10 plus grands albums classiques de punk de tous les temps

Les racines du punk rock peuvent être retracées dès 1969, lorsque MC5 a crié ‘Kick Out The Jams Mother Fucker’. Leurs paroles anti-establishment et leur style agressif de rock dépouillé ont inspiré des groupes tels que les Stooges et les New York Dolls – des groupes qui étaient punk dans l’âme avant même que le genre ait un nom.

La plupart des commentateurs citeraient cependant les Ramones comme le  » ground zero  » du véritable mouvement punk et des groupes actuels comme Green Day et Blink 182, qui faisaient à l’origine partie de la scène punk de la fin des années 80/début des années 90, sont crédités d’avoir réintroduit un punk plus  » pop  » auprès d’une nouvelle génération.

Nous savons que beaucoup d’entre vous vont hurler de dégoût que certains albums punk séminaux ne figurent pas dans cette liste, mais il ne s’agit que d’un Top Ten et il se concentre sur les premières années du mouvement punk – alors oui, de nombreux albums incroyables n’ont malheureusement pas été retenus. Cependant, si vous cherchez une bonne base de l’histoire du punk, voici quelques-uns des albums punk déterminants qui ont façonné le genre tel que nous le connaissons…

10 : The Ruts, ‘The Crack’ (1979)

Le premier album des Ruts, The Crack, rempli de ses riffs rageurs, de ses refrains hyméniques et de ses grooves reggae dub, distingue The Ruts de ses contemporains punk. Un groupe vraiment sous-estimé qui aurait dû être aussi important et influent que The Clash, mais en dehors du mouvement punk, le groupe reste peu connu. L’un de leurs plus grands fans, le musicien Henry Rollins, a déclaré : « Les Ruts étaient un grand groupe de punk rock d’Angleterre dont les chansons étaient aussi excellentes que leur temps ensemble était court. Ils ont pu sortir quelques singles et un album intitulé The Crack, l’un des meilleurs disques que j’ai jamais entendu. »

9 : The Slits, ‘Cut’ (1979)

Cut est initialement sorti le 7 septembre 1979 sur le label Island Records au Royaume-Uni et a atteint la 30e place du classement des albums britanniques.Les Slits ont combiné un rythme reggae et des guitares punk déchaînées et ont contribué à définir le punk comme un genre tout autant destiné aux femmes qu’aux hommes. Pour un premier album, Cut est un hybride étonnant de punk, de reggae et de pop qui, quarante et un ans plus tard, semble aussi excitant et contemporain que jamais. Kurt Cobain a inscrit la chanson Typical Girls dans son top 50 des enregistrements préférés de tous les temps.

8 : The Damned, ‘Damned Damned Damned’ (1977)

Damned Damned Damned est le premier album studio des Damned. Il est sorti le 18 février 1977 chez Stiff Records et a été produit par Nick Lowe. Les Damned et l’album ont tout un tas de  » premières  » à leur actif, notamment : Le premier album complet publié par un groupe de punk britannique, le premier single de punk britannique (« New Rose ») et le premier groupe de punk à décrocher une tournée majeure (en première partie de Marc Bolan) Damned Damned Damned Damned est et reste le punk à son meilleur. Ce vinyle doit faire partie de la collection de disques de tout le monde.

7 : The Saints, ‘(I’m) Stranded’ (1977)

(I’m) Stranded est le premier album du groupe punk de Brisbane The Saints. Il a été publié par EMI Records le 21 février 1977 et le premier single du même nom, a été publié plus tôt en septembre 1976 – un single du magazine Sounds, Jonh Ingham, a dit que c’était « le single de cette semaine et de chaque semaine ». L’auteur Andrew Stafford a écrit en 2016 : « L’Australie n’avait même pas son propre hymne national en 1976. (I’m) Stranded était plutôt un anti-anthem, avec son thème central d’aliénation. Le chanteur, Chris Bailey, avec le rictus grinçant d’un jeune Van Morrison, est échoué  » loin de chez lui « .

6 : Buzzcocks, ‘Singles Going Steady’ (1979)

Singles Going Steady est un album de compilation et fut le premier album des Buzzcocks à sortir aux U.S. et a été conçu comme une introduction au groupe pour le public américain, coïncidant avec une tournée aux États-Unis. Les Buzzcocks sont originaires de Manchester, en Angleterre, et sont largement reconnus comme étant le premier groupe punk à briser les barrières du punk « rock » avec leurs brillantes chansonnettes « pop-punk » accrocheuses. La formule d’écriture de base de Pete Shelley consistait à fusionner la vitesse et l’urgence du punk avec les mélodies accrocheuses du pop/rock classique. Lorsque Shelly a appliqué cette formule à ce classique des thèmes pop – l’amour non partagé – il a créé l’une des chansons les plus classiques dans Ever Fallen in Love (With Someone You Shouldn’t’ve).

