La photographie de paysage est l’une des niches les plus populaires de la photographie. Son objectif est de capturer la beauté de notre environnement tout en faisant entrer le spectateur dans la photo.
Tout ce que vous trouvez devant vous et votre appareil photo est un paysage. Qu’il s’agisse d’une mer houleuse, d’une forêt givrée ou d’une tour perçant le ciel, il existe un moyen pour vous de le capturer.
Dans ce guide, nous vous montrerons les meilleurs articles sur la prise de photos de paysages époustouflants.
Quel équipement vous faut-il pour la photographie de paysage
Plusieurs éléments peuvent vous aider à réaliser ce brillant cliché de paysage. L’appareil photo, les objectifs grand angle, les trépieds, les filtres polarisants et d’autres accessoires sont particulièrement importants.
Nous allons vous montrer le meilleur équipement pour vous aider dans vos aventures de photographie de paysage.
Comment choisir l’appareil photo parfait pour la photographie de paysage
La photographie de paysage exige de votre appareil photo des choses différentes de celles des autres niches photographiques.
Votre appareil photo doit capturer autant de détails que possible et être performant à une résolution élevée. Dans le même temps, vous devez être capable d’utiliser la plage dynamique et savoir comment tirer parti du capteur de votre appareil photo reflex numérique.
Tous ces éléments jouent un rôle dans l’obtention du meilleur de vos photos de paysage.
Les meilleurs objectifs pour prendre des photos de paysages
Le coût des objectifs peut varier de 200 à 2000 $ et vous pourriez penser que plus le coût est élevé, meilleur est l’objectif. C’est vrai la plupart du temps. Mais il y a aussi d’autres facteurs que vous devez prendre en compte.
Tous les types d’objectifs suivent des exigences différentes. Certains se concentrent sur la lumière, d’autres sur les aberrations chromatiques et autres effets indésirables.
Pour la photographie de paysage, nous recherchons généralement un objectif spécifique. Un avec un grand angle et un grand niveau de netteté à des ouvertures étroites.
Le plus cher ne signifie pas toujours le meilleur. Parfois, l’objectif le moins cher peut être étonnant. L’article ci-dessus vous donnera les outils dont vous avez besoin pour choisir le meilleur pour vous.
Choisir les meilleurs trépieds pour la photographie de paysage
La priorité des photographes de paysage devrait être un trépied. C’est une pièce d’équipement très nécessaire pour capturer ces clichés détaillés.
Lorsque vous choisissez un trépied, recherchez trois caractéristiques : robuste, solide et léger.
Résistant car il devra faire face à des éléments tels que la saleté et la pluie tout en étant cogné. Solide pour qu’il maintienne votre appareil photo immobile tout en capturant cette photo. Et léger car vous ne voulez pas qu’un poids supplémentaire vous retienne au sol.
Pour moi, un trépied doit être aussi polyvalent que l’appareil photo. Il doit me permettre soit de changer la tête, soit au moins de pouvoir prendre des photos en portrait et en paysage.
Il doit également être facile à mettre en place et à utiliser pour ne pas manquer les changements rapides dans les environs.
Accessoires importants pour la photographie de paysage
Une photographie de paysage époustouflante ne consiste pas seulement à se concentrer sur votre kit photographique. Il s’agit également de se rendre au meilleur endroit pour prendre des photos.
Votre choix de vêtements est très important pour vous aider à travailler dans des environnements difficiles. Vous ne devez pas oublier de prendre des gants et des chemises thermiques pour vous tenir au chaud. Des chaussures de randonnée et une veste de pluie vous aideront à rester au sec.
Il y a d’autres choses utiles que vous pourriez apporter, comme un bon sac ergonomique. L’article ci-dessus les passe tous en revue.
Le guide ultime des filtres pour la photographie de paysage
Les filtres d’objectif sont très bénéfiques pour les photos de paysage lorsqu’ils sont utilisés correctement. Et le mieux, c’est qu’il y a un filtre pour tout !
