La bellezza dai capelli scuri Dora Maar fu la musa di Pablo Picasso negli anni ’30 e ’40. Dopo aver conosciuto Picasso nel 1936, ha ispirato molti dei suoi quadri più famosi, tra cui Guernica e La donna che piange.
Immagine di Dora Maar e Picasso via La Stampa
Anche se potrebbe essere meglio ricordata come partner romantica e musa di Pablo Picasso, era anche un’artista, fotografa e poetessa molto abile. Nata Henriette Theodora Markovic il 22 novembre 1907 a Tours, Francia, Maar ha studiato all’Académie Julian di Parigi. Il suo lavoro è stato esposto alla Galerie di Parigi, al Museo Nazionale Centro de Arte Reina Sofia, a Palazzo Fortuny e, nel 2019, al Centre Pompidou. Si può anche vedere il suo lavoro ora alla Tate Modern di Londra, che è la più completa retrospettiva del suo lavoro mai tenuta. Lavorando su più media, Maar ha creato fotografie poetiche, collage surrealisti e rappresentazioni pittoriche di paesaggi in Provenza. Ispirate da artisti come Brassaï e Man Ray, le sue audaci immagini in bianco e nero sono spesso ritratti di artisti e intellettuali dell’epoca, compresi i suoi amanti.
La fotografia di Dora Maar via The New Yorker
La fotografia di Dora Maar via Another magazine
Dora Maar, che è uno pseudonimo scelto da lei stessa, ha seguito dei corsi all’Unione Centrale delle Arti Decorative e alla Scuola di Fotografia. Si iscrisse anche all’École des Beaux-Arts e all’Académie Julian, che avevano il vantaggio di offrire la stessa istruzione alle donne e agli uomini. Passa spesso del tempo nel laboratorio di André Lhote, dove incontra il famoso fotografo Henri Cartier-Bresson. Mentre studiava all’École des Beaux-Arts, incontrò la collega surrealista Jacqueline Lamba. Quando il workshop finì, Maar lasciò Parigi da sola per Barcellona e poi Londra, dove fotografò le conseguenze della depressione economica che seguì il crollo di Wall Street del 1929 negli Stati Uniti. Al suo ritorno, apre un altro laboratorio al 29 di rue d’Astorg a Parigi. Si dice che sia la donna più vicina ai surrealisti dell’epoca, amata da loro per la sua immaginazione. E nel clima politico sempre più teso dell’Europa, Maar firmò anche numerosi manifesti di sinistra, un gesto radicale per una donna dell’epoca.
Dora Maar via CR Fashion Book
Nel 1936 Maar fu presentata a Pablo Picasso, diventandone poi la musa. La sua relazione con l’artista ha avuto un effetto profondo sulla carriera di entrambi. Ha scattato foto nel suo studio ai Grands Augustins e più tardi ha fatto da modella per la sua opera intitolata Monument à Apollinaire, un omaggio al poeta scomparso Guillaume Apollinaire. In una delle serie più note di Maar, ha documentato Picasso mentre dipingeva Guernica nelle sue varie fasi. Maar fu l’unica persona autorizzata a catturare le fasi di Guernica mentre Picasso la dipingeva e si dice anche che abbia lavorato lei stessa su elementi del dipinto. Insieme, la coppia realizzò una serie di ritratti combinando tecniche fotografiche e di stampa sperimentali. Nel libro del 1976 Picasso’s Mask di Andre Malraux, Picasso dice: “Dora, per me, era sempre una donna che piangeva… ed è importante, perché le donne sono macchine che soffrono”. E ancora più drammaticamente, dopo gli anni con Picasso, la Maar si rivolse al cattolicesimo romano, dichiarando notoriamente: “
Immagine di Guernica via Artnet News
La loro relazione di nove anni finì catastroficamente nel 1943, quando Picasso abusò di Maar sia fisicamente che emotivamente. Lei fu lasciata inquieta e affidata alle cure del controverso psichiatra Jacques Lacan, che la curò illegalmente con la terapia dell’elettroshock. Maar smise allora di praticare la fotografia (ritornandovi a settant’anni) e si dedicò alla pittura. Dipinse principalmente in privato, creando opere che erano sia personali che emotivamente toccanti, e fu solo dopo la sua morte che queste furono esposte. Morì il 16 luglio 1997 a Parigi, in Francia. Oggi è oggetto di un rinnovato interesse grazie alle numerose mostre che hanno avuto luogo dopo la sua vita e anche grazie al crescente interesse del mondo dell’arte per le artiste donne.
Testo di Peigi Mackillop