美術教育者として、私たちは他の多くの人が知らないことを知っています。
その秘密は、シンプルでありながら重要なものです。
問題は、どうすれば建物やコミュニティの他の人々にもそのことを理解してもらえるかということです。 そして、それがわかってからは、大きな声を出すようになりました。 イライラするような大声ではなく、プロとしての大声です。 そして、生徒たちにもその秘密を教えてあげました。 でも、どうでしょう？
美術室が学校で最も重要な部屋である理由トップ10のリストです。
願わくば、以下のヒントがあなたが秘密を共有し、相応の尊敬を集めるのに役立つことを願っています。
私たちは数え切れないほどの生徒を教えています
小学校の美術教育者として、あなたは校舎内のすべての生徒を教えています。 すべての。 シングル。 一人一人です。
私のキャリアの中で、1,300人以上の幼稚園児から5年生までの生徒を教えたことがあります。 一瞬一瞬が楽しかったのですが、大変でした。 名前を覚え、人脈を作り、効果的なクラスマネージャーにならなければなりませんでした。 英才教育を受けている生徒、英語を母国語としない生徒、特別な支援が必要な生徒など、学校全体の生徒に合わせて学習方法を変えなければなりませんでした。
建物内の他の人が私の仕事の大きさを理解していない場合、私は彼らが理解し始めるようにしました。
もしあなたが同じ状況にあるなら、以下の3つのアイデアを試してみてください。
- いつでも、どこでも、学生のアート展示を作る。
私は通常、テーマに沿ったインスタレーションを行い、大きなインパクトを与えました。 - 学習を関連性のあるものにし、学際的なものにする。
教師は、学生があなたの部屋で作っているつながりに感謝するでしょう。 - 同僚や地域の人々を招待して、自分の部屋でアートを作ってもらいましょう。
他の教師、管理者、カストディアン、保護者、議員、選挙で選ばれた人など、あなたがこの経験を楽しめそうな人を招待することを考えてみてください。
We teach one of the most important electives.
もしあなたが中等教育レベルにいるなら、自分のクラスに入りたいと思っている子供たちを教えていることを確認してください。
あなたは、自分のプログラムの擁護者にならなければなりません。
あなたは自分のプログラムの擁護者でなければなりません。カウンセラー、管理者、学校コミュニティを教育するのがあなたの仕事です。 アートクラスは、学習に深く入り込み、数え切れないほどの時間を費やし、リスクを冒し、熱心なアーティストとしての自分自身を学ぶことに熱心な生徒に開かれているべきです。
We teach divergent and creative thinking skills.
芸術は問題解決のためのものであることは周知の事実です。 生徒は課題を与えられ、それを視覚的かつ創造的に解決するよう求められます。 興味深いことに、他の教育界では、プロジェクトベースの学習の利点に気付き始めたところです。
将来のために生徒を準備する
世界は創造性に富んだ人材を求めています。
美術の先生は、専門学校の後を受け持ち、子供たちが最初から視覚芸術の仕事に就けるようにサポートします。
私たちは、学校全体に組み込むことができる実践的な学習を教えています。
学校の他の教師と協力することで、生徒の他のカリキュラムを補完する創造的な授業を展開することができます。 アートは、私たちが積極的に考えているかどうかに関わらず、数学、リテラシー、科学、社会科と常に結びついています。 アートのような多様性のあるものを教えるのは、本来の喜びです。 私たちは、私たちの世界を記録する画像について生徒たちに教えることができ、生徒たちに自分たちの世界を記録することを教えることができます。
We beautify the school.
アートは、学校が美しい学習環境であるために不可欠な役割を果たしています。 確かに、時間はかかります。
もちろん、壁画を描くこともできるでしょう。
もちろん、壁画を描くこともできますが、カストーディアンと協力してキャンパスのゴミ箱を描くのはどうでしょう？
もちろん、壁画を描くこともできますが、カストーディアンと協力してキャンパスのゴミ箱を描くのはどうでしょう？ このようなつながりは、あなたのプログラムへの尊敬を集めることができます。 ですから、生徒たちに参加してもらいましょう。
We beautify the community.
学校を美しくするのも一つの方法ですが、生徒のアートを地域に持ち出してみてはいかがでしょうか。 地元の図書館から地元のコーヒーショップまで、あらゆる場所にアートを展示しましょう。 また、町の壁画や町のゴミ箱に絵を描くこともできます。 あなたとあなたの生徒が、地域社会に大きな変化をもたらす強力な力になれる可能性は無限にあります。
それはとても大変なことですが、あなたの生徒やあなたのアートプログラムが思いやりを持っていると認められれば、それだけで価値があります。
We collaborate with the staff.
共同作業は、コミュニティや学校をひとつにまとめる重要な方法です。 リーダーになりましょう！
以下にいくつかのアイデアをご紹介しましょう。
- 他の先生と一緒にアートクラブを立ち上げる
- アートの重要性に焦点を当てたスタッフイベントを企画する
- 同僚がアートを作って、意義のあるチャリティのために寄付を募るスタッフイベントを企画する
美術室にこもって、評価されていないと感じているだけでは、自分にも生徒にも良い結果はもたらされません。 リーダーシップを発揮して、アートにできることのメリットを伝えましょう。
We teach social responsibility and service learning fun.
生徒をコミュニティに参加させることで、社会的責任について学ぶことができます。 どんな種類のサービスラーニングのレッスンがあるのか、どうやって生徒を参加させることができるのか、簡単に検索してみてください。 それは、バスの安全ポスターのレッスンのような簡単なものかもしれません。
このような機会は、あなたのプログラムが評価されるだけでなく、生徒たちにも変化をもたらします。
このような機会は、あなたのプログラムが評価されるだけでなく、あなたの生徒を変えます。
アートはどこにでもあり、すべてです。 ですから、私たちのクラスではすべてを教えます。
私はよく、アートはすべてだと言ってきました。 私たちが着ている服、運転している車、住んでいる建物などです。 それは、私たちが読む本であり、見る映画であり、満足できない音楽でもあります。 私たちが座っている椅子、仕事をしている机、横になっているベッドもそうです。 アートはどこにでもあります。 それなのに、いったいなぜ課外授業として扱われるのでしょうか？
このリストがあなたに考えさせてくれることを願っています。
このリストがあなたに考えさせてくれることを願っています。
視覚芸術という手段を使って子供たちを教えることに人生を捧げてくれてありがとう！
アートルームは校舎の中で最も重要な部屋だと思いますか？
年間を通して生徒とアートプログラムをどのように擁護していますか？