La fotografia di paesaggio è una delle nicchie più popolari della fotografia. Il suo obiettivo è quello di catturare la bellezza di ciò che ci circonda portando lo spettatore all’interno della foto.
Tutto ciò che trovi davanti a te e alla tua macchina fotografica è un paesaggio. Che si tratti di un mare in tempesta, di una foresta ghiacciata o di una torre che domina il cielo, c’è un modo per catturarlo.
In questa guida, ti mostreremo i migliori articoli su come scattare splendide foto di paesaggi.
Di quale attrezzatura hai bisogno per la fotografia di paesaggi
Molte cose possono aiutarti a realizzare quello scatto brillante. Fotocamera, obiettivi grandangolari, treppiedi, filtri polarizzanti e altri accessori sono particolarmente importanti.
Ti mostreremo la migliore attrezzatura per assistere le tue avventure nella fotografia di paesaggio.
Come scegliere la fotocamera perfetta per la fotografia di paesaggio
La fotografia di paesaggio richiede cose diverse dalla tua fotocamera rispetto ad altre nicchie fotografiche.
La tua fotocamera deve catturare quanti più dettagli possibili e funzionare ad alta risoluzione. Allo stesso tempo, devi essere in grado di utilizzare la gamma dinamica e sapere come sfruttare il sensore della tua fotocamera DSLR.
Tutti questi elementi giocano un ruolo importante per ottenere il meglio dalle tue foto di paesaggio.
I migliori obiettivi per scattare foto di paesaggi
Il costo degli obiettivi può variare da 200 a 2000 dollari e si potrebbe pensare che più alto è il costo, migliore è l’obiettivo. Questo è vero la maggior parte delle volte. Ma ci sono anche altri fattori da prendere in considerazione.
Tutti i tipi di obiettivi seguono requisiti diversi. Alcuni si concentrano sulla luce, altri sulle aberrazioni cromatiche e altri effetti indesiderati.
Per la fotografia di paesaggio, di solito cerchiamo un obiettivo specifico. Uno con un grandangolo e un grande livello di nitidezza ad aperture strette.
Il più costoso non significa sempre il migliore. A volte l’obiettivo più economico può essere sorprendente. L’articolo qui sopra ti darà gli strumenti di cui hai bisogno per scegliere il migliore per te.
Scegliere i migliori treppiedi per la fotografia di paesaggio
La priorità dei fotografi di paesaggio dovrebbe essere un treppiedi. È un pezzo di equipaggiamento molto necessario per catturare quegli scatti dettagliati.
Quando scegli un treppiede, cerca tre caratteristiche: robusto, solido e leggero.
Strobusto perché dovrà affrontare elementi come lo sporco e la pioggia mentre viene sbattuto in giro. Solido, in modo che tenga ferma la tua macchina fotografica mentre catturi lo scatto. E leggero perché non vuoi nessun peso extra che ti tenga fermo.
Per me, un treppiede deve essere versatile come la macchina fotografica. Dovrebbe permettermi di cambiare la testa o almeno essere in grado di scattare sia in verticale che in orizzontale.
Dovrebbe anche essere facile da impostare e utilizzare in modo da non perdere nessun cambiamento rapido nelle aree circostanti.
Accessori importanti per la fotografia di paesaggio
Per fare una splendida fotografia di paesaggio non basta concentrarsi sul proprio kit fotografico. Si tratta anche di raggiungere il posto migliore per scattare fotografie.
La scelta del tuo abbigliamento è molto importante per aiutarti a lavorare in ambienti difficili. Non dovresti dimenticare di prendere dei guanti e delle camicie termiche per tenerti caldo. Stivali da trekking e una giacca da pioggia ti aiuteranno a mantenerti asciutto.
Ci sono altre cose utili che potresti portare con te, come una buona borsa ergonomica. L’articolo qui sopra li analizza tutti.
The Ultimate Guide to Filters for Landscape Photography
I filtri dell’obiettivo sono molto utili per le foto di paesaggio, se usati correttamente. E la parte migliore è che c’è un filtro per tutto!
