Se ti stai chiedendo come remixare una canzone – e farlo bene – sei arrivato nel posto giusto.
In questo articolo, copriremo tutto ciò che c’è da sapere sul remixing – dall’iniziare a dominare le competizioni di remix.
Inizieremo con una panoramica di ciò che rende un buon remix prima di tuffarci in alcune considerazioni iniziali. Poi, ti indicheremo la giusta direzione per trovare concorsi di remix e steli. Infine, concluderemo spiegandoti esattamente come remixare una canzone, con un video tutorial E steli e campioni gratuiti con cui esercitarti.
Cosa trattiamo in questa guida ai remix
È meglio leggere prima l’intera guida, ma clicca su questi link per un rapido riferimento:
- Cosa fa un buon remix
- È legale fare un remix di una canzone?
- Dove posso trovare i Remix Stems?
- Come remixare una canzone
- Come vincere i concorsi di Remix
Cosa fa un buon Remix?
Pensando a come remixare una canzone, la prima cosa che devi sapere è cosa fa un buon remix.
In verità, non c’è una sola risposta – qualsiasi numero di cose può contribuire a un buon remix. Fortunatamente, ci sono alcuni standard per il remix delle canzoni che possono aiutarti a guidarti nella giusta direzione.
Per cominciare, ogni grande remix ha almeno una cosa in comune: presenta un’interpretazione unica dell’idea principale della canzone originale.
Ora, questa presa unica può avere molte forme:
Per esempio, il remix aggiunge alcuni chop vocali e una spessa pila di accordi supersaw al drop, in uno stile future bass – come ha fatto Illenium nel suo remix di “Don’t Let Me Down” dei The Chainsmokers feat. Daya.
Forse il remix cambia un po’ il groove e aggiunge una vibrazione house in levare – come ha fatto David Guetta con il suo remix di “Ocean” di Martin Garrix feat. Khalid.
O, forse il remix porta la canzone in una direzione completamente diversa, come hanno fatto Dynoro e Gigi D’Agostino con il loro remix di “In My Mind”, originariamente una traccia big room di Ivan Gough e Feenixpawl feat. Georgi Kay.
Qualunque sia la “presa unica”, ognuno di questi grandi remix mantiene l’idea principale, mantenendo intatta la maggior parte della voce.
Inoltre, vale la pena notare che queste prese uniche si adattano veramente alle idee originali:
1. Il remix di Illenium corrisponde al groove e al genere della canzone originale dei The Chainsmokers, ma abbandona il drop originale basato sul lead per un gigantesco stack di accordi supersaw.
2. David Guetta ha aggiunto un ritmo shuffle house che corrisponde al groove della voce, ma ha raddoppiato il ritmo della canzone.
3. Dynoro e Gigi D’Agostino hanno trovato un’accoppiata di bassi che contrastava la voce setosa e aggiungeva un po’ di groove all’idea originale, pur abbandonando completamente la vibrazione, l’energia e il soundscape originali.
Nel considerare come remixare una canzone, inizia sempre con l’idea principale, e considera un take unico che può ancora adattarsi alla storia della canzone originale.
È legale fare un remix di una canzone?
Prima di tuffarti a capofitto nel remix di una canzone, l’argomento della legalità e del permesso è uno che vale la pena considerare. Chiariamo una cosa…
Non puoi semplicemente remixare una canzone a caso che trovi e pubblicarla online (legalmente).
Ho bisogno del permesso per pubblicare un remix?
La risposta breve? Sì.
Se campionate una porzione riconoscibile di una canzone, anche se è lunga solo un secondo, avete bisogno di un esplicito permesso scritto per ridistribuire quel campione nella vostra musica.
Anche se pubblicate il vostro remix gratuitamente su siti come YouTube e SoundCloud, state tecnicamente ridistribuendo il campione originale, il che non è necessariamente legale.
Ora, se il proprietario originale ti ha dato il permesso, direttamente o apertamente al pubblico, di riutilizzare e ridistribuire parti del lavoro originale (ad esempio, per un remix), allora sei a posto.
Cos’è un bootleg remix?
Potresti aver sentito il termine ‘bootleg’. Un bootleg, in parole povere, è un remix illegale – fatto senza l’espresso permesso scritto del proprietario originale.
Se decidi di remixare una canzone senza permesso, dovresti assolutamente etichettare la tua canzone come bootleg in modo che chiunque decida di ridistribuire il tuo bootleg sia consapevole del rischio.
