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Spike Jonze (スパイク・ジョーンズ)

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1985~1993年。 写真、雑誌、初期のビデオ作品編集

カリフォルニアで様々なBMXの出版物のために撮影していたとき、JonzeはBMXのプロとよくランプを共有するプロのスケートボーダーたちを紹介されました。 Jonzeは、当時結成されたばかりのBlind Skateboardsの共同オーナーであるMark Gonzalesと親交を深め、1980年代後半には、Jason Lee、Guy Mariano、Rudy Johnsonら若きBlindチームの写真を撮り始めました。 Transworld Skateboarding誌の常連となったJonzeは、その後、World Industries社のスティーブ・ロッコから仕事を紹介され、同社傘下のブランドの広告写真やプロモーションビデオの撮影を任されるようになる。 1989年、World Industries社で初めてスケートボードのビデオ「Rubbish Heap」を撮影、編集、制作した。 続くビデオプロジェクトは、1991年にリリースされたBlind Skateboardsのプロモーションビデオ「Video Days」で、コミュニティに大きな影響を与えたと考えられている。 このビデオの被写体であるゴンザレスは、1992年初頭にソニック・ユースのライブの後、偶然にもキム・ゴードンに「Video Days」をプレゼントしている。 ジョンスのビデオ撮影技術に感銘を受けたゴードンは、彼を探し出し、スケートボーダーを起用したミュージックビデオの監督を依頼しました。 JonzeとTamra Davisが共同で監督したこのビデオは、1992年のシングル「100%」で、Blind Skateboardsのライダーであり、後に俳優として成功するJason Leeのスケートボード映像が使われていた。

ジョンズは、リック・ハワード、マイク・キャロルとともに、1993年にスケートボード会社「Girl Skateboards」を共同設立しました。 翌年には、ウィーザーの「バディ・ホリー」のビデオを監督しました。 このビデオは絶大な人気を博し、MTVで頻繁に放映された。 2013年のローリングストーン誌の読者投票では、1990年代のベストミュージックビデオの10位に選ばれている。 また、1994年には、ビースティ・ボーイズの「Sure Shot」と、より有名な「Sabotage」のビデオを監督しました。 後者は1970年代の刑事番組をパロディ化したもので、「SABOTAGE」という架空の番組のオープニング・クレジットとして登場し、バンドのメンバーがその主人公として登場する。 このビデオは「バディ・ホリー」と同様に大きな人気を集め、”MTVでほぼ一定のローテーション “となった。 同年、Jonzeは、ヒップホップグループのMarksman、The Breeders、Dinosaur Jr.、そしてWeezerの別の曲「Undone – The Sweater Song」のビデオも監督しています。

1995-1999: In demand video director and Being John MalkovichEdit

JonzeはBjörkのシングル「It’s Oh So Quiet」のビデオでBetty Huttonの1951年の曲をカバーし、Björkとコラボレーションしました。 同年には、ナイキのテレビコマーシャル「Guerrilla Tennis」で、テニスプレーヤーのアンドレ・アガシとピート・サンプラスがマンハッタンの交差点の真ん中で試合をするシーンを監督したほか、シットコム「Double Rush」の「rapid-paced」タイトルシーケンス、R.E.M.のビデオを手がけました。 R.E.M.、Sonic Youth、Weenなどのビデオを手がけました。 1996年にJonzeが唯一ビデオ監督を務めたのはThe Pharcydeの「Drop」で、これは逆向きに撮影した後に反転させたものでした。 1997年、Jonzeは「How They Get There」という短編映画を制作しました。この映画では、Mark Gonzalesが、歩道の反対側にいる女性の行動を遊び半分で真似している男性を演じていますが、その後、危険な目に遭いました。 1997年、電子音楽デュオ、ダフト・パンクのインストゥルメンタル曲「Da Funk」のミュージック・ビデオに協力したジョンズ。 Big City Nights」と題されたこのクリップでは、擬人化された「人犬」がニューヨークの街をさまよう様子が描かれています。 The Chemical Brothersの「Elektrobank」(1997年)のビデオには、後に妻となるソフィア・コッポラが体操選手として出演している。 1997年を通して、R.E.M.、Pavement、Puff Daddy、The Notorious B.I.G.などのビデオも手がけました。

