Inoltre, “She’s a Handsome Woman” e “The Green Gentleman (Things Have Changed)” traboccano di lick di chitarra scricchiolanti e testi allegramente insensati, mentre “I Have Friends in Holy Spaces” e “Folkin’ Around” permettono al cantante Brendon Urie di cimentarsi in un pastorale folk acustico. Il pezzo forte dell’album è la trascendente “When the Day Met the Night”, che, con la sua lussureggiante orchestrazione e i cori esuberanti, è una buona approssimazione della sinfonia tascabile dei Beach Boys, “Good Vibrations.”
Alcuni critici hanno liquidato queste affettazioni rock classiche come calcolate e auto-seriose, come un travestimento musicale da una band esperta in teatralità. Ma è difficile biasimare i Panic at the Disco per aver cercato così seriamente di replicare i suoni di un’epoca passata, quando i membri della band erano appena ventenni durante la registrazione dell’album. Gran parte del fascino di Pretty. Odd. risiede nella sua esuberanza giovanile e nell’assoluta mancanza di cinismo, e probabilmente è servito come una porta d’accesso al rock psichedelico e al pop barocco per i fan che hanno effettivamente dato una possibilità al disco. Sfortunatamente, molti meno di loro erano disposti a farlo rispetto a quelli che avevano divorato Fever tre anni prima.
LEGGI MOREPanic! at the Disco’s 10 Greatest Songs: Critic’s Picks Panic at the Disco non erano le prime star alt-rock della loro epoca a tentare una drastica reinvenzione. I My Chemical Romance hanno scambiato il post-hardcore sanguigno e mascara di Three Cheers for Sweet Revenge del 2004 con un bombardamento rock classico alla Queen nella loro opera rock del 2006, The Black Parade; I Fall Out Boy hanno condito la loro tela pop-punk con elementi di R&B, soul e flamenco in Infinity on High del 2007; i Killers hanno abbandonato il glam-pop zuccheroso del loro debutto del 2004, Hot Fuss, per un robusto heartland rock nel loro secondo sforzo del 2006, Sam’s Town. Ma queste evoluzioni erano spesso progressioni abbastanza logiche che potevano essere tracciate attraverso gli album, mentre l’incursione psych-pop dei Panic è venuta quasi interamente fuori dal campo sinistro. I ragazzi radicati nell’emo e nel pop-punk della metà degli anni 2000 erano comprensibilmente riluttanti a vedere la band scambiare i loro costumi da circo e l’eyeliner per camicie paisley e tagli di capelli a spazzola.