Per essere chiari, chiamare qualcosa bootleg non rende più legale distribuire il remix senza permesso.
Come posso ottenere il permesso di pubblicare un remix?
I modi più semplici per ottenere il permesso per un remix sono attraverso concorsi pubblici di remix e steli disponibili.
Tuttavia, se non riesci a trovare nessuno di questi due modi, vale la pena contattare il proprietario originale e l’autore della canzone. Se la canzone che stai cercando di remixare proviene da una piccola etichetta, potrebbero essere disposti a concederti il permesso per un remix.
Tieni presente che spesso è molto più difficile ottenere il permesso dalle grandi etichette per i remix, perché tendono ad essere molto più protettive nei confronti del loro lavoro.
E se non ho il permesso?
Forse la canzone che vuoi remixare non è disponibile per un concorso, o forse hai provato a contattare il proprietario e non ti ha mai risposto. Potrebbe essere che il proprietario ti abbia risposto, ma ti abbia detto che non ti è permesso remixare la canzone.
In ogni caso, se non hai un chiaro permesso, legalmente non dovresti pubblicare un remix o un bootleg online.
Se lo fate, andrete in prigione? Probabilmente no. Verrete multati? Onestamente, probabilmente no.
Tuttavia, ci sono alcuni rischi associati alla pubblicazione di un remix senza permesso.
Se pubblichi su siti come YouTube o SoundCloud, c’è la possibilità che la tua canzone venga segnalata per violazione del copyright, e se lo fai troppe volte, il tuo account verrà chiuso.
Quando si tenta di pubblicare una canzone protetta da copyright, SoundCloud può riconoscere automaticamente i campioni protetti da copyright e rimuovere la traccia. Tuttavia, non è affatto una garanzia, quindi fai attenzione se decidi di pubblicare un remix senza permesso.
Ok – ora che abbiamo tolto di mezzo le cose legali, tuffiamoci su come remixare una canzone.
Preparare il tuo remix
Una volta che sei deciso a voler fare un remix legale (e non un bootleg), la prima cosa su cui dovrai mettere le mani sono gli stems del lavoro originale.
Cosa sono gli stems?
Gli “stems” sono i pezzi e gli strati della canzone forniti individualmente per un remix. Ogni stem è un file separato che puoi ascoltare, usare e tagliare a tuo piacimento nel tuo remix.
Alcune canzoni sono suddivise in categorie di stem, come Batteria, Basso, Voci, Strumenti e FX. Altre canzoni sono suddivise in livelli molto più sottili, alcuni includono un singolo stem per ogni singolo elemento.
Un esempio di stems
Il vantaggio di avere stems aggiuntivi è che hai una maggiore flessibilità nello scegliere quali elementi della canzone originale mantenere nel tuo remix e quali eliminare.
Dove posso trovare gli stems?
Gli stems per le canzoni possono essere trovati per lo più in pochi posti diversi – sample packs, DJ pools e remix competitions.
I siti web di sample pack come Splice e Loopmasters ospitano centinaia e centinaia di sample pack, e molti di essi contengono licks completi, chops e frasi vocali da canzoni originali. Se trovate il pacchetto giusto, potete avere tra le mani un set completo di testi vocali pronti per essere remixati. Il vantaggio di usare gli stems da questi tipi di siti è che vi verrà dato il permesso di usare i campioni nella vostra musica, e non dovrete preoccuparvi della legalità di fare un remix.
In alternativa, potresti essere in grado di trovare tracce di acapella (steli vocali) e strumentali su siti di DJ pool come DJ City, BPM Supreme e Acapellas4U. Un sacco di tracce popolari sono disponibili con acapelle scaricabili solo per la voce, che possono essere utili per creare remix. Il rischio con l’approccio del DJ pool è che non si ha necessariamente il permesso di ridistribuire le tracce sotto forma di remix, e si rischia di essere segnalati per violazione del copyright.
Tuttavia, la tua migliore scommessa in assoluto per trovare steli legali è quella di cercare concorsi di remix attivi.
Concorsi di remix
I concorsi di remix sono sfide tra produttori organizzate dall’artista o dall’etichetta della canzone originale.
Durante una competizione di remix, l’etichetta fornirà gli steli del brano originale, spesso insieme al permesso di pubblicare online qualsiasi proposta di remix. Le etichette usano i concorsi di remix come un’opportunità per diffondere la parola su un particolare artista e per attingere a nuovi generi, quindi sono ansiosi di avere remix condivisi pubblicamente.
