Discobolus von Myron

Der Discobolus oder „Diskuswerfer“ ist eines der ikonischsten Kunstwerke der klassischen Antike. Ursprünglich von einem Athener namens Myron (geboren in der Festungsstadt Eleutherae im 5. Jahrhundert v. Chr.) in Bronze gemeißelt, erlangte die Statue vor allem durch die vielen Bronze- und Marmorkopien, die von den Römern angefertigt wurden, Berühmtheit.

Die Skulptur war in der antiken Welt bekannt. Der römische Rhetoriker und Satiriker Lukian von Samosata (ca. 125 n. Chr. – ca. 180 n. Chr.) erwähnte Myron in einem Werk namens Philopseudes. In einem Dialog zwischen den Figuren Tychiades und Philokles finden wir die Zeilen:

Haben Sie, als Sie hereinkamen, nie die schöne im Hof bemerkt, von Demetrius, dem Porträtbildhauer?Ist das der mit dem Quoit, der sich zum Wurf nach vorne lehnt, das Gesicht der Hand zugewandt, die den Quoit hält, und ein Knie gebeugt, bereit, sich zu erheben, wenn er ihn loslässt?‘ ‚Ah, das ist auch ein schönes Stück Arbeit, ein Myron;…

~ Aus The Works of Lucian of Samosata (2011, übersetzt von H. W. Fowler und F. G. Fowler)

Der Discobolus ist ein körperlich prächtiger, junger männlicher Athlet, der in der Pose des Diskuswerfens erstarrt. Obwohl er sich in einer anspruchsvollen Situation befindet, sind sein Gesicht und sein Körper ungewöhnlich entspannt und gelassen. Sein Kopf ist seinem Sportgerät zugewandt (in manchen Restaurierungen blickt er jedoch „falsch“ nach vorne). In seinem 1956 erschienenen Buch The Nude: A Study in Ideal Form“ bemerkte der britische Kunsthistoriker und Ästhet Kenneth Clark (1903-1983), dass Myron zwei besondere Qualitäten einfängt – Rhythmus (Harmonie und Gleichgewicht) und Symmetrie (körperliche Proportion). In Bezug auf die Aktion des Diskuswerfers schrieb Clark:

Myron hat das beständige Muster der athletischen Energie geschaffen. Er hat einen Moment der Aktion genommen, der so vergänglich ist, dass Studenten der Leichtathletik immer noch darüber debattieren, ob er durchführbar ist…für ein modernes Auge mag es scheinen, dass Myrons Wunsch nach Perfektion ihn dazu gebracht hat, das Gefühl der Anspannung in den einzelnen Muskeln zu rigoros zu unterdrücken.

Im Laufe der Jahrhunderte, bemerkt Dr. Ian Jenkins („The Many Sides of Myron’s Discobolus“, Juni 2012, British Museum), Kurator am British Museum und Experte für antike griechische Skulptur, hat die Statue viele Bedeutungen erhalten. Sie war nicht nur eine Darstellung athletischer Perfektion, sondern auch ein Paradigma der Homoerotik und ein Stück politischer Identifikation. Laut Jenkins ist der Discobolus „wohl die berühmteste Statue der Welt“

Im zwanzigsten Jahrhundert wurde das Erbe des Discobolus jedoch durch seine Verbindung mit dem Dritten Reich erheblich verdunkelt. Hitler war so vernarrt in die Statue, dass er 1938 eine Kopie davon (bekannt als Discobolus Lancellotti oder Discobolus Palombara) für fünf Millionen Lire von Galeazzo Ciano, dem Außenminister des faschistischen Italiens von 1936 bis 1943, kaufte. (Klicken Sie hier, um ein Foto von Hitler mit der Statue in München zu sehen).

In einem Artikel auf BBC Culture schreibt der britische Kunstkritiker Alastair Sooke, dass die Nazis viele ästhetische Inspirationen aus der Kunst des antiken Griechenlands zogen und der Discobolus insbesondere in der Eröffnungssequenz des Zweiparteien-Films Olympia von 1938, der die zwei Jahre zuvor stattgefundenen Olympischen Spiele in Berlin (auch bekannt als die „Nazi-Olympiade“) dokumentierte, eine prominente Rolle spielte. Olympia wurde von der gefeierten deutschen Filmemacherin Leni Riefenstahl (1902-2003) inszeniert, die 1935 den innovativen NS-Propagandafilm Triumph des Willens gedreht hatte.

In seinem Artikel zitiert Alastair Sooke Professor Rolf Michael Schneider von der Ludwig-Maximilian-Universität München:

Ohne die klassische Tradition wäre die visuelle Ideologie der Nazis eine ganz andere gewesen. Wie alle Jäger waren sie auf der Jagd nach einem unbezahlbaren Objekt – und da die Statue nicht nein sagen konnte, nutzten sie den Discobolus für ihre perversen Ideologien. Der perfekte arische Körper, die weiße Farbe, der schöne, ideale weiße Mann: Er wurde, um es ganz unverblümt zu sagen, zu einer Art Abbild der Herrenrasse oder „Meisterrasse“ – so nannten die Nazis sich und die Deutschen.

Der Discobolus wurde zum Aushängeschild der Nazis, und obwohl die Kopie der Statue in Deutschland 1948 nach Italien zurückgegeben wurde (wo sie fünf Jahre später in Roms Nationalmuseum aufgestellt wurde), schlussfolgert Sooke, „würde es noch lange dauern, bis der Makel seiner Assoziation mit Hitler verschwunden wäre.“

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Weitere Lektüre:

The Art of Greece and Rome (2004) von Susan Woodford

Taste and the Antique: The Lure of Classical Sculpture, 1500-1900 (1982) von Francis Haskell und Nicholas Penny

The Greek Body (2009) von Ian Jenkins

The Discobolus (2012) von Ian Jenkins

The Faustian Bargain: The Art World in Nazi Germany (2000) von Jonathan Petropoulos

Kunst und Politik im Dritten Reich (1999) von Jonathan Petropoulos

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Bildnachweis:

Ausgestellt: Discobolus im Römischen Nationalmuseum von Benutzer „Livioandronico2013“, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons

Andere (1): Discobolus von Benutzer „MatthiasKabel“, CC BY 2.5, Wikipedia

Andere (2): Discobolus von Benutzer „Valerio Perticone“, CC BY-SA 3.0, Wikipedia

Andere (3): Discobolus von Benutzer „Carole Raddato“, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons

Sonstiges (4). Adolf Hitler und Leni Riefenstahl von Benutzer „Beyond My Ken“, CC BY-SA 3.0 DE, Wikimedia Commons