「ビーイング・ジョン・マルコヴィッチ」の主演で話題のジョン・マルコヴィッチ(左)と、同作の脚本家チャーリー・カウフマン。

ジョンズは1997年に、ブルライダーを目指すテキサスの2人の少年を描いた短編ドキュメンタリー「Amarillo by Morning」を撮影しました。 また、1996年にサンフランシスコで開催された「チベット・フリーダム・コンサート」を記録したドキュメンタリー「Free Tibet」では、撮影監督の一人として参加しています。 1998年に制作したスプライトのCMは、スプライトのマスコットを模倣したもので、サブバーティジングの一例とされています。 ジョンスは、公共の場でパフォーマンスを行う都市部の一座であるトーランス・コミュニティ・ダンス・グループのリーダーであるリチャード・コウフェイという分身を生み出しました。 クフィーという人物は、公共の場でラジカセから流れてくるファットボーイ・スリムの「The Rockafeller Skank」に合わせて踊る自分の姿を、ジョンズが撮影したときに登場します。 JonzeはそのビデオをSlimに見せ、Slimはビデオの中に少しだけ登場しました。 その後、ジョンズはカリフォルニア州ウエストウッドの映画館の外で、スリムの「Praise You」に合わせてダンサーを集め、そのパフォーマンスを録画しました。 出来上がったクリップは大成功を収め、「Koufey」と彼の一座はニューヨークに招待され、1999年のMTVビデオ・ミュージック・アワードでこの曲を披露しました。 このビデオは、Best Direction(最優秀演出賞)、Breakthrough(躍進賞)、Best Choreography(最優秀振付賞)の各賞を受賞し、Jonzeはキャラクターになりきったまま受賞しました。

ジョンズが初めて監督した長編映画は、1999年の『ビーイング・ジョン・マルコビッチ』です。 主演はジョン・キューザック、キャメロン・ディアス、キャサリン・キーナーで、ジョン・マルコビッチは本人役で出演しています。 脚本はチャーリー・カウフマンが書いたもので、オフィスで俳優ジョン・マルコヴィッチの心に通じるポータルを見つけた人形師を描いています。 カウフマンの脚本は、ジョンズの義理の父であるフランシス・フォード・コッポラからジョンズに渡され、「その独創性と迷宮のようなプロットに喜びを感じた」ジョンズは監督を引き受けました。 1999年10月に公開された「ビーイング・ジョン・マルコヴィッチ」は、シカゴ・サンタイムズ紙の評論家ロジャー・エバート氏が「限りなく独創的」と評価し、1999年のベスト映画に選んだほか、エンターテインメント・ウィークリー誌のオーウェン・グライバーマン氏が「今年最もエキサイティングな独創的映画」と評したことでも知られています。 第72回アカデミー賞では、監督賞、オリジナル脚本賞、キーナーの助演女優賞にノミネートされました。 Jonzeは、湾岸戦争終結後の4人の米軍兵士による金塊強盗を描いたデビッド・O・ラッセル監督の戦争コメディ『Three Kings』(1999年)で、ジョージ・クルーニー、マーク・ウォールバーグ、アイス・キューブと共演しました。 この映画でジョンズが演じた、優しくて頭が悪く、さりげなく人種差別をするコンラッド・ヴィグPFCは、彼のために特別に書かれた役である。 また、1999年には、Y2Kをめぐるヒステリーをパロディ化したナイキのコマーシャル「The Morning After」を監督しています

