ジャズのコード進行は複雑に見えるかもしれません。
セブンスコード、拡張ハーモニー、ボイシングなど、把握するのが難しいかもしれません。
しかし、トライアドと基本的なコード進行に慣れれば、ジャズ・ハーモニーはすっかり身近なものになります。
最も一般的なジャズ・コード進行を知ることで、あなたの耳を開くことができます。
これらのコード進行を知ることは、ジャズの世界を探求し始めるための確かな基礎となるでしょう。
すべてのコード進行を、ローマ数字とコード・シンボルとともに、Cメジャー・キーでリストアップします。
なぜジャズのコード進行を学ぶのか
たとえジャズがメインのジャンルでなくても、これらのコード進行を学ぶことは、あなたの音楽のボキャブラリーを広げるのに役立ちます。
その上、R&Bやネオソウルのような現代のジャンルは、ジャズの和声やメロディの伝統に深い音楽的ルーツを持っています。
R&Bやネオ・ソウルのようなモダンなジャンルは、ジャズのハーモニックとメロディックな伝統に深い音楽的ルーツを持っています。
ジャズの進行をいくつか学べば、これらの時代を超越したパターンがいかにミュージシャンにとって不可欠な学習であるかがわかるでしょう。
The 8 best jazz chord progressions
それでは、初心者が学ぶべき8つのジャズ・コード進行をご紹介しましょう。
Two Five One
ほとんどのジャズ・ソングで、two five one progressionを見つけることができます。 これは、ジャズの定番です。
Major Two Five One: ii – V7 – I
Major Two Five Oneは長調の2番目と5番目の和音を使います。
Miles Davisの作曲した「Tune-up」は、two five oneを使用して異なるトーンセンターに到達する完璧な例です。
曲中のハーモニーは、関連するtwo five one progressionを使用してDメジャー、Cメジャー、Bフラットメジャーのキーに変化します。
Minor Two Five One: ii – V – i
ジャズのほとんどの曲でtwo five one progressionを見かけることができます。
マイナー・ツーファイブ・ワンは、コードがマイナー・スケールから来ていることを除けば、メジャーに似ています。
その結果、ツー・コードはフラット化された第5音、ファイブ・コードはフラット化された第9音を持っていることがよくあります。
ハワード・ディーツとアーサー・シュワルツが作曲した美しいジャズ・スタンダード「Alone Together」では、マイナー・ツー・ファイブ・ワン・プログレッションが全編にわたって使用されています。
Aセクションの最後で平行長調に戻る際にも使用されています。
ジャズ・ターンアラウンド
ジャズ・ターンアラウンドは、ツーファイブワンの延長線上にあります。
ジャズのターンアラウンドは、ツーファイブワンの延長線上にあるもので、曲の中のセクションの最後に見られることが多く、終わりを強調するために使われます。
ジャズでは、多くの曲で使われる「リズム・チェンジ」という一種のフォームがあります。 そのAセクションに折り返しが使われています。
「リズム・チェンジ」は、ジョージ・ガーシュインの曲「I’ve Got Rhythm」に由来しています。
「リズム・チェンジ」は、ジョージ・ガーシュインの曲「I’ve Got Rhythm」に由来しています。
メジャー・ターンアラウンド（大回り）。
ソニー・ロリンズのバーニング・チューン「オレオ」は、人気の高い「リズム・チェンジ」の曲です。 これらのコードは、数えるよりも早く過ぎ去ってしまいます。
マイナー・ターンアラウンド：i VI ii V i
マイナー・ターンアラウンドは、マイナー・ツーファイブ・ワンやメジャー・ターンアラウンドと同じです。
ここでの違いは、VIコードがメジャー・コードになっていることです。 マイナー・キーから取られています。
ドミナント・プログレッション
コード・プログレッションは、いつも同じキーに留まる必要はありません。 ジャズでは、ドミナント・コードは密接に関連したキーにつながることがあります。
ドミナント・コードは単独でも存在し、ハーモニーをトーン・センターの感覚から遠ざけることができます。
Secondary dominantとは、進行中の和音とV-I関係で関連しているホームキー以外の和音のことです。
セカンダリードミナントを使用すると、音楽が一時的に別のキーに移り、元のキーに戻ります。
コード進行に意外性を持たせるには最適です。
この例では、Dマイナーの5和音であるA7コードを使用しています。
Duke Ellingtonsの「Take the A Train」のBセクションの直前に、AセクションとBセクションの間をシームレスに移行するセカンダリードミナントがあります。
これにより、ハーモニーはCメジャーから、密接に関連するキーであるFメジャーになります。
Passing Diminished Chord:
passing diminished chordは、あるコードから別のコードへの移行を助けるものです。
Passing diminished chords help transition from one chord to another.
ほとんどのdiminished chordsはドミナントの役割を果たしています。
A7: A C# E G
C#dim7: C# E G A#
このコード進行は、ポピュラーなジャズ・スタンダードである「Have you met Miss Jones?’
五分の一円進行
C:｜III7 Eドミナント7｜VI7 Aドミナント7｜II7 Dドミナント7｜V7 Gドミナント7
五分の一円進行とは、それぞれのコードが五分の一円の中を四分の一ずつ上昇したり、五分の一ずつ下降したりして流れていくものです。
この進行では、コードはドミナントのままで、円の中を循環していきます。
「Rhythm Changes」フォームのブリッジでは、circle of fifths進行が使われています。 チャーリー・パーカーのビバップ・ラインでは、循環的なハーモニーを聴くことができます。
12小節ブルース
ジャズ・ブルースもドミナント・コードのみを使用するコード進行です。
ジャズ・ブルースもドミナント・コードだけを使ったコード進行です。
上のスケルトン・フォームを中心に、多くのコード・バリエーションがあることが知られています。
これがブルース・スケールを使ったアドリブがジャズ・ブルースと非常に相性が良い理由です。
Play the changes
ジャズは音楽の中では全く別の世界です。
ハーモニーは複雑で、アドリブも簡単にはできません。
でも、これらのコード進行を知っていれば、学習を始めるのに必要なしっかりとした基礎を得ることができます。
これらのコード・プログレッションを3つのキーで練習し、さらに5分の1拍子を使って12のキーで練習してみましょう。