Come funzionano? Semplice: l’etichetta pubblica gli steli online e apre la competizione di remix per una determinata finestra di tempo. Durante la finestra, chiunque può entrare e presentare remix da giudicare, e i fan e i follower possono votare il loro remix preferito. Alla fine della competizione, i giudici (di solito una combinazione di etichetta e artista) annunciano un vincitore.
Pagina del concorso di remix di Splice
Cosa ci guadagni? Oltre ad avere il permesso legale di pubblicare il remix, partecipare ad un concorso di remix può valere la pena. Se vinci, potresti ricevere il supporto dell’etichetta e dell’artista, e la tua canzone potrebbe essere suonata in festival e locali dal vivo. Anche se non vinci, raccoglierai qualche ascolto, attirerai qualche nuovo fan e raccoglierai qualche utile feedback.
Concorsi di remix esistono in lungo e in largo su internet, ma ci sono alcuni siti che tendono a distinguersi tra la folla. Per le competizioni più grandi e mainstream che sono legate a grandi etichette, controlla Wavo.me. Un’altra grande opzione per i concorsi popolari è Splice – oltre ad avere pacchetti di campioni, Splice ospita anche concorsi di remix insieme a sfide di beat. Se stai cercando qualcosa di più underground, controlla i concorsi di remix su SKIOmusic.com.
Una volta che hai trovato le tue tracce, è il momento di iniziare il tuo remix…
Come remixare una canzone
Ok – ora che hai fatto la tua preparazione e trovato alcune tracce legali, è il momento di immergersi davvero in come remixare una canzone!
Preparati per il remix
Il primo passo per remixare una canzone è trovare la chiave e il tempo della canzone originale.
Perché? Rendere il tuo remix in chiave e a tempo con la traccia originale è assolutamente imperativo, o sarà difficile far sì che tutto si combini bene.
Anche se stai prendendo la strada più avanzata di cambiare la chiave o i bpm nel tuo remix, devi conoscere le informazioni della canzone originale in modo da poter trasporre e deformare gli steli di conseguenza.
Ora, se hai trovato le tue tracce in un pacchetto di campioni, in una competizione o in un DJ pool, è probabile che queste informazioni siano state fornite da qualche parte nelle istruzioni o nei commenti. Nel caso non lo fosse, prova a usare tunebat.com per ottenere la chiave e i BPM di qualsiasi canzone là fuori.
Se tunebat non funziona, niente paura. Per identificare la chiave della tua canzone, guarda questo tutorial sul nostro canale YouTube. Per quanto riguarda i bpm, vai su http://all8.com/tools/bpm.htm mentre la tua canzone sta suonando, e batti il tempo sulla tua barra spaziatrice; assicurati di farlo un paio di volte per essere certo dei tuoi bpm.
Una volta che hai trovato la chiave e il tempo della canzone originale, è il momento di determinare quale vibrazione e direzione vuoi seguire con il tuo remix.
Scegli il tuo Vibe Remix
Quando stai pensando a come remixare una canzone, la cosa più grande da considerare è in che direzione vuoi andare con la traccia.
Un grande remix presenta al pubblico qualcosa di unico che funziona ancora con l’idea originale.
Ora, puoi ricreare la stessa vibrazione del brano originale, ma avrai difficoltà a guadagnare l’attenzione della gente in questo modo. I migliori remix portano la canzone in una direzione completamente diversa, quindi non esitare a sperimentare ed essere unico.
Detto questo, ci sono alcune considerazioni da tenere a mente quando scegli la tua vibrazione.
- Se vuoi mantenere la chiave originale della canzone, hai circa 10bpm di flessibilità che puoi distorcere i file originali prima di iniziare a introdurre qualche serio artefatto o distorsione.
Aumentare i BPM del tuo remix dall’originale crea un’atmosfera più energica e vivace, mentre diminuire i BPM rallenta naturalmente le cose per un’atmosfera più rilassata. - Se vuoi mantenere un BPM simile ma andare per una vibrazione più leggera nella voce, considera la trasposizione degli steli originali su alcune note, come hanno fatto Dynoro e Gigi D’Agostino nel loro remix.
Al contrario, si può provare ad abbassare gli stems di qualche semitono, o anche di un’intera ottava, per una vibrazione più profonda e scura. - Un altro modo per cambiare l’atmosfera della canzone è quello di raddoppiare o dimezzare il groove della batteria. Se non ti è familiare, questo significa fondamentalmente raddoppiare o dimezzare il tempo aumentando o diminuendo il passo e il ritmo della batteria.
