Potresti aver sentito il termine recitativo quando senti la gente parlare di opera, ma cos’è esattamente il recitativo? Questa è la mia definizione di recitativo – ogni parte semi-parlato, semi-cantato non ripetitivo di un’opera che fa avanzare l’azione. Di solito, prima è l’opera, più è facile distinguere tra recitativo e altre sezioni operistiche, come arie o pezzi d’insieme.
Non prendetemi in parola; ascoltate il grande Leonard Bernstein parlare del recitativo…
Ci sono due tipi di recitativo:
- Recitativo secco. Questo è il più facile da riconoscere perché è semplicemente un vocalista con un accompagnamento continuo, tipicamente un clavicembalo o un fortepiano. Un esempio:
Ascolta questa sezione da Il Barbiere di Siviglia di Rossini, a partire da circa 23:00
- Recitativo accompagnato – questo è un recitativo accompagnato da un’orchestra completa. Noterete spesso un tempo musicale incoerente che varia con le parole cantate/parlate. Un esempio:
Donna Elvira dal Don Giovanni di Mozart
Un dispositivo operistico correlato è l’arioso, che spesso è difficile da distinguere dal recitativo accompagnato. Un esempio:
Ascoltate i primi due minuti di questo estratto da La Traviata di Verdi
Sentite l’atmosfera parlata del recitativo con il tempo più costante di un’aria?
Storicamente, il recitativo è dove avviene l’azione – litigi tra personaggi, racconti, confessioni d’amore e simili. Le arie e i pezzi d’insieme, le “canzoni” di un’opera, sono tipicamente il luogo in cui si riflette sulle azioni spiegate nei recitativi.
Come ho menzionato sopra, prima è l’opera, più queste distinzioni e definizioni sono vere. Dalla metà alla fine del 1800 (si pensi al tardo Verdi e Wagner e al primo/medio Puccini), i compositori stavano spingendo i limiti di queste convenzioni, confondendo così i confini distinti che si trovavano nella maggior parte delle opere dei due secoli precedenti.