro Pietris „Ode an einen Grashüpfer“ ist ein großartiges Beispiel dafür, wie Dichter etwas Kleines und Unscheinbares nehmen und es in eine Meditation über etwas viel Größeres verwandeln können.
Wenn Sie sich für ein Thema entschieden haben, wählen Sie Ihren Blickwinkel. Egal, ob Sie positive, negative oder gemischte Gefühle gegenüber Ihrem gewählten Thema haben, es ist wichtig, dass Sie einen starken Engel haben, mit dem Sie arbeiten können. Egal, wofür Sie sich entscheiden, stellen Sie sicher, dass es etwas Persönliches für Sie bedeutet. In „Home Movies: A Sort of Ode“ schreibt die Dichterin Mary Jo Salter über den Gebrauch der Videokamera durch ihren Vater. Die Bilder von Geburtstagskerzen, Sonnenuntergängen und alternden Filmen geben dieser Ode einen nostalgischen Filter, der sich sehr persönlich und doch vertraut anfühlt.
Als Nächstes bringen Sie den Stift zu Papier. Sobald Ihre kreativen Säfte fließen, lassen Sie es einfach laufen. Kümmern Sie sich noch nicht um Form, Metrum, Strophen oder Reim. Erlauben Sie sich, so viel wie möglich über das von Ihnen gewählte Thema aufzuschreiben. Vielleicht fließen Ihre Worte in einer gedichtähnlichen Struktur, aber ärgern Sie sich nicht, wenn sie es nicht tun. Sie können es später aussortieren.
Wenn Sie Ihren kreativen Fluss ausgeschöpft haben (und vielleicht Ihre Hand verkrampft haben), können Sie beginnen, das Geschriebene zu sortieren. Schauen Sie, was Sie umformulieren, neu organisieren und überdenken können, um dem Gedicht ein wenig mehr Struktur zu geben – erzählerisch und rhythmisch. Vergleichen Sie Ralph Waldo Emersons „Ode an die Schönheit“ mit Marcus Wickers „Ode to Browsing the Web“. Während Emersons Gedicht einer traditionellen Reimstruktur folgt, kurze Zeilen hat und insgesamt länger ist, ist Wickers Gedicht aus Zweizeilern aufgebaut, reimt sich nicht und bietet ein schnelleres, hektischeres Tempo. Keiner der beiden Stile ist richtiger als der andere, aber beide bieten einen Ton, der die Erzählung unterstützt.
Schließlich können Sie die Details ausarbeiten. Sobald Sie eine Struktur haben, mit der Sie arbeiten können, können Sie sich auf die kleineren Dinge wie die Wortwahl konzentrieren. Diese letzten Feinheiten werden Ihnen helfen, das, was Sie sagen wollen, und das Gefühl, das Sie vermitteln wollen, festzuhalten.