David Guetta ha cambiato l’atmosfera in modo piuttosto significativo nel suo remix raddoppiando il tempo della traccia originale di Martin Garrix. - Uno dei maggiori contributori alla vibrazione è la scelta del suono che usi nel tuo remix. Assicurati di prendere in considerazione suoni che funzionino con la voce originale e che non siano in conflitto con qualsiasi altra cosa nel tuo remix.
Detto questo, sentitevi liberi di essere creativi e cambiare completamente le cose dall’originale – Dynoro e Gigi D’Agostino sono un grande esempio di questa tattica. - Se hai una firma sonora consolidata, scegli gli elementi chiave da usare nel tuo remix, in modo che anche il remix si senta parte del tuo progetto (più avanti su questo).
Una volta che hai stabilito la tua vibrazione e direzione, è il momento di scegliere quali stems usare prima di tuffarci completamente su come remixare una canzone.
Seleziona i tuoi stems
Selezionare i tuoi stems richiede un po’ di riflessione.
Più della traccia originale lasciamo nel remix, meno libertà abbiamo per imprimere il nostro suono individuale e la nostra personalità musicale.
Togliendo troppo dell’originale, però, perdiamo la sensazione di un “remix” – è un atto di equilibrio, quindi ecco alcuni consigli per selezionare gli stems giusti da usare nel tuo remix:
- Comincia con gli elementi chiave del tuo sound caratteristico, se ne hai già uno. C’è un particolare synth principale, un suono di basso o magari una batteria che ti piace usare nelle tue produzioni? Prova a sbarazzarti dello stem equivalente e crea la tua versione per il remix.
Come esempio, Illenium ha portato la sua chitarra e gli accordi supersaw nel suo remix per sostituire gli elementi principali dell’originale. Prova ad ascoltare alcuni remix che i tuoi artisti preferiti hanno fatto, e vedi se puoi identificare gli elementi del loro suono caratteristico nel remix. - Identifica gli elementi must del brano. Senza questi, la gente avrebbe difficoltà a identificare la tua traccia come un remix.
Se ci sono delle voci, è probabile che tu debba mantenere quello stelo nel tuo remix. Sei certamente il benvenuto a tagliare le voci, elaborarle e riarrangiarle a tuo piacimento – assicurati solo che siano ancora riconoscibili come un remix, e non una canzone completamente diversa.
Se l'”idea principale” della canzone originale è una linea di basso, un piano, una chitarra o un riff di sintetizzatore, allora vale la pena avere quello stelo nel tuo remix in qualche misura (di solito tagliato, per un effetto migliore).
In questo passo, considera cosa la maggior parte delle persone potrebbe usare per identificare la canzone originale. Canterebbero un particolare testo? Canticchierebbero la linea di basso? Qualunque sia la risposta, probabilmente vale la pena mantenere quello stelo nel tuo remix. - Tieniti quello che ti piace.
Avete per caso amato i pad originali? Il gambo dell’hi hat lo fa solo per te?
Se ti piace davvero, allora usalo nel tuo remix – anche se non è l’elemento più importante. Naturalmente, non esagerare, altrimenti finirai per ricreare la canzone originale. - Sbarazzati di tutto il resto. Più te ne liberi, più libertà avrai per creare il tuo remix e dare il tuo stile.
Ora che hai identificato quali stems usare, tuffiamoci su come remixare una canzone…
Crea l’idea principale del remix
I consigli di questa sezione sono accompagnati dal seguente avvertimento: se il tuo flusso creativo ti porta da qualche parte, seguilo.
Hai l’impulso di lavorare prima sul suono del pad? Fatelo. Vuoi inchiodare la tua batteria e le percussioni prima di aggiungere tutto il resto? Fallo.
Seguire il flusso creativo quando appare è molto più importante che attenersi ad una struttura rigida il 100% delle volte.
Detto questo – se non sei già orientato in una particolare direzione, è meglio iniziare con una di queste tre opzioni:
- Opzione 1: Proponi una nuova idea melodica
Questa idea può prendere diverse forme.
Potresti creare una versione modificata della melodia esistente, ma con il tuo nuovo lead synth. Considera di mantenere lo stesso set di note, ma trasformandole in un modo nuovo, come invertirle o invertire l’ordine in cui sono suonate. I migliori risultati vengono dall’uso di una combinazione di trasformazioni – mantenere una parte della melodia originale la stessa, invertirne una parte, e forse aggiungere una o due nuove note per un tocco.