2000-2008: 2000年、ジョニー・ノックスヴィル、ジェフ・トレメインらとともに、テレビシリーズ「Jackass」を共同制作、製作総指揮、時には出演もし、2002年まで3シーズンにわたってMTVで放映されました。 この番組では、危険なスタントや悪ふざけをする人々を紹介していた。 2000年、アル・ゴアの大統領選挙キャンペーンの要請を受け、ジョンズはゴアの自宅でゴアに関する短いビデオを監督した。 このビデオは、民主党全国大会で上映された。 2001年には、ファットボーイ・スリムと2度目のコラボレーションを行い、クリストファー・ウォーケンが無人のホテルのロビーで踊る「Weapon of Choice」のビデオを監督しました。 このビデオは、2001年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで複数の賞を受賞し、2002年のグラミー賞では最優秀ミュージック・ビデオ賞を受賞しました。 Jonzeの2作目となるコメディドラマ「Adaptation」(2002年)は、スーザン・オーリアンのノンフィクション「The Orchid Thief」を部分的に基にしており、脚本はCharlie Kaufmanが担当した。 このメタ映画では、ニコラス・ケイジがカウフマンと架空の双子の弟ドナルドの二役を演じ、「蘭盗人」の映画化を試み、本の中の出来事をドラマ化しています。 メリル・ストリープがオルレアン役で、クリス・クーパーが『蘭盗人』の主題であるジョン・ラロッシュ役で共演しています。 Adaptation.は、批評家たちから、その独創性と同時に、笑いと示唆に富んだ作品であると称賛され、広く称賛されました。

2004年に『The 1 Second Film』のプロデューサーを務めたJonze氏

テレビ番組の続編『Jackass: The Movie』が2002年10月に公開されました。 Jonze氏は、共同でプロデューサーを務め、セグメントの執筆に貢献し、映画にカメオ出演しています。 2002年には、家具店IKEAの60秒CM「Lamp」を監督し、広告界で権威ある賞とされるカンヌ国際広告祭でグランプリを受賞しました。 また、2002年には、Levi’sのCM「Crazy Legs」や、Beckの「Guess I’m Doing Fine」、Björkの「It’s in Our Hands」(暗視撮影)、Weezerの「Island in the Sun」の2バージョンのうちの1つのビデオを監督しました。

2003年9月には、映画監督のクリス・カニンガム、ミシェル・ゴンドリーと共同で、ミュージックビデオの監督を紹介するDVDシリーズ「Directors Label」を立ち上げました。 10月に発売されたジョンズの作品集「The Work of Director Spike Jonze」は、ジョンズのビデオに加え、写真、絵、インタビューなどで構成されています。 Jonze監督は、2004年にボルボS40の広告キャンペーンの一環として、『The Mystery of Dalarö』というフェイク・ドキュメンタリーを制作しました。 この作品は、カルロス・ソトという架空のベネズエラ人監督がクレジットされていましたが、後にジョンズが監督したことが明らかになりました。 2005年には、アディダスのコマーシャル「Hello Tomorrow」を監督し、弟のサム・”Squeak E. Clean”・スピーゲルと、Jonzeの当時のガールフレンドであるバンドYeah Yeah Yeahsのカレン・オーの音楽をフィーチャーしました。

