Uma das tendências mais excitantes na publicação nos últimos dois anos é o aumento dos livros LGBTQIA+ – livros de autor que estão a ser lançados – mesmo com orçamentos de marketing! É claro que temos um longo caminho a percorrer em termos de paridade editorial real, mas o número e a amplitude dos livros que nos chegam em 2020 é, no entanto, emocionante. (Tive muita dificuldade em reduzir esta lista a 15 títulos; poderia facilmente ter sido o dobro disso). Aqui estão alguns dos livros mais esperados pelos escritores da LGBTQIA+ que lançaram no primeiro semestre de 2020:
Você nasceu para isto por Chani Nicholas
(HarperOne, 1/7)
Escutar, por vezes a astrologia pode sentir-se inescapável, especialmente para as pessoas queer. Temos um pouco da reputação de nos tornarmos obcecados por ela. Por vezes, pode parecer que se mais uma pessoa lhe pedir o seu sinal na primeira reunião, vai perdê-lo. Por vezes, pode parecer que os cristais estão a chegar para si, as cartas de tarot prestes a enterrá-lo. (Para um excelente ensaio sobre o poder, o prazer e a dor do tarot, refiro-me a Alexander Chee’s The Querent). Mas Chani Nicholas pode apenas aliviar a sua mente astrológica – ansiosa com o seu livro de estreia. A famosa astróloga da Internet, que tem um seguimento fiel de mais de um milhão de leitores e horóscopos – e artigos do New York Times, Buzzfeed, e The Atlantic entre dezenas de outros – tem tudo a ver com mantê-la simples. Em You Were Born For This: Astrologia para a Auto-Aceitação Radical, Nicholas decompõe o que pode parecer um mundo esmagador de complexidades para guiar o leitor através da sua carta de nascimento. Com avisos de jornalismo que encorajam a agência, e uma ênfase na astrologia como um dispositivo de enquadramento e não como uma profecia, You Were Born For This é refrescantemente honesto e acessível.
Homie por Danez Smith
(Graywolf, 1/21)
Danez Smith é uma potência da poesia. Isso é apenas um facto objectivo. A sua colecção de 2018 Don’t Call Us Dead foi finalista do Prémio Nacional do Livro e explorou temas de queerness, Black love, HIV-positive status, death, life, and America. A sua nova colecção, que tem dois títulos (explicados neste grande tópico do Twitter), é vagamente sobre amizade como uma poderosa forma de amor e família. A sua linguagem é sempre eléctrica, e o Homie não é excepção. As formas como Smith combina sintaxe, humor, reverência e irreverência são espantosas, e esta colecção de odes é, sem dúvida, uma das favoritas da poesia generalizada de 2019.
Real Life by Brandon Taylor
(Riverhead, 2/18)
Brandon Taylor, que é um editor sénior da Electric Literature e escritor da equipa do Lit Hub, está finalmente a presentear o mundo com um romance de estreia que é tão silenciosamente agitado que não se saberá o que o atingiu no final. Depois de um candidato introvertido ao doutoramento chamado Wallace em terceira pessoa, o romance tece habilmente uma história de amizade e superficialidade, as formas subtis e ubíquas em que a supremacia branca se desenrola num grupo de amigos branco-dominante do Midwestern, o amor queer e a paixão queer. É também o melhor retrato da vida interior e exterior de um introvertido em memória recente. Com uma prosa suave e um protagonista profundamente matizado, Real Life é uma dessas histórias intemporais que também capta perfeitamente um momento geracional.
Fiebre Tropical de Juliana Delgado Lopera
(Feminist Press, 3/3)
Este romance brilhante do escritor e historiador colombiano Delgado, vencedor do Prémio Literário Lambda, conta a história de Francesca de 15 anos de idade. Mudando-se com a sua mãe do seu amado Bogotá para Miami, para uma casa cheia de formigas e uma igreja evangélica que afirma a crescente devoção da sua mãe, Francesca não está propriamente entusiasmada com a sua nova vida. Mas na igreja, ela conhece a filha do pastor Carmen, apaixonando-se – e tentando amar Jesus para se aproximar dela. O Fiebre Tropical é por vezes hilariante e triste, eléctrico e vertiginoso. Uma história sobre a chegada à idade adulta como adolescente bicha, uma imigrante, uma filha, uma criança bilingue, um ser humano complexo, este livro é rápido e enérgico, ao mesmo tempo que é sentido e cativante.