5 : X, ‘Los Angeles’ (1980)

Los Angeles est le premier album studio du groupe punk américain.X. Il a été publié le 26 avril 1980 par Slash Records et produit par le légendaire ex- claviériste des Doors Ray Manzarek et comprend une reprise de la chanson Soul Kitchen des Doors de 1967. X était considéré comme trop arty pour s’intégrer à la scène punk hardcore de L.A. mais plusieurs chansons de Los Angeles ont été reprises dans The Decline of Western Civilisation (le documentaire de Penelope Spheeris sur la scène punk de L.A. en 1981), plaçant X à l’épicentre de la scène de L.A. avec Germs, Black Flag et les Circle Jerks. Los Angeles est considéré par beaucoup comme l’un des plus grands albums de tous les temps du punk, et pour cause ! Jetez-y un coup d’œil !

4 : The Stranglers – Rattus Norvegicus (1977)

Faisant le pont entre le pub-rock et la new wave, le premier album de The Stranglers n’était rien d’autre qu’un violent assaut contre les lug’oles. Les chansons s’en prenaient à tous les arrivants et refusaient d’adhérer aux règles d’adhésion de la fraternité punk. De nombreux critiques affirment que les Stranglers sont « des musiciens bien trop accomplis pour être vraiment définis comme « punk » ». Les claviers de Dave Greenfield, la basse percutante de Burnel et le chant narquois de Hugh Cornwell ne font qu’ajouter à l’attitude « fuck you all » du groupe. Si vous n’avez pas cet album dans votre collection, vous feriez mieux de (Get A) Grip (On Yourself), d’arrêter de traîner dans le coin et de sortir acheter une copie !

3 : The Sex Pistols, ‘Never Mind the Bollocks Here’s the Sex Pistols’ (1977)

« Si les sessions s’étaient déroulées comme je le voulais, l’album aurait été inécoutable pour la plupart des gens », a dit un jour Johnny Rotten. Pour des millions de personnes, il était inécoutable et choquant. Lorsque le seul album officiel des Sex Pistols est sorti devant un public britannique qui ne s’y attendait pas, c’était comme si on avait déclenché une bombe thermonucléaire – cet album a effacé tout ce qui l’avait précédé. Au moment de sa sortie, les Sex Pistols étaient déjà controversés, ayant juré en direct à la télévision, ayant été renvoyés de deux maisons de disques et ayant été interdits de concert dans de nombreuses salles du pays ! Les paroles de Rotten sur l’avortement et l’anarchie ont effrayé la nation à moitié et, par conséquent, ont changé le cours de la musique pour toujours.

2 : The Clash, ‘The Clash’ (1977)

Le 3 avril 1976, un combo de pub-rock londonien, les 101ers, joue un concert avec les nouveaux jeunes du quartier, les Sex Pistols. Le chanteur/guitariste du groupe, Joe Strummer, a cité que le fait de voir les Pistols ce soir-là, a changé sa vie, « j’ai vu l’avenir juste devant moi. » Strummer a quitté les 101ers et a formé les Clash. Le premier album du groupe, débordant de rage politisée et de riffs accrocheurs et avec des chansons comme ‘White Riot’, ‘London’s Burning’ et ‘I’m So Bored With the U.S.A.’ signalait ce fait que le punk était en train de grandir, passant du statut d’adolescent en quête d’attention à celui de plateforme sociale dynamique pour le changement.

1 : Ramones, ‘Ramones’ (1976)

Lorsque les Ramones ont enregistré leur premier album en février 1976, leur programme, selon Tommy Ramone, était simple : « Éliminer le superflu et se concentrer sur la substance ». Mais malgré l’éclat de cet album, avec ses chansons cinglantes et fulgurantes de deux minutes et demie – qui abordent des sujets tels que la violence, la consommation de drogues, les problèmes relationnels et le nazisme – l’album n’a pas été un énorme succès commercial et n’a atteint que la 111e place du classement Billboard américain. Cependant, de nombreux commentateurs ont estimé par la suite qu’il s’agissait d’un album punk très influent, qui a eu un impact significatif sur d’autres genres musicaux, notamment le grunge et le métal. « Nous pensions que nous pourrions être le plus grand groupe du monde », a déclaré un jour Johnny Ramone. D’une certaine manière, ils l’étaient et cet album est ce qui les a lancés sur la voie de la royauté punk.