リュダクリスやYeah Yeah Yeahsの「Y Control」(生々しいイメージで物議を醸した)のビデオを監督した後、ジョンズはビョークと3度目のコラボレーションを行い、彼女の夫を家猫が演じる遊び心のある「Triumph of a Heart」(2005年)のミュージックビデオを制作しました。 2006年に公開されたジャッカスの2作目「ジャッカス・ナンバー2」では、ジョンズがロサンゼルスをさまよっている間に「偶然」胸が露出し続ける老婦人に扮している。 デイブ・エガースとともに、ベックの2006年のアルバム「The Information」に収録されている曲「The Horrible Fanfare/Landslide/Exoskeleton」では、話し手として参加している。 2007年には、Viceが供給し、MTVが資金提供するオンラインテレビネットワーク、VBS.tvのクリエイティブディレクターに就任しました。 VBS.tvは、Viceが提供し、MTVが出資するオンラインテレビネットワークです。 また、GAPとLevi’sの広告を手がけ、同年、Ty EvansとCory Weinchequeとともにスケートボードのビデオ「Fully Flared」を共同監督しました。 2008年には、カニエ・ウェストのシングル「Fashing Lights」のミュージックビデオを監督しました。 全編スローモーションで撮影されたこのビデオは、ウエストとモデルのリタGが出演しており、リタGがフォード・マスタングでネバダ州ラスベガスの砂漠を走り回った後、トランクに縛り付けられたウエストを何度も刺すために停車するという内容です。 Jonzeは、2008年にCharlie Kaufmanの監督デビュー作『Synecdoche, New York』をプロデュースしており、当初はJonzeが監督する予定でした。

2009-2019: 『かいじゅうたちのいるところ』、ショートフィルム、HerEdit

モーリス・センダックの同名絵本を映画化した『かいじゅうたちのいるところ』(2009年)は、ジョンズが監督し、ジョンズとデイヴ・エガーズが共同で脚本を執筆し、10センテンスの原作を長編映画に拡大した作品です。 センダックは、ジョンズがこの絵本を映画化する際に助言を与え、2人は友情を育んだという。 主演のマックス・レコーズは、キャサリン・キーナー演じる母親と口論になって家を飛び出し、”ワイルド・シングス “と呼ばれる生き物が住む島に向かって船を走らせる孤独な8歳の少年マックスを演じていますが、彼らはマックスを自分たちの王様だと宣言します。 ワイルドシングスは、クリーチャースーツを着たパフォーマーが演じ、顔のアニメーションにはCGIが使用されました。 ジェームズ・ガンドルフィーニ、ローレン・アンブローズ、クリス・クーパー、フォレスト・ウィテカー、キャサリン・オハラ、ポール・ダノ、マイケル・ベリー・Jr.がワイルドシングスの声を担当し、ジョンズはボブとテリーという2羽のフクロウの声を担当しました。 この映画のサウンドトラックはカレン・Oが演奏し、作曲家のカーター・バーウェルはジョンズの3作目の作品を担当しました。 2009年10月に公開された『Where the Wild Things Are』は、批評家の評価はおおむね高かったものの、興行成績は振るわなかった。 暗いトーンと成熟度の高さから、この映画が若い人向けなのか大人向けなのかわからないというレビューもありました。 Jonze監督自身は、「子供向けの映画を作ろうと思ったのではなく、子供時代についての映画を作ろうと思った」と語っている。 テレビのドキュメンタリー番組「Tell Them Anything You Want: 2009年に放映された、JonzeとLance Bangsの共同監督によるテレビドキュメンタリー「Tell Them Anything You Want: A Portrait of Maurice Sendak」では、センダックの一連のインタビューが収録されています。