Under the Rainbow by Celia Laskey
(Riverhead, 3/3)
Este romance de Celia Laskey é uma das estreias mais surpreendentes do ano. De fora, a sua estrutura parece complicada – onze narradores, cada um com o seu próprio capítulo (apenas um recebe dois), e uma pequena cidade contra uma premissa de fora. Mas Laskey tem costeletas, porque este livro funciona em praticamente todos os níveis. Quando a pequena cidade de Big Burr, KS é nomeada “a cidade mais homofóbica dos Estados Unidos” por uma organização nacional sem fins lucrativos, disse que a organização sem fins lucrativos envia uma “força-tarefa” de gente maricas para viver lá durante dois anos. Mudam os corações e as mentes. A loucura resultante – mas também a história profundamente ressonante, complexa, e de coração (ou melhor, histórias) é tão convincente e envolvente quanto se poderia desejar que um romance fosse. O amplo leque de perspectivas acrescenta nuances em vez de as diminuir; as diferentes vozes sentem-se todas imperativas para o arco geral. Este livro faz-me lembrar um pouco uma versão novelizada de um dos meus livros favoritos de 2019, Samantha Allen’s Real Queer America, e ressoará com qualquer leitor que queira um romance realmente carnudo, engraçado, e de ritmo rápido. Além disso, é dedicado “aos meus panascas”, que é apenas o primeiro sorriso que este livro vai tirar de si.
Later de Paul Lisicky
(Graywolf, 3/17)
Paul Lisicky é o célebre autor de cinco livros anteriores, incluindo dois romances e duas outras memórias. Mais tarde, Lisicky crónica o seu tempo a viver em Provincetown no início dos anos 90, uma meca e paraíso de artistas queer. Mas no meio da crise da SIDA, quando tanto da comunidade estava a morrer, Provincetown mudou tal como toda a paisagem queer mudou. Mergulhando na dicotomia de utopia e distopia; em corpos, amor, comunidade e vida queer; Lisicky traz a sua assinatura atenta e sumptuosa prosa para mais uma obra literária terna e vital.
dayliGht por Roya Marsh
(MCD x FSG, 3/31)
Poet, performer, e activista Roya Marsh’s debut collection é uma das mais excitantes a ser lançada por uma grande editora este ano. Engloba as suas próprias experiências de crescimento de uma mulher negra, rabugenta, na América; traz à vida as complexidades da vinda da idade numa sociedade heteronormativa, supremacista branca, que policia o género. É potente e afiada, abundante e grandiosa. Esta vai agarrar-te, e vai ficar no teu corpo muito tempo depois de acabares de ler.
Wow, No Thank You by Samantha Irby
(Vintage, 4/7)
p>Outra entrada na categoria de “melhores dedicatórias” (esta é dedicada à Wellbutrin), A terceira colecção de ensaios de Samantha Irby mostra que, como o queijo mais caro, ela só melhora com o tempo (sinto que ela apreciaria esta metáfora, mas ela também teria uma dez vezes mais espirituosa). Se por alguma razão (que não consigo entender) não está familiarizada com Irby, ela é a autora de Meaty (2013, com uma reimpressão em 2018) e We Are Never Meeting in Real Life (2017), e escreveu o episódio da festa da piscina da adaptação televisiva de Hulu das memórias de Lindy West de 2015, Shrill. Irby é, numa palavra que não é uma palavra, smartfunny. Uau, No Thank Youis escrito num estilo semelhante às suas colecções anteriores, cheio de detalhes de uma vida confusa; ela prova que a noção frequentemente ensinada nas aulas de escrita é que quanto mais específica é a escrita, mais universal. Os ensaios desta colecção vão desde o desconforto do corpo, o absurdo e a frustração de tentar trabalhar em Hollywood (e da própria indústria), os anos 90, mudar-se com a sua esposa de Chicago para uma pequena cidade, cultura bougie, e sim, animais (Irby trabalhou num hospital de animais durante 14 anos, e também quase arranjou um cão). Os ensaios aqui vibrantes com humor e relatabilidade (desculpem por usar essa palavra), e serão abraçados de braços abertos pelos muitos fãs do seu trabalho (e esperemos que por aqueles que ainda não a tenham descoberto, se é que existem tais pessoas).
O Subtweet por Vivek Shraya
(ECW Press, 4/7)
Vivek Shraya é um ícone de arte multidisciplinar. Músico, artista visual, escritor, cineasta, actor, e ser humano magnético, Shraya empurra contra, subverte, e desfaz as restrições do capitalismo, da supremacia branca, da misoginia – que são realmente a mesma coisa. O seu segundo romance centra-se em Neela, uma compositora e famosa cantora Rukmini-ou RUK-MINI, como ela é conhecida. Quando RUK-MINI cobre uma das canções de Neela e ela se torna viral, elas formam o tipo de amizade rápida, profunda e envolvente que as mulheres frequentemente conseguem. Mas essa amizade não é imune às pressões das redes sociais, aos ciúmes e, bem, ao patriarcado cis-hetero branco supremacista. Com humor e coração assinados, Shraya entrega outro livro radiante – completo com a sua própria banda sonora, porque é de Vivek Shraya que estamos a falar.