- Il filtro UV (ultravioletto) è il più conosciuto. Il suo scopo è cambiato nel corso degli anni da necessario (pellicola) a inutile (digitale)
- Il filtro ND (densità neutra) diminuisce la velocità dell’otturatore per gli scatti a lunga esposizione
- Il filtro GND (densità neutra graduata) aiuta a mediare l’enorme differenza tra cielo e paesaggio
- E i filtri polarizzati aiutano a tagliare i riflessi e il riverbero
Come usare un filtro ND graduato per la fotografia di paesaggio
Un filtro a densità neutra tira fuori la luce eccessiva dalla scena che vuoi catturare. Questo ti aiuta a esporre correttamente le foto con tempi di posa più lenti.
Un filtro a densità neutra graduata è come un filtro ND. Si tratta di un filtro ND su un’estremità, che va da trasparente a pieno filtro in un gradiente. Questi scuriscono un’area specifica della tua scena.
Il cielo è la ragione principale per cui i fotografi di paesaggio dovrebbero usare uno di questi filtri. Troverai che il cielo è molto più chiaro del paesaggio o della città che vuoi fotografare.
Un filtro ND graduato tirerà fuori la luce, aggiungendo dettagli a quell’area più luminosa. Questo crea una scena esposta più correttamente. Questo invece di avere un’area di uno o due stop più chiara delle altre.
Leggi qui il nostro articolo su come usarli.
Impostazioni della fotocamera per la fotografia di paesaggio
JPEG contro Raw – Quale dovresti usare
JPEG e Raw usano lo stesso numero di pixel ma la dimensione del file Raw è circa 5 volte maggiore del JPEG.
Questa dimensione aggiuntiva del file deriva dai dati dell’immagine che il file Raw conserva e JPEG scarta. Questi dati extra permettono di ottenere molta più gamma di esposizione, colore e bilanciamento del bianco in post-produzione.
Scattare in Raw non è veloce come il JPEG. Avrai anche bisogno di un software speciale per sfruttare al meglio le immagini Raw. Ma il risultato ne vale sicuramente la pena.
Capire come funziona il tuo istogramma
Gli istogrammi sono un passo avanti per diventare più professionali nel tuo flusso di lavoro. Sono una revisione matematica di quanto sia uniforme la tua esposizione.
Utilizzare lo schermo LCD per determinare l’aspetto delle tue luci e ombre può essere fuorviante. Questo dipenderà dalla luce ambientale disponibile. L’istogramma è un chiaro indicatore di sotto o sovraesposizione, quindi è utile da usare.
La differenza tra le modalità di scatto
L’hai visto su quasi tutte le fotocamere prodotte negli ultimi 50 anni. Una piccola icona di una persona in un fotogramma indica un ritratto e un’icona di una montagna per il paesaggio.
Fortunatamente, siamo passati ad un’epoca più raffinata. Queste modalità si sono trasformate in qualcosa di utile. Av/A (Aperture Priority) e Tv/S (Shutter Priority).
La tua fotografia di paesaggio può essere immensamente aiutata dalla modalità Av/A. Ti permette di concentrarti sull’esposizione mantenendo l’apertura scelta.
Come creare l’esposizione perfetta per la fotografia di paesaggio
Ora che hai tutta l’attrezzatura per andare in giro nei grandi spazi aperti, puoi passare alla cattura dell’immagine.
Il diaframma, l’otturatore e l’ISO lavorano tutti insieme per darti l’esposizione perfetta. Questo significa non sovraesporre le luci e sottoesporre le zone d’ombra.
Le modalità di misurazione in-camera sono lì per aiutarti ad avvicinarti il più possibile all’esposizione corretta. Le modalità di scatto e di messa a fuoco ti aiutano a evidenziare qual è la parte più importante dell’immagine. Aiuta poi a mantenerla nella migliore luce possibile.
Come catturare panorami mozzafiato
I panorami sono un ottimo modo per mostrare una vista spettacolare da un angolo molto ampio.
Sono perfetti dalle altezze se vuoi mostrare tutto dalla stessa prospettiva. Soprattutto se non riesci a decidere da quale angolo scattare.