- Le filtre UV (ultraviolet) est le plus connu. Son objectif a changé au fil des ans, passant d’une nécessité (film) à une inutilité (numérique)
- Le filtre ND (densité neutre) diminue la vitesse d’obturation pour les photos à longue exposition
- Le filtre GND (densité neutre graduée) aide à . moyenner l’énorme différence entre le ciel et le paysage
- Et les filtres polarisés aident à couper les éblouissements et les reflets
Comment utiliser un filtre ND gradué pour la photographie de paysage
Un filtre à densité neutre tire la lumière trop abondante de la scène que vous voulez capturer. Cela vous aide à exposer correctement les photos avec une vitesse d’obturation plus lente.
Un filtre à densité neutre gradué est comme un filtre ND. Il s’agit d’un filtre ND à une extrémité, allant du transparent au filtre complet dans un gradient. Ceux-ci assombrissent une zone spécifique de votre scène.
Le ciel est la principale raison pour laquelle les photographes de paysage devraient utiliser un de ces filtres. Vous constaterez que le ciel est beaucoup plus clair que le paysage ou le paysage urbain que vous voulez photographier.
Un filtre ND gradué va tirer la lumière, ajoutant des détails à cette zone plus lumineuse. Cela crée une scène plus correctement exposée. Cela au lieu d’avoir une zone un ou deux stops plus claire que les autres.
Lisez notre article ici sur la façon de les utiliser.
Paramètres de l’appareil photo pour la photographie de paysage
JPEG versus Raw- Lequel devriez-vous utiliser
JPEG et Raw utilisent le même nombre de pixels, mais la taille du fichier du Raw est environ 5 fois plus grande que celle du JPEG.
Cette taille de fichier supplémentaire provient des données d’image que le fichier Raw conserve et que le JPEG rejette. Ces données supplémentaires vous permettent d’obtenir tellement plus de plage d’exposition, de couleur et de balance des blancs en post-production.
La prise de vue en Raw n’est pas aussi rapide qu’en JPEG. Vous aurez également besoin d’un logiciel spécial pour tirer le meilleur parti des images Raw. Mais le résultat en vaut vraiment la peine.
Comprendre le fonctionnement de votre histogramme
Les histogrammes sont un pas de plus pour devenir plus professionnel dans votre flux de travail. Ils sont un examen mathématique de la régularité de votre exposition.
L’utilisation de l’écran LCD pour déterminer l’aspect de vos hautes lumières et de vos ombres peut être trompeuse. Cela dépend de la lumière ambiante disponible. L’histogramme est un indicateur clair de sous-exposition ou de surexposition, il est donc utile de l’utiliser.
La différence entre les modes de prise de vue
Vous l’avez vu sur presque tous les appareils photo fabriqués au cours des 50 dernières années. Une petite icône d’une personne dans un cadre indique un portrait et une icône d’une montagne pour un paysage.
Heureusement, nous avons avancé dans une ère plus raffinée. Ces modes se sont transformés en quelque chose d’utile. Av/A (priorité à l’ouverture) et Tv/S (priorité à la vitesse).
Votre photographie de paysage peut être immensément aidée par le mode Av/A. Il vous permet de vous concentrer sur l’exposition tout en conservant l’ouverture choisie.
Comment créer l’exposition parfaite pour la photographie de paysage
Maintenant que vous avez tout l’équipement nécessaire pour vous déplacer en plein air, vous pouvez passer à la capture de l’image.
Votre ouverture, votre obturateur et votre ISO travaillent tous ensemble pour vous donner cette exposition parfaite. Cela signifie qu’il ne faut pas surexposer les hautes lumières et sous-exposer les zones d’ombre.
Les modes de mesure de l’appareil photo sont là pour vous aider à vous rapprocher le plus possible de la bonne exposition. Les modes de prise de vue et de mise au point vous aident à mettre en évidence quelle est la partie la plus importante de l’image. Cela permet ensuite de la garder dans la meilleure lumière possible.
Comment capturer des panoramas à couper le souffle
Les panoramas sont un excellent moyen de montrer une seule vue spectaculaire à partir d’un très grand angle.
Ils sont parfaits depuis les hauteurs si vous voulez tout montrer depuis la même perspective. Surtout si vous n’arrivez pas à vous décider sur l’angle de prise de vue.