In alternativa, potresti usare la traccia esistente, ma creare la tua nuova melodia con essa tagliando e modificando lo stelo originale. Questo dà all’ascoltatore un nuovo approccio al suono che ha già sentito, è garantito che sia in sintonia con la canzone esistente, ed è un modo relativamente veloce per arrivare all’idea del remix.
I chop vocali sono un uso davvero efficace di quest’ultima opzione – tagliando pezzi della voce originale e reimpostandoli sulla tua nuova melodia, mantieni una parte del carattere della canzone originale mentre dai all’ascoltatore qualcosa di nuovo e rinfrescante.
Tagliando la linea vocale principale e trasponendo i singoli pezzi in alto o in basso, è possibile creare nuove melodie e interessanti texture vocali. Se stai usando Ableton, assicurati che il ‘Warp’ sia abilitato con la modalità impostata su ‘Complex Pro’, quindi regola le formanti e l’inviluppo per ottenere il suono che vuoi.
- Opzione 2: Inventa un nuovo Riff o una Bassline
Se non sei necessariamente ispirato da una nuova melodia, puoi sempre iniziare il tuo remix facendo qualche cambiamento alla progressione degli accordi o alla bassline.
Per una linea di basso – prova a giocare con il ritmo del basso originale. Se l’attacco originale aveva un basso sostenuto, considera di aggiungere una linea di basso con un po’ di movimento e ritmo. D’altra parte, se lo stelo originale aveva un basso con molto movimento, vedi come usare un basso più sostenuto nel tuo remix potrebbe plasmare l’atmosfera.
Per quanto riguarda gli accordi, tenderai ad avere più successo se mantieni la progressione originale degli accordi al suo posto, e invece gioca con il modo in cui gli accordi sono presentati ritmicamente e spazialmente. Se gli steli originali hanno accordi sostenuti in blocco, considera l’uso di un arpeggiatore per suonare i tuoi accordi con un po’ di movimento. Al contrario, se gli steli originali hanno accordi abbastanza ritmici, vedi come un pad sostenuto o una supersaw potrebbero cambiare l’atmosfera.
Queste sono tutte la stessa progressione di accordi, ma ognuna trasmette un ritmo e uno stato d’animo completamente diversi:
Un’altra grande opzione per la linea di basso o la progressione degli accordi è mantenere il ritmo e le note originali in gran parte uguali, ma usare un set di suoni completamente nuovo. - Opzione 3: Introdurre una nuova batteria
Se il tuo remix sta andando in un genere o bpm completamente diverso dalla traccia originale, a volte può aiutare iniziare la tua idea di remix concentrandosi sul ritmo e sulla batteria prima di aggiungere qualsiasi accordo, basso o melodia.
Questo può aiutare a bloccarti nel groove e nel livello di energia che stai immaginando per il remix, che, una volta sul posto, spesso aiuta con il resto dell’ispirazione melodica.
Riempite il resto
Con le vostre tracce selezionate e la vostra idea principale ora impostata nella vostra DAW, iniziate a dare alla versione attuale del vostro remix un paio di ascolti (non dovrebbe suonare molto a questo punto).
Subito, sbarazzatevi di qualsiasi altra traccia che potrebbe essere in conflitto con quello che avete già in posizione. Questo significa che se hai disegnato una nuova traccia, sbarazzati di quella vecchia. Se hai scritto una nuova linea di basso, sbarazzati dell’originale. Se hai portato la tua batteria o i tuoi accordi …. ottieni il punto.
Ora, guarda cosa è rimasto nelle rimanenti tracce. Questa è effettivamente una mappa di ciò che ti rimane da riempire nel tuo remix. C’è uno strato di pad o di FX negli steli originali? Forse la batteria deve ancora essere toccata. Tutto ciò che è rimasto deve essere tenuto in conto (o lasciato creativamente fuori) nel tuo remix finale.
Per quanto riguarda la cura di questi, hai due opzioni: 1) Usare versioni modificate o originali degli steli esistenti, o 2) Usare i tuoi synth e campioni per creare il tuo equivalente.
Nessuna delle due opzioni è necessariamente migliore dell’altra, e i migliori remix tendono a presentare un equilibrio dei due in tutta la canzone.
Se il drop nel tuo remix è quasi completamente diverso e irriconoscibile dalla canzone originale, potrebbe valere la pena di mantenere alcuni degli stem originali durante la strofa.