Puoi catturare uno scatto panoramico con qualsiasi obiettivo e un treppiede. Con un piccolo aiuto in post-elaborazione, puoi creare un’immagine iconica e memorabile. Questo articolo ti mostrerà come fare.
Tipi di fotografia di paesaggio
Come iniziare con la fotografia dell’alba
Non c’è niente di meglio che stare all’aperto quando vedi il sole che tramonta. Il cielo si illumina di colori che non avresti mai pensato esistessero.
Afferri la tua macchina fotografica, prendi la mira e scatti ma non viene proprio come l’avevi immaginato.
Qui ci sono alcuni ottimi consigli sul perché vale la pena alzarsi presto. Questo articolo ti aiuterà a non farti mai trovare impreparato per la fotografia dell’alba.
10 consigli per una splendida fotografia al tramonto
Il tramonto fornisce l’ora d’oro alla fine della giornata. Questo è ottimo perché non c’è bisogno di alzarsi presto, e si può vedere quando il sole calerà molto più facilmente.
Il nostro articolo ha cinque ottimi consigli su come fotografare una perfetta foto al tramonto. Come la maggior parte delle foto di paesaggi, la pianificazione è fondamentale. Questo può essere fatto facilmente con le applicazioni per smartphone. O anche esplorando la zona in anticipo.
Siate pazienti. Fai pratica più che puoi. Scoprirai presto che tutte le idee si combinano per aiutarti a creare qualcosa di stupefacente.
Come scattare foto di coste e paesaggi marini
Le fotografie lungo le coste e i paesaggi marini SONO fotografie di paesaggi. Ma hanno le loro tecniche specifiche.
È più che probabile che tu includa l’acqua in questi scatti. Ecco alcuni consigli per rendere la tua fotografia di paesaggio sulla costa accattivante, drammatica e unica!
15 consigli per una migliore fotografia di paesaggi marini
È possibile migliorare qualsiasi area della fotografia con la ricerca. La ricerca che dovresti guardare qui riguarda la marea e il moto ondoso dell’acqua.
Le previsioni del tempo sono essenziali in questo campo. Ti permetterà di sapere quando la marea è dentro o fuori. Alcune aree paesaggistiche funzionano solo quando la marea è fuori, rivelando di più il paesaggio. Questo potrebbe trasformare una buona immagine in una grande.
14 consigli per migliorare la tua fotografia della foresta
Non importa dove ti trovi, ci sono regole generali di fotografia di paesaggio che si applicano. Cose come la composizione, la prospettiva e l’inquadratura sono tutte fondamentali.
Fotografare in una foresta ha la sua serie di sfide extra. Devi fare i conti con l’elemento topografico che la foresta offre. Troverai meno luce disponibile e un paesaggio che potrebbe cambiare.
Ti serviranno pazienza, pratica e i nostri consigli. Poi sarai in grado di migliorare la tua fotografia della foresta.
Fotografia di paesaggi in bianco e nero
Creare paesaggi in bianco e nero è un modo bellissimo per mostrare il paesaggio. Guardiamo le immagini in bianco e nero in modo diverso da quelle a colori.
Lo stile monocromatico ci permette di concentrarci sulla struttura, la forma e il contrasto di una scena. Verdi e blu forti possono distrarci e togliere importanza alla scena.
Un’immagine dove i colori non sono piacevoli può essere facilmente convertita in bianco e nero. Potrebbero aiutare a creare un paesaggio più interessante.
Le migliori tecniche per fotografare il deserto
Il deserto è un ottimo punto di partenza per la fotografia di paesaggio. Si tratta di un paesaggio che cambia raramente, quindi puoi mantenere le stesse impostazioni per lunghi periodi. Questo è ottimo per fare pratica.
Qui ci si può concentrare sulle forme e sulle caratteristiche dell’area. Anche le texture sono ottime cose da cercare, poiché noi, gli spettatori, le troveremo interessanti.
Il nostro articolo è la tua guida su come scattare splendide foto del deserto.