Vous pouvez capturer une photo panoramique à partir de n’importe quel objectif et d’un trépied. Avec un peu d’aide du post-traitement, vous pouvez créer une image iconique et mémorable. Cet article vous montre comment faire.
Types de photographie de paysage
Pour commencer avec la photographie du lever du soleil
Il n’y a rien de mieux que d’être à l’extérieur lorsque vous voyez que le soleil se couche. Le ciel s’illumine de couleurs dont vous ne soupçonniez même pas l’existence.
Vous prenez votre appareil photo, visez et tirez, mais cela ne sort pas tout à fait comme vous l’aviez imaginé.
Voici quelques bons conseils pour savoir pourquoi il vaut la peine de se lever tôt. Cet article vous aidera à vous assurer que vous n’êtes jamais pris au dépourvu pour la photographie du lever du soleil.
10 conseils pour une photographie de coucher de soleil époustouflante
Le coucher de soleil offre l’heure dorée en fin de journée. C’est génial car vous n’avez pas besoin de vous lever tôt, et vous pouvez voir quand le soleil va tomber beaucoup plus facilement.
Notre article propose cinq excellents conseils pour photographier un parfait coucher de soleil. Comme pour la plupart des photos de paysages, la planification est primordiale. Cela peut être fait facilement avec des applications pour smartphone. Ou même en repérant la zone à l’avance.
Soyez patient. Pratiquez autant que vous le pouvez. Vous constaterez bientôt que toutes les idées s’emboîtent pour vous aider à créer quelque chose d’époustouflant.
Comment prendre des photos de littoral et de paysages marins
Les photographies de littoral et de paysages marins SONT des photographies de paysages. Mais elles ont leurs techniques spécifiques.
Vous allez plus que probablement inclure l’eau dans ces clichés. Voici quelques conseils pour rendre vos photographies de paysages côtiers captivantes, dramatiques et uniques !
15 conseils pour une meilleure photographie de paysage marin
Vous pouvez améliorer n’importe quel domaine de la photographie avec la recherche. La recherche que vous devez examiner ici concerne la marée et la houle de l’eau.
La prévision météorologique est essentielle dans ce domaine. Elle vous permettra de savoir quand la marée est montante ou descendante. Certaines zones de paysage ne fonctionneront que lorsque la marée est descendue, révélant davantage le paysage. Cela pourrait transformer une bonne image en une excellente image.
14 conseils pour améliorer votre photographie de forêt
Quoi que vous soyez, il existe des règles générales de photographie de paysage qui s’appliquent. Des choses comme la composition, la perspective et le cadrage sont toutes essentielles.
Photographier dans une forêt présente son propre ensemble de défis supplémentaires. Vous devez composer avec l’élément topographique qu’offre la forêt. Vous y trouverez moins de lumière disponible et un paysage éventuellement changeant.
Vous aurez besoin de patience, de pratique et de nos conseils. Vous pourrez alors améliorer votre photographie de forêt.
Photo de paysage en noir et blanc
Créer des paysages en noir et blanc est une belle façon de montrer le paysage. Nous regardons les images en noir et blanc d’une manière différente de celles en couleur.
Le style monochromatique nous permet de nous concentrer sur la texture, la forme et le contraste d’une scène. Les verts et les bleus forts peuvent nous distraire et enlever de l’importance à la scène.
Une image dont les couleurs ne sont pas agréables peut être facilement convertie en noir et blanc. Elles pourraient aider à créer un paysage plus intéressant.
Meilleures techniques pour photographier le désert
Le désert est un excellent endroit pour commencer la photographie de paysage. C’est un paysage qui change rarement, vous pouvez donc garder les mêmes réglages pendant de longues périodes. C’est une bonne chose pour s’exercer.
Ici, vous pouvez vous concentrer sur les formes de la région. Les textures sont également de bonnes choses à rechercher, car nous, les spectateurs, les trouverons intéressantes.
Notre article est votre guide sur la façon de prendre des photos étonnantes du désert.
Photo de paysage à longue exposition
Il y a quelques raisons pour lesquelles vous voudriez utiliser une vitesse d’obturation plus longue. Vous pourriez vouloir obtenir une exposition correcte de la lumière là où la lumière est abondante. Ou vous pourriez souhaiter supprimer les encombrements indésirables des images.