Jonzeは、2010年に児童書「The Giving Tree」をベースにしたSFロマンス短編映画「I’m Here」の脚本と監督を担当しました。 この映画では、アンドリュー・ガーフィールドが、古いパソコンのような形の頭を持つロボットを演じ、シエンナ・ギロリー演じる、より洗練されたデザインの女性ロボットと恋に落ちます。 Jonzeは、モーリス・センダックの同名の本を原作とした短編映画「Higglety Pigglety Pop!or There Must Be More to Life」(2010年)の制作とキャラクターへの声の提供を行いました。 また、LCD Soundsystemの「Drunk Girls」のビデオを同バンドのフロントマンであるJames Murphyと共同で監督したほか、2010年にはArcade Fireの「The Suburbs」のビデオを監督しました。後者はJonzeの短編映画「Scenes from the Suburbs」(2011年)を編集したもので、近未来の郊外をディストピア的に描いており、同曲に見られるノスタルジア、疎外感、子供時代というテーマを拡大したものとなっています。 2010年には「Jackass」の3作目となる「Jackass 3D」が公開されました。 また、ブラックコメディシリーズ「The Increasingly Poor Decisions of Todd Margaret(トッド・マーガレットのますます悪い決断)」では、2010年と2012年の2シーズンにわたり、デビッド・クロス演じる主人公の上司としてメインキャストを務めたが、第3シーズンではジャック・マクブレイヤーに交代した。 ジョンズは2011年7月、ビースティ・ボーイズとの長年のコラボレーションを再開し、サンティゴールドをフィーチャーした彼らの楽曲「Don’t Play No Game That I Can’t Win」のビデオを監督しました。 その後、カニエ・ウェストとジェイ・Zの2011年のシングル「Otis」のビデオを監督し、2人がカスタマイズしたマイバッハ57を運転して工業用地を回るという内容になっています。 JonzeはSimon Cahnと共同で、パリのShakespeare and Company書店を舞台にした短編ストップモーションアニメーション「Mourir Auprès De Toi」(2011年)を監督しました。 Jonzeはこの映画で、骸骨のようなマクベスの声を担当しました。 同じく2011年、Jonzeはスポーツドラマ「Moneyball」で、ブラッド・ピット演じるビリー・ビーンの元妻であるロビン・ライト演じるキャラクターの夫として、小さな脇役を演じました。 2012年には、長編スケートボード映画「Pretty Sweet」を、「Fully Flared」の共同監督であるTy EvansとCory Weinchequeと共同で監督しました。

2013年12月のJonze

Jonze監督の4本目の長編映画として、恋愛SFドラマ『Her』が2013年12月に公開されました。 本作は彼にとって初のオリジナル脚本であり、チャーリー・カウフマンに触発されて「その時のアイデアや気持ちを全て」脚本に込めて一人で書き上げた作品です。 出演は、ホアキン・フェニックス、エイミー・アダムス、ルーニー・マーラ、オリヴィア・ワイルド、スカーレット・ヨハンソン。 本作は、離婚したばかりのセオドア・トゥオンブリー(フェニックス)が、高度なコンピューター・オペレーティング・システムが生み出す、一見直感的で人間味あふれる女性の声「サマンサ」(ヨハンソン)と関係を深めていく姿を描いています。 サマンサの声は、制作時にはサマンサ・モートンが担当していましたが、後にヨハンソンに変更されました。 ジョンスは、映画の中でセオドアと交流するビデオゲームのキャラクター「エイリアン・チャイルド」に声を提供しました。

この映画は、批評家からも高い評価を受けました。 ハリウッド・レポーターのトッド・マッカーシー氏は、ジョンズ監督が「愛の探求と “つながることだけ “が必要」という古いテーマを、「今の時代に即した思索的な方法で取り入れ、現代の現実から一歩も二歩も先を行く未来の感情的な倦怠感を捉えている」と称賛しました。 また、Variety誌のスコット・ファウンダス氏は、ジョンズ監督の「これまでで最も豊かで、最も感情的に成熟した作品」と評しています。 第86回アカデミー賞では、『her』で3部門にノミネートされ、脚本賞を受賞したほか、作品賞とカレン・Oとの共作『The Moon Song』でオリジナル楽曲賞にもノミネートされています。また、第71回ゴールデングローブ賞では、脚本賞を受賞しました。 バッド・グランパ」(2013年)は、ジョニー・ノックスビルが下品な祖父アーヴィン・ジスマンを演じた隠しカメラコメディ映画です。 ジョンズは彼の妻である故グロリアを演じましたが、映画の大部分でカットされています。 ジョンズは、2013年11月3日に開催された「YouTube Music Awards」のクリエイティブ・ディレクターを務めました。 授賞式では、Arcade Fireの「Afterlife」のライブミュージックビデオを監督し、Lady GagaがChris Milkと共演した「Dope」のライブパフォーマンスを記録し、Lena Dunhamが脚本を書き、Jonzeが監督した短編映画「Choose You」を初公開しました。 ジョンズは、マーティン・スコセッシ監督の2013年の映画「The Wolf of Wall Street」で、レオナルド・ディカプリオ演じるジョーダン・ベルフォートにペニーストックの裏表を教える株式仲買人という小さな役を演じました。 Jonzeは、この映画のキャスティングディレクターがHerと同じで、Jonzeに出演したいかどうか尋ねたため、この役を獲得しました。 彼は、2015年にカニエ・ウェストの「Only One」のビデオを監督しました。このビデオは、霧のかかった野原で彼のiPhoneで撮影され、ウェストと娘の心のこもったやりとりが描かれています。 ジョンズは、2015年3月、レナ・ダナムのテレビシリーズ「Girls」の第4シーズンにゲスト出演しました。 ジョンズは、2016年にKenzo社のフレグランスを宣伝するための短編コマーシャル映画「Kenzo World」を監督しました。 この映画では、マーガレット・クオリーが大きな屋敷の中で不規則に踊る女性を演じ、ライアン・ヘフィントンが振り付けを担当しました。 ジョンズは、2016年2月にスタートした多国籍テレビチャンネルブランド「Viceland」のクリエイティブディレクターを務めています。