Fotografia di paesaggi a lunga esposizione
Ci sono alcune ragioni per cui si vorrebbe usare una velocità di scatto più lunga. Potresti voler ottenere la corretta esposizione dove la luce è abbondante. Oppure potresti voler rimuovere il disordine indesiderato dalle immagini.
La bassa velocità dell’otturatore è anche un ottimo modo per mostrare il movimento quando un’immagine fissa non è sufficiente.
L’esposizione lunga può essere efficace di giorno o di notte. L’esposizione lunga può essere efficace sia di giorno che di notte. Si possono scattare scie luminose di automobili o catturare fulmini che colpiscono la terra.
Come scattare una perfetta fotografia notturna del paesaggio
Fotografia notturna significa incorporare il cielo stellato accanto al paesaggio. E questo comporta una serie di sfide.
La fotografia di paesaggio notturna potrebbe significare l’utilizzo di tecniche diverse. La luce è la sfida più grande da superare. Quindi dovresti concentrarti su come affrontare le condizioni di scarsa luminosità. Aperture veloci, treppiedi e la cattura per tentativi ed errori sono i tuoi migliori amici.
La nostra guida definitiva alla fotografia notturna ti darà altri consigli. Hanno lo scopo di aiutarti a catturare il perfetto paesaggio notturno.
Consigli e tecniche importanti per la fotografia di paesaggio
Come il tempo drammatico trasformerà la tua fotografia di paesaggio
Le condizioni meteorologiche avverse (come le nuvole in tempesta), possono portare atmosfera. Un senso di dramma è benvenuto in un’immagine altrimenti noiosa.
Il tempo può cambiare completamente l’umore del paesaggio. Può fornire un’esperienza completamente diversa allo spettatore.
Il nostro articolo ti mostrerà come trarre vantaggio da condizioni meteorologiche drammatiche.
10 località meno conosciute per la fotografia di paesaggio
C’è una ragione per cui la posizione è così radicata in noi fotografi. Conta davvero dove ti posizioni per fotografare.
Alcuni fotografi non condividono la loro lista di luoghi di paesaggio. Altri condividono i geotag attraverso piattaforme come Flickr e Shot Hot Spot. Puoi anche trovare i luoghi con un po’ di ricerca.
Ci sono anche app che ti aiutano a visualizzare come sarà il luogo in un particolare momento della giornata. La luce del sole e la posizione della luna possono darti tutte le informazioni di cui hai bisogno per trovare quella scena fantastica.
10 suggerimenti per scattare fotografie di paesaggi minimalisti
Non tutti i paesaggi saranno enormi, impressionanti distese di forme e flussi. Ti imbatterai in aree che saranno più minimali nel loro design. Catturare queste situazioni può rendere alcune immagini molto impressionanti e interessanti.
Questa è anche un’area della fotografia di paesaggio che puoi creare tu stesso. Cambiare semplicemente la prospettiva può essere sufficiente per catturare la scena in modo “less is more”. Abbiamo 10 dei migliori consigli su come catturare la fotografia di paesaggio minimalista.
Consigli per la fotografia di paesaggio stagionale
Come fotografo di paesaggio, dovresti uscire in diversi momenti della giornata. Prima dell’alba, prima del tramonto, durante la notte, e con qualsiasi condizione atmosferica.
Le stagioni non sono diverse. Quel lago potrebbe essere noioso durante l’estate. Ma durante i mesi invernali, si trasforma in un paese delle meraviglie ghiacciato.
Tutti quegli alberi spogli fioriscono in primavera e il sole diventa più forte. Ogni stagione ha diversi vantaggi per la fotografia. Ecco cosa ti aspetta durante ciascuna di esse.
Migliora la tua fotografia di paesaggio in primavera
L’inverno è finito. Le cose stanno crescendo di nuovo e il sole comincia a rafforzarsi. Sfruttare questo sole ritrovato ti offre ombre e uno sguardo fresco sul recupero della vegetazione.
Puoi usarle per focalizzare l’attenzione dell’osservatore su particolari aree della tua foto.
Anche le condizioni atmosferiche lavorano a tuo favore. Nebbia e rugiada possono aiutarti a realizzare immagini migliori e più ricche di atmosfera.