La vitesse d’obturation lente est également un excellent moyen de montrer le mouvement lorsqu’une image fixe ne suffit pas.
La longue exposition peut être efficace de jour comme de nuit. L’exposition longue peut être efficace de jour comme de nuit. Vous pouvez photographier des traînées lumineuses de voitures ou capturer des éclairs frappant la Terre.
Comment photographier des paysages de nuit parfaits
La photographie de nuit signifie incorporer le ciel étoilé aux côtés du paysage. Et cela vient avec son propre ensemble de défis.
La photographie de paysage de nuit pourrait signifier l’utilisation de différentes techniques. La lumière est le plus grand défi à surmonter. Vous devez donc vous concentrer sur la gestion des conditions de faible luminosité. Les ouvertures rapides, les trépieds et la capture par essais et erreurs sont vos meilleurs amis.
Notre guide ultime de la photographie de nuit vous donnera plus de conseils. Ils ont pour but de vous aider à clouer ce paysage nocturne parfait.
Conseils et techniques importants pour la photographie de paysage
Comment une météo dramatique transformera votre photographie de paysage
Des conditions météorologiques difficiles (comme des nuages orageux), peuvent apporter une atmosphère. Un sens du drame est le bienvenu dans une image autrement terne.
La météo peut complètement changer l’ambiance du paysage. Elle peut offrir une expérience complètement différente au spectateur.
Notre article vous montrera comment tirer parti de conditions météorologiques dramatiques.
10 lieux de photographie de paysage moins connus
Il y a une raison pour laquelle l’emplacement est si ancré en nous, photographes. En fait, l’endroit où vous vous installez pour photographier a de l’importance.
Certains photographes ne partagent pas leur liste d’emplacements de paysages. D’autres partagent des géotags via des plateformes comme Flickr et Shot Hot Spot. Vous pouvez également trouver des lieux avec un peu de recherche.
Il existe même des applications qui vous aident à visualiser à quoi ressemblera l’endroit à un moment particulier de la journée. La lumière du soleil et la position de la lune peuvent vous donner toutes les informations dont vous avez besoin pour trouver cette superbe scène.
10 conseils pour prendre des photos de paysage minimalistes
Tous les paysages ne seront pas forcément d’immenses et impressionnantes étendues de formes et de flux. Vous rencontrerez des zones qui seront plus minimales dans leur conception. Capturer ces situations peut donner des images très impressionnantes et intéressantes.
C’est aussi un domaine de la photographie de paysage que vous pouvez créer vous-même. Le simple fait de changer votre perspective peut suffire à capturer la scène d’une manière » moins est plus « . Nous vous proposons 10 des meilleurs conseils pour capturer une photographie de paysage minimaliste.
Conseils saisonniers pour la photographie de paysage
En tant que photographe de paysage, vous devez sortir à différents moments de la journée. Avant le lever du soleil, avant le coucher du soleil, pendant la nuit, et dans toutes les conditions météorologiques.
Les saisons ne sont pas différentes. Ce lac peut être ennuyeux pendant l’été. Mais pendant les mois d’hiver, il se transforme en un pays des merveilles gelé.
Tous ces arbres dénudés fleurissent au printemps et le soleil devient plus fort. Chaque saison présente des avantages différents pour la photographie. Voici ce que vous devez attendre de chacune d’elles.
Améliorer votre photographie de paysage au printemps
L’hiver est terminé. Les choses poussent à nouveau, et le soleil commence à se renforcer. L’exploitation de ce soleil retrouvé vous permet d’obtenir des ombres et un regard neuf sur la végétation en train de se reconstituer.
Vous pouvez les utiliser pour attirer l’attention de votre spectateur sur des zones particulières de votre photo.
Les conditions météorologiques jouent également en votre faveur. Le brouillard et la rosée peuvent vous aider à réaliser de meilleures images, plus atmosphériques.
La photographie de printemps peut donner lieu à des photos mystiques et rêveuses !