2017年、ジョンズはフランク・オーシャンの夏祭りツアーを演出し、アメリカとヨーロッパのさまざまな都市で行われた8つのショーを行いました。 ジョンズはまた、オーシャンやアーティストのトム・サックスらとともに、同コンサートのためにランウェイと中央のプラットフォームを備えた精巧なステージを制作・装飾しました。 Jonzeは、舞台「Changers」の脚本と演出を担当しました。 レイクイス・スタンフィールドとミア・ワシコウスカが出演する舞台「A Dance Story」の脚本・演出を担当しました。 ライアン・ヘフィントンによるダンスの振り付けをフィーチャーしたこのショーは、2017年9月のOpening Ceremonyのファッションウィークのプレゼンテーションで初演された後、La MaMa Experimental Theatre Clubで4夜にわたる一般公開が行われました。 ジョンズは、映画『月に囚われた男』(1999年)の制作過程を記録したドキュメンタリー『ジム&アンディ:グレート・ビヨンド』(2017年)を制作しました。 翌年には、アップル社のデバイス「HomePod」の短編コマーシャルフィルム「Welcome Home」を監督し、FKAツイッグスがアパートの中が超現実的な空間に変化していく中でダンスをし、ドッペルゲンガーとダンス対決をするという内容でした。 2019年にジョンズは、ウェブサイト構築サービス「Squarespace」のCMとそれに付随する短編映画をイドリス・エルバ主演で監督したほか、大麻企業「MedMen」と提携して大麻の合法化を提唱する短編映画『The New Normal』を制作しました。 この年、ジョンズはアジズ・アンサリのスタンダップ・スペシャル「Right Now」の撮影にも参加し、ステージ上の自分をクローズアップして撮影しました。 2018年と2019年には、CM作品で全米監督組合賞を2年連続で受賞しています。

2020年から現在まで。 Beastie Boys StoryEdit

JonzeはBeastie Boys Storyの監督を務めた。 As Told By Michael Diamond & Adam Horovitzのステージショーで、2019年にフィラデルフィアとブルックリンで3晩行われ、バンドの残り2人のメンバーがビースティ・ボーイズと彼らの友情の物語を語った。 長編ドキュメンタリー『ビースティ・ボーイズ・ストーリー』もジョンズが監督し、ショーの映像を収録しています。 この作品は2020年にApple TV+でリリースされ、好評を博しています。

2019年には、映画学者のキム・ウィルキンスとワイアット・モス=ウェリントンが『ReFocus: ジョンズの作品に関する学術的なエッセイ集『The Films of Spike Jonze』を出版した。

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