La fotografia di primavera può portare a delle foto mistiche e sognanti!
Scatta splendide foto di paesaggio durante l’estate
Si potrebbe pensare che la fotografia estiva sia la più facile e divertente. Il sole splende tutto il giorno, tutto è in fiore e non c’è una nuvola in cielo.
Diventa complicato se vuoi una definizione e un dettaglio dalle nuvole. O se non vuoi stare fuori fino alle 10 di sera aspettando che il sole finalmente si affievolisca un po’.
Qui troverai alcuni consigli su come evitare le insidie della fotografia di paesaggio estiva. Al contrario, potrai realizzare foto fantastiche e memorabili.
Come portare la tua fotografia autunnale a un nuovo livello
L’autunno è la stagione dei colori. Puoi approfittare di tutti i bellissimi scenari per creare delle splendide foto di paesaggio.
Isolando i colori e usando il controluce sul fogliame per far risaltare i colori. O l’utilizzo di angoli bassi per estendere scene e forme sono solo alcuni modi per sperimentare in questa stagione.
Come fotografare il paesaggio invernale
Una delle cose più difficili in fotografia è cercare di ottenere la corretta esposizione alla luce. Questo è ancora peggio in inverno perché la neve agisce come un grande riflettore. Cercare di fotografare un bianco paese delle meraviglie invernale può diventare rapidamente un incubo.
Utilizzare la modalità manuale potrebbe darti un po’ più di aiuto rispetto a Av (Aperture Priority) o Tv (Shutter Priority).
I filtri possono anche darti un po’ più di spazio per avvicinarti alla lettura della luce perfetta.
Questo articolo ti mostra come dominare le estreme luci e i mezzitoni dell’inverno. E come far lavorare la neve bianca accecante per te invece che contro di te.
Composizione
Come usare l’orientamento orizzontale nella fotografia?
Scegliere tra orientamento verticale e orizzontale può essere difficile. Fortunatamente, quando si tratta di fotografia di paesaggio, la soluzione è evidente la maggior parte delle volte.
Ma ci sono alcune cose a cui dovresti prestare attenzione quando usi l’orientamento orizzontale. Dall’enfasi da dare al ritaglio corretto, la lista è lunga. Puoi anche distinguerti con le tue immagini di paesaggio usando l’orientamento verticale.
Nel nostro articolo, abbiamo raccolto i fattori più importanti a cui prestare attenzione.
Come usare la regola dei terzi
Una delle idee di base della composizione è la regola dei terzi. Non dovresti collocare tutto ciò che è interessante al centro della fotografia.
Se disegni delle linee immaginarie ai terzi del mirino, crei quattro intersezioni. Queste aree sono ideali per rendere la fotografia e il soggetto più interessanti.
Il nostro articolo approfondisce come puoi usare la regola dei terzi per migliorare la tua fotografia.
Come usare le linee orizzontali per rafforzare la tua composizione
Vediamo gli orizzonti tutto il tempo, tanto che a volte scompaiono dalla nostra attenzione. Ciononostante, fanno parte della composizione fotografica e sono qualcosa da non trascurare.
Ci sono delle regole da seguire per far risaltare di più l’immagine. Soprattutto quando si tratta di mare e cielo, cielo e terra o di mare e terra. Per saperne di più su queste regole, controlla il nostro articolo sulle linee orizzontali.
Come aggiungere profondità a una foto
La profondità in fotografia è un concetto interessante. Si prende un ambiente 3D, lo si fotografa e si trasforma in qualcosa di più vicino al 2D. Nel processo perde la sua profondità.
Ma ci sono modi per recuperarla e trasformarla in un’immagine più realistica. Semplici regole di composizione possono aiutare, come la regola dei terzi, le linee guida, le cornici, ecc.
Anche la scelta dell’obiettivo influenza la relazione tra gli oggetti nell’inquadratura.
Questo post ti mostrerà come creare profondità nelle tue foto in modo che la tua visione sia ciò che la tua macchina fotografica cattura.