Prendre de superbes photos de paysage pendant l’été
On pourrait penser que la photographie en été est la plus facile et la plus agréable. Le soleil brille toute la journée, tout est en fleurs et il n’y a pas un nuage dans le ciel.
Cela devient délicat si vous voulez une définition et des détails des nuages. Ou si vous ne voulez pas rester dehors jusqu’à 22 heures en attendant que le soleil baisse enfin un peu.
Vous trouverez ici quelques conseils pour éviter les pièges de la photographie de paysage en été. Au lieu de cela, vous ferez de superbes photos mémorables.
Comment amener votre photographie d’automne à un nouveau niveau
L’automne est la saison des couleurs. Vous pouvez profiter de tous les beaux paysages pour créer des photos de paysage époustouflantes.
Isoler les couleurs et utiliser le contre-jour sur le feuillage pour faire ressortir les couleurs. Ou utiliser des angles bas pour étendre les scènes et les formes ne sont que quelques façons d’expérimenter cette saison.
Comment photographier les paysages en hiver
L’une des choses les plus délicates en photographie est d’essayer d’obtenir la bonne exposition à la lumière. C’est encore pire en hiver car la neige agit comme un grand réflecteur. Essayer de photographier une merveille hivernale blanche peut rapidement devenir cauchemardesque.
L’utilisation du mode manuel pourrait vous donner un peu plus d’aide que l’Av (priorité à l’ouverture) ou la Tv (priorité à la vitesse).
Les filtres peuvent également vous donner un peu plus de marge de manœuvre pour vous rapprocher de cette lecture parfaite de la lumière.
Cet article vous montre comment maîtriser les tons clairs et moyens extrêmes de l’hiver. Et comment faire en sorte que cette neige d’un blanc aveuglant travaille pour vous et non contre vous.
Composition
Comment utiliser l’orientation paysage en photographie ?
Choisir entre l’orientation portrait et paysage peut être délicat. Heureusement, lorsqu’il s’agit de photographie de paysage, la solution est évidente la plupart du temps.
Mais il y a quelques éléments auxquels vous devez faire attention lorsque vous utilisez l’orientation paysage. De ce sur quoi l’accent est mis au recadrage approprié, la liste est longue. Vous pouvez également vous démarquer avec vos images de paysage en utilisant l’orientation portrait.
Dans notre article, nous avons rassemblé les facteurs les plus importants auxquels vous devez prêter attention.
Comment utiliser la règle des tiers
L’une des idées les plus fondamentales de la composition est la règle des tiers. Vous ne devez pas situer tout ce qui est intéressant au centre de la photographie.
Si vous tracez des lignes imaginaires a les tiers du viseur, vous créez quatre intersections. Ces zones sont idéales pour rendre la photographie et le sujet plus intéressants.
Notre article explique plus en détail comment vous pouvez utiliser la règle des tiers pour améliorer votre photographie.
Comment l’utilisation des lignes horizontales renforcera votre composition
Nous voyons des horizons tout le temps, à tel point qu’ils disparaissent parfois de notre attention. Néanmoins, ils font partie de la composition d’une photo et sont quelque chose que vous ne devriez pas négliger.
Il y a des règles à suivre pour que cette image se démarque davantage. Surtout lorsqu’il s’agit de mer et de ciel, de ciel et de terre ou de mer et de terre. Pour en savoir plus sur ces règles, consultez notre article sur les lignes horizontales.
Comment ajouter de la profondeur à une photo
La profondeur en photographie est un concept intéressant. Vous prenez un décor en 3D, vous le photographiez et il se transforme en quelque chose de plus proche de la 2D. Il perd sa profondeur dans le processus.
Mais il existe des moyens de la récupérer et de la transformer en une image plus réaliste. Des règles de composition simples peuvent aider, comme la règle des tiers, les lignes directrices, les cadres, etc.
Même votre choix d’objectif affecte la relation entre les objets dans votre cadre.
Ce post vous montrera comment créer de la profondeur dans vos photos afin que votre vision soit ce que votre appareil photo capture.
Comment utiliser les lignes directrices pour améliorer la composition de vos photos
Les lignes directrices sont juste cela – des lignes qui conduisent vos yeux dans le cadre. Parfois, elles conduisent à nouveau vos yeux vers l’extérieur. Cela dépendra de l’intention du photographe.
