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デヴィッド・ボウイ

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1947年1月8日に生まれ、ロンドンの貧困地区であるブリクストンで育ったボウイは、幼い頃から自分の運命を描いていたと言います。 広報担当のヘイワード・ジョーンズと映画館の案内係をしていたマーガレット・メアリー(バーンズ)・ジョーンズの間に生まれたボウイは、自分の人生を変える方法として音楽に目を向けました。 リトル・リチャードのシングルを聴いた9歳のボウイは、リトル・リチャードのサックス奏者になりたいと思った。 しばらくして最初のサックスを手に入れたボウイは、それを返済するために肉屋の配達員として働き始めた。 近所にジャズプレーヤーのロニー・ロスが住んでいることを知り、ボウイはロスを説得してレッスンを受けることにした。

ボウイが音楽に没頭したのは、両親と自分の間にコミュニケーションがなかったからです。

ボウイが音楽に没頭したのは、両親とのコミュニケーションがうまくいかなかったからです。 父のことは大好きでしたが、一緒に何かを話すことはできませんでした。 少しでも感情的になることは絶対に許されないという、英国的なものがあったのです」。

10代の頃のボウイは、コンラッド、キング・ビーズ、マニッシュ・ボーイズ、ローワー・サードなど、ロンドン周辺の数多くのバンドで演奏活動を行っていましたが、この頃、ボウイは自分の部屋に引きこもって、本や音楽、考え事をしていました。 この時期、彼は1960年代前半から半ばにかけてイギリスで流行した音楽スタイルやジャンル、特にフォークやモッズに傾倒していました。

アメリカのテレビ用ポップバンド「モンキーズ」が世界的に成功したことで、ボウイは1960年代後半に自分の名前を変えざるを得なくなりました。 モンキーズのリードボーカルはデイビー・ジョーンズという名前で、ボウイは彼と混同されるのを嫌ってボウイという名字を名乗ったのです。 ボウイは1966年にソロ活動を開始し、ほぼ同時期に最初のシングルをリリースしました。 1969年までのシングルは、ほとんどが記憶に残らず、すぐに忘れられてしまうものだった。 この年、ボウイは最初の古典的な代表曲「スペース・オディティ」を発表し、最終的にイギリスのポップス・シングル・チャートで5位を記録した。 その2年後には、アルバム『世界を売った男』が発売された。 このアルバムは、グラム・ロック・ムーブメントの誕生のきっかけになったと言われています。

1972年はボウイにとって波乱に満ちた年でした。

1972年はボウイにとって波乱に満ちた年で、新しいレーベルRCAとの関係を強化するために、再びアメリカでプロモーション・ツアーを行いました。 ハンキー・ドリー』は、ボウイが新しいレコーディング契約を結ぶきっかけとなったデモのトラックから選ばれた作品です。 シングル「ライフ・オン・マーズ」と「チェンジズ」が収録されている。 ハンキー・ドリー』に続く作品で、ボウイはスターとしての地位を確立した。 The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars」は、省略されたタイトル曲だけでなく、ボウイにとって初めての、そしておそらく最も愛されるペルソナである「ジギー・スターダスト」を与えた。 カメレオンのようにキャラクターが変化することについて、ボウイは『Interview』誌のクレシ氏に次のように語っています。「今では事実として、私の野心や意欲の多くは、自分自身から逃げ出したいという気持ちや、不十分さや弱さ、特に自分が誰からも愛されていないという気持ちから来ていることがわかっています。 私は仕事だけでなく、最終的にはキャラクターに身を投じることで、その感情を追い出していたのです」。

この時期、ボウイはルー・リードのアルバム『Transformer』やモット・ザ・フープルの『All the Young Dudes』などをプロデュースしていますが、このアルバムを引っさげて行われたツアーは、芝居がかった革新的なロック・スペクタクルでした。

この時期のボウイは、ルー・リードのアルバム『トランスフォーマー』やモット・フープルの『オール・ヤング・デュード』をプロデュースしたり、イギリスの音楽雑誌『メロディー・メーカー』のインタビューでバイセクシャルであることを語ったりしました。 その結果、何年にもわたって論争が続いた。 後にボウイは、『ローリング・ストーン』誌でカート・ローダーにこう語っている。 “私が犯した最大の過ちは……あの……作家に私がバイセクシャルだと言ったことだ。 当時はまだ若かったんだ。

『アラジン・セイン』がリリースされたのは1973年の春で、世界はまだ『ジギー・スターダスト』に魅了されていました。 その年の6月、ボウイはジギー・スターダストのペルソナを捨て、それがボウイのキャリアを通じて続く傾向となりました。

その後、ボウイはフランスに渡り、1973年秋にリリースされた次のアルバム「Pin Ups」の制作に取り掛かります。

その後、ボウイはフランスに渡り、次のアルバム「Pin Ups」の制作に取り掛かり、1973年秋にリリースされた。 その半年後には、社会に徐々に浸透し始めていたディスコ・ミュージックへの反発を込めた『Diamond Dogs』がリリースされた。 ボウイにとって最大規模のアメリカ・ツアーの成功は、フィラデルフィアでのコンサートを収録した『David Live』に記録されています。

ボウイのアメリカへの憧れは、1975年に発表した『Young Americans』に現れています。 この作品でボウイは、ジョン・レノンとのコラボレーションによる「フェイム」という初の全米ナンバーワン・シングルを獲得しましたが、この曲はかろうじてアルバムに収録されました。 このアルバムをリリースした直後、ボウイはロサンゼルスに移住し、1976年の映画『地球に落ちてきた男』に出演して映画界でのキャリアをスタートさせた。