Inizia con gli elementi più importanti della traccia, e lavora lungo la lista degli stem rimanenti. Ricorda – non devi necessariamente tenere conto di tutto, e sei libero di aggiungere nuovi livelli che non facevano parte della canzone originale; questo metodo serve solo come una linea guida pratica se ti senti perso.
Come vincere i concorsi di remix
Se hai seguito i consigli esposti in questo articolo finora, sarai già sulla buona strada per vincere concorsi di remix.
Detto questo, ecco alcuni consigli aggiuntivi per aiutarti a salire in cima:
Essere unici
Come abbiamo detto prima- se ricrei troppo della canzone originale, sarà difficile distinguere la tua canzone come un remix.ma questo concetto si applica oltre questa singola canzone. Se ricreate troppo di qualsiasi cosa che è esistita prima, sarà difficile distinguere la vostra canzone da essa. Questo significa: diffida delle tendenze di genere, e cerca di distinguerti dalla folla essendo diverso.
Se sei nel future bass, non puntare a un generico remix di future bass – trova la tua unicità all’interno di quel genere e usala nel tuo remix. Naturalmente, questo vale per qualsiasi genere.
Sottolinea la magia della canzone originale
Questo è fondamentale per il successo di un remix.
Se ci sono momenti o suoni magici nella canzone originale, fai del tuo meglio non solo per usarli, ma per attirare l’attenzione su di essi nel tuo arrangiamento.
Perché? Per cominciare, fa appello all’ego dell’artista originale richiamando i suoi momenti migliori nella canzone. Dà anche alla tua canzone un momento di successo garantito che risucchierà temporaneamente l’ascoltatore nella magia dell’originale.
Se non riesci a includere questi “momenti magici”, il pubblico avrà più difficoltà a identificare la tua canzone come un vero remix, e l’artista originale avrà più difficoltà a inserire il remix nei set dal vivo.
Per esempio, se tu dovessi remixare “Smoke on the Water” dei Deep Purple, avresti difficoltà ad avere successo senza includere una versione modificata del riff di basso dell’originale.
Fate votare i vostri amici!
Una volta che avete presentato il vostro remix e la votazione pubblica è aperta, fate votare per voi quanti più fan, amici, conoscenti e membri della famiglia possibile.
La realtà della maggior parte dei concorsi è che, in una certa misura, i giudici prestano più attenzione alle canzoni con il maggior sostegno pubblico. Se riesci a convincere i tuoi seguaci, amici e familiari a partecipare e votare, puoi aumentare significativamente le tue possibilità di essere ascoltato e ragionevolmente considerato.
Stai attento a pubblicare troppo sui social media e a spammare via e-mail, però – se pubblichi più di due o tre volte chiedendo alle persone di votare per te, lascerai un’impressione odiosa sulla maggior parte dei tuoi seguaci.
Mentre i post pubblici possono aiutare a portare qualche voto, la cosa migliore per aumentare il numero dei tuoi voti è contattare individualmente gli amici e le persone che conosci.
Vedi come stanno e cosa hanno fatto (sii genuino), e poi chiedi se non gli dispiacerebbe dedicare qualche minuto per votare il tuo brano. Se non puoi dedicargli qualche minuto della tua attenzione, non aspettarti che ti dedichino qualche minuto del loro tempo per votare.
Infine, sii entusiasta del tuo remix quando lo promuovi. Se sei timido nel modo in cui ti presenti, le persone saranno meno inclini a riceverlo positivamente.
Invece, se sei entusiasta di condividere ciò che hai creato, le persone lo capiranno e si uniranno al tuo entusiasmo!
Continua
Questo ultimo consiglio è il migliore che possiamo dare – sii resiliente, continua a fare pratica e continua a provare.
Se non vinci la tua prima gara (o anche il tuo primo numero), continua a farlo.
Con ogni gara, dovresti ricevere un certo feedback dagli altri ascoltatori e forse anche dai giudici. Tieni a mente questo feedback mentre partecipi alla prossima competizione, e col tempo otterrai una migliore comprensione di ciò che serve per vincere.
Inoltre, ascolta i vincitori delle precedenti competizioni, e cerca di identificare ciò che ha fatto funzionare quelle canzoni.
Nessuno dei grandi è riuscito al primo tentativo, e nemmeno tu dovresti aspettarti di riuscirci.
Fare carriera in questo settore non significa avere delle abilità innate o essere fortunati – è una questione di resilienza e dedizione, quindi continua a produrre e continua a migliorare! Puoi farcela.