Elles peuvent amener votre spectateur vers ce sur quoi vous voulez qu’il se concentre. En plus de cela, ils peuvent les guider dans le flux d’une scène ou d’un décor. Ou ils peuvent disparaître dans l’horizon lointain.
En tant que photographe, c’est à vous de faire le choix.
Comment gagner de l’argent avec la photographie de paysage
Le moyen simple de vous assurer que vous pouvez faire de la photographie de paysage à temps plein est de trouver comment en tirer de l’argent. Il existe de nombreuses façons de le faire, donc tout le monde peut trouver quelque chose de valeur ici.
Une option pour gagner de l’argent avec la photographie de paysage est de vendre les photos que vous prenez. Cela pourrait être par le biais d’impressions de vos paysages à des personnes qui sont à la recherche d’art mural. Peut-être que l’utilisation d’un site de photographie de stock peut également être utile.
Découvrez ici comment vendre votre travail et rester en plein air aussi longtemps que vous le souhaitez.
Post-traitement de la photographie de paysage
10 conseils de post-traitement de paysage
La photographie ne se termine pas avec la pression du déclencheur. L’une des parties les plus importantes du métier de photographe est ce que vous faites après. Avec la pellicule traditionnelle, nous avions l’esquive et la brûlure.
Maintenant, nous avons d’innombrables programmes et applications qui rendent le post-traitement transparent et utile.
Voici comment vous pouvez aider à changer votre paysage d’un grand cliché à une photographie étonnante.
Comment supprimer le lens flare avec cette astuce intelligente
Vous avez fait de la randonnée pendant deux heures, vous avez escaladé cette montagne, et vous avez enfin préparé votre photo. Jusqu’à ce que vous jetiez un coup d’œil à vos photos et que ce flare d’objectif redouté prenne plus de place que le paysage.
Vous avez oublié votre pare-soleil – oui, celui que vous avez regardé lorsque vous avez sorti l’objectif de la boîte et que vous avez ensuite oublié.
Suivez notre astuce ici et vous n’aurez plus jamais à faire face à ce flare embêtant.
7 conseils pour utiliser l’outil de filtre gradué de Lightroom pour la photographie de paysage
Parfois, vous lisez des informations sur les filtres gradués APRÈS avoir déjà pris la photo. Vous avez peut-être besoin de corriger la surexposition dans le ciel de votre dernière séance photo improvisée sur la plage.
Ou vous voulez peut-être vous débarrasser de la brume atmosphérique dans votre dernier paysage urbain.
Quoi que vous recherchiez, Adobe Lightroom vous couvre. Voici comment utiliser des filtres gradués pour sauver toutes ces photos spontanées !
30 meilleurs préréglages Lightroom gratuits pour la photographie de paysage
Les préréglages sont la base de tout bon montage Lightroom. Certains proviennent d’Adobe. Les passionnés en créent aussi et les partagent avec d’autres photographes. Voici quelques préréglages à intégrer dans votre Adobe Lightroom.
Ils vous aideront à tirer le meilleur de vos photos !
Comment utiliser l’effet Orton en photographie de paysage
Le post-traitement des images par des ajustements locaux ne peut pas vous mener bien loin. Parfois, vous devez ajouter une » main plus lourde » pour créer les images que vous voulez. L’effet Orton est utile pour séparer votre photographie de paysage de l’ivraie.
Pour cela, vous aurez besoin d’Adobe Photoshop car vous devrez créer et dupliquer des couches. Une fois que vous l’avez, vous trouverez que c’est un processus assez facile. Mais, cela peut prendre un certain temps pour le maîtriser de la façon dont vous le souhaitez, sans appliquer une sensation » trop cuite « .
Conclusion
Il ne fait aucun doute que la prise de vue de paysages peut être un défi. Il existe des règles générales et des conseils que vous pouvez suivre. Mais n’oubliez jamais que le plus important est de rester créatif et d’expérimenter.
J’espère que nos conseils photographiques vous aideront à capturer des photos de paysage exceptionnelles.