この年、ボウイは「ステーション・トゥ・ステーション」をリリースし、RCAからは初のベスト・ヒット・アルバム「チェンジス・ワン・ボウイ」をリリースしました。

この後まもなく、ボウイはベルリンに移り、アバンギャルドな実験家であるブライアン・イーノやロバート・フリップとのコラボレーションを始めました。 ボウイの公式サイトによると、フリップやイーノとのベルリンでのレコーディングの雰囲気は、「シュールレアリズムと実験が当時のテーマだった。 切り貼りした技術をユニークな楽器編成に取り入れることで、今では光り輝くアンビエント・サウンド・ケープが生まれた」とあります。 1977年に発売された『ロー』は、シングル「サウンド&ビジョン」がイギリスのポップチャートで2位にランクインしたものの、RCAとボウイのファンの両方を当惑させた。

1978年秋にリリースされた『Stage』は、ボウイのベルリン時代の作品と、直近のアメリカでのコンサート・ツアーでの作品を収録しています。

1978年秋にリリースされた『Stage』は、ボウイのベルリン時代の作品と、直近のアメリカでのコンサート・ツアーの作品が収録されています。 次のアルバム「Lodger」はフランスで録音され、1979年春に発売された。 翌年9月、ボウイは「エレファント・マン」の役でブロードウェイの舞台にデビューした。

このブロードウェイデビューと同時期に、ボウイは妻のアンジェラ・バーネットと離婚しています。

ボウイはしばらく音楽活動を休止し、俳優活動に専念することにしました。休止期間中に初めて映画に出演したのは、1982年に公開された『ハンガー』でした。 その後、『Merry Christmas Mr.Lawrence』が公開された。

1983年にボウイがEMIと契約したことで、彼の代表的なアルバムである『Let’s Dance』がリリースされました。 タイム』誌のジェイ・コックスは、このアルバムを「抜け目のない、感傷的でないダイナミズムのレコード」と評しました。 このアルバムは、MTVのビデオを通じて、かつてのシン・ホワイト・デュークとジギー・スターダストを、まったく新しい世代のファンに紹介した。 Let’s Dance」には、ヒットシングル「Let’s Dance」、「Modern Love」、そしてボウイとポップがベルリンで過ごした時のコラボレーションである「China Girl」が収録されている。 次のアルバム『Tonite』は1984年に発売されました。

1988年、ボウイは新バンド「ティン・マシーン」の結成を発表しました。

1988年、ボウイは新バンド「ティン・マシーン」の結成を発表します。

1988年、ボウイは新バンド「ティン・マシーン」の結成を発表します。 また、ボウイがすぐに指摘していたように、これはボウイのサイドプロジェクトではなく、共同作業であること。 ヴァージンは、1989年にティン・マシーンのセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。 ティン・マシーンはヴィクトリーと契約し、1991年に「ティン・マシーンII」をリリースしました。 翌年にはライブアルバム「Oy Vey Baby」をリリース。

ボウイは、ライコディスクのボックスセット『サウンド+ビジョン』を引っさげて、世界ツアーを行いました。

ボウイは、ライコディスクのボックスセット『サウンド+ビジョン』を引っ提げて、世界ツアーを行いました。 1992年4月24日、ボウイは自宅のあるスイスからほど近い場所で、2番目の妻であるソマリア人モデルのイマンと結婚しました。 翌年、ヴァージン社から『ブラック・タイ・ホワイト・ノイズ』が発売された。このアルバムは、前年の結婚に敬意を表して、非公式にウェディング・アルバムと呼ばれた。 1987年以来のボウイのソロ作品となった。

1995年、ボウイはナイン・インチ・ネイルズと全米ツアーを行い、『Outside』からの曲を披露しました。

1995年、ボウイはナイン・インチ・ネイルズと共に全米ツアーを行い、『Outside』からの曲を披露しました。1996年には、ロックの殿堂入りを果たし、映画『バスキア』に主演し、インターネット限定のシングル “Telling Lies “をリリースしました。 1997年にボウイが直面した課題の1つは、”ボウイ・ボンド “のマーケティングと販売でした。 ボウイ・ボンドとは、ボウイが印税を待つのではなく、前もって印税を得ることができる債券である。 ボウイ・ボンドは、1990年以前にリリースされたアルバムの印税を裏付けとしていた。

ボウイは、アーティスト、作家として、アートの世界でも高い評価を得ています。

ボウイは芸術家、作家として美術界で高い評価を得ており、ヴァージン・レコードのウェブサイトによると、1996年から1997年にかけて、スイス、イタリア、イギリスで美術展を開催しています。 また、ボウイは自身のウェブサイト「Bowieart」でアート作品を独占的に販売しており、ポップアーティストの故ロイ・リキテンスタインとのインタビューが「Interview」1998年1月号に掲載されている。 1997年5月、ボウイは3人の仲間とともにイギリスで21 Publishingを設立しました。

『地球に落ちてきた男』でボウイを監督したニコラス・ローグは、『Cocks of Time』でボウイの神秘性を「デヴィッドは本物の生きたルネッサンスの人物だ。 それが彼を壮大にしているのです。 彼は消えて、前よりも大きくなって戻ってくる。 彼には流行がなく、ただ常に拡大している。 時折立ち止まって、『なんてこった、彼はまだ続いているんだ』と言わなければならないのは世界の方だ」

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