Come usare le linee guida per migliorare la tua composizione fotografica
Le linee guida sono proprio questo: linee che portano i tuoi occhi all’interno dell’inquadratura. A volte conducono i tuoi occhi di nuovo fuori. Questo dipende dall’intenzione del fotografo.
Possono portare lo spettatore verso ciò su cui vuoi che si concentri. Inoltre, possono guidarlo attraverso il flusso di una scena o di un’ambientazione. Oppure possono svanire nell’orizzonte lontano.
Come fotografo, la scelta è tua.
Come fare soldi con la fotografia di paesaggio
Il modo semplice per assicurarti di poter fare fotografia di paesaggio a tempo pieno è scoprire come fare soldi con essa. Ci sono molti modi per farlo, quindi tutti possono trovare qualcosa di utile qui.
Una opzione per fare soldi con la fotografia di paesaggio è quella di vendere le foto che scatti. Questo potrebbe avvenire attraverso stampe dei tuoi paesaggi a persone che stanno cercando arte da parete. Forse anche l’uso di un sito web di fotografia di stock può essere utile.
Scopri qui come vendere il tuo lavoro e rimanere all’aperto per tutto il tempo che desideri.
Post-elaborazione della fotografia di paesaggi
10 consigli per la post-elaborazione dei paesaggi
La fotografia non finisce con la pressione del pulsante di scatto. Una delle parti più importanti dell’essere un fotografo è ciò che si fa dopo. Con la pellicola tradizionale, avevamo il dodging and burning.
Oggi abbiamo innumerevoli programmi e app che rendono la post-elaborazione utile e senza soluzione di continuità.
Ecco come puoi aiutare a cambiare il tuo paesaggio da un grande scatto a una fotografia straordinaria.
Come rimuovere il lens flare con questo trucco intelligente
Hai camminato per due ore, hai scalato quella montagna e stai finalmente preparando il tuo scatto. Finché non dai un’occhiata alle tue foto e il temuto lens flare occupa più spazio del paesaggio.
Hai dimenticato il paraluce – sì, quello che hai guardato quando hai tirato fuori l’obiettivo dalla scatola e che poi hai dimenticato.
Segui il nostro trucco e non avrai più a che fare con quel fastidioso flare.
7 consigli per usare lo strumento filtro graduato di Lightroom per la fotografia di paesaggio
A volte si legge dei filtri graduati dopo aver scattato la foto. Potresti aver bisogno di correggere la sovraesposizione nel cielo dell’ultimo scatto improvvisato sulla spiaggia.
O potresti voler eliminare la foschia atmosferica nel tuo ultimo paesaggio cittadino.
Qualunque cosa tu stia cercando, Adobe Lightroom ti ha coperto. Ecco come usare i filtri graduati per salvare tutte quelle foto spontanee!
30 Best Free Lightroom Presets for Landscape Photography
I preset sono la base di ogni buona modifica di Lightroom. Alcuni provengono da Adobe. Gli appassionati ne creano anche alcuni e li condividono con altri fotografi. Ecco alcuni preset da inserire nel tuo Adobe Lightroom.
Questi ti aiuteranno a trarre il meglio dalle tue foto!
Come usare l’effetto Orton nella fotografia di paesaggio
La post-elaborazione delle immagini attraverso regolazioni locali può portare solo fino a un certo punto. A volte, è necessario aggiungere una “mano più pesante” per creare le immagini che si desiderano. L’effetto Orton è utile per separare la tua fotografia di paesaggio dalla pula.
Per questo, avrai bisogno di Adobe Photoshop in quanto dovrai creare e duplicare i livelli. Una volta che lo avete, troverete che è un processo abbastanza facile. Ma può richiedere un po’ di tempo per padroneggiarlo nel modo desiderato, senza applicare una sensazione di “troppo cotto”.
Conclusione
Non c’è dubbio che fotografare un paesaggio può essere una sfida. Ci sono regole generali e consigli che puoi seguire. Ma ricorda sempre che la cosa più importante è rimanere creativi e sperimentare.
Spero che i nostri consigli fotografici ti aiutino a catturare foto di paesaggi eccezionali.