Heaven by Emerson Whitney
(McSweeney’s, 4/14)
Esta linda e curta memória, escrita por Emerson Whitney, poeta e professor do Goddard College, foi comparada a The Argonauts, de Maggie Nelson, e com boa razão. A sua estrutura de domínio do género e as suas linhas líricas, intelectuais e sensuais recordam esse outro pilar de prova de que os poetas escrevem algumas das melhores memórias (e ficção). Mas a categorização do género desafia o coração do livro, tal como qualquer comparação com outros escritores -Heaven fica sozinho, e como qualquer trabalho inteligente, mas com pouco sentido, que se envolve com a teoria queer, questiona tudo. Isto inclui o que é um eu e o quê, como, e quem molda a nossa visão do mundo e de si próprio à medida que crescemos. Melódico e cativantemente escrito, o Céu arrebata qualquer pessoa que goste de ler por beleza e desafio intelectual de uma só vez.
Apsara Engine by Bishakh Som
(Feminist Press, 4/14)
Este é o único romance gráfico desta lista – bem, é realmente uma colecção de contos gráficos – e mais uma prova da riqueza multidisciplinar de tantos artistas queer literários. Aspara Engenheiro – a primeira obra de ficção do artista, ilustrador e arquitecto Som – é magnificamente ilustrada e repleta de personagens diversificadas em termos de género e sexualidade. Traversing the known and unknown, Aspara Engine’s settings are as rich as its characters, its storylines as inquietantes as they are deeply compelling and beautiful. Abordando temas do passado e do presente, amor e saudade, urbanidade e mitologia, esta é uma estreia vibrante.
Monumentos de John Elizabeth Stintzi
(Arsenal Pulp Press, 5/5)
John Elizabeth Stintzi tem não um mas dois livros a lançar em 2020 – a sua colecção de poesia Junebat sai a 7 de Abril da Casa de Anansi. Portanto, trata-se realmente de duas recomendações em uma, porque Stintzi- cujo trabalho tem aparecido por todo o lado desde Ploughshares até The Kenyon Review- está em ascensão. O seu romance de estreia centra-se no professor não binário e fotógrafo Alani Baum, que não vê a sua mãe há quase 30 anos, desde que fugiram de casa aos 17 anos de idade. Quando recebem a mensagem de que a sua mãe está numa instituição de vida assistida com demência cada vez maior, regressam à sua casa de infância agora vazia, contando com a dor (e o amor) para o passado, o presente e o futuro. Um punhado de memórias recentes exploraram o que significa ser uma pessoa esquisita com um pai envelhecido – o País Nativo do Coração de Cherríe Moraga e a Pátria Mãe de Elissa Altman vêm à mente – mas preciosa pequena ficção, quanto mais com um protagonista não binário, vagueia por este território. Vanishing Monuments é um romance luminosamente escrito por um escritor excitante, uma história bem-vinda de uma bicha de meia-idade que muitos de nós anseiam.
Boys of Alabama by Genevieve Hudson
(W. W. Norton, 5/12)
Genevieve Hudson’s previous books-the short story collection Pretend We Live Here (Future Tense Books, 2018) and the essay-in-book-form A Little In Love With Everyone (Fiction Advocate, 2018), bem como as suas numerosas histórias em revistas literárias desde McSweeney’s a Joyland a No Tokens-estabeleceram-na como uma das favoritas literárias entre aqueles que seguem a sua obra. Neste romance de estreia, Hudson baseia-se na sua habilidade como contador de histórias extra-imaginativo, usando realismo mágico, imagens cintilantes, e desenvolvimento de personagens brilhantes para contar a história de um adolescente alemão maricas no Alabama; o seu interesse gótico e feiticeiro; futebol e religião; vida e morte; saudade e escolha. Os rapazes do Alabama são melhor lidos sem saber muito sobre o enredo – vá em frente, caro leitor, e fique deslumbrado.
Não tivemos Regras de Corinne Manning
(Arsenal Pulp Press, 5/12)
Esta colecção de contos de estreia da escritora, artista, e professora Corinne Manning é exactamente o tipo de livro de que o cânone queer precisa. É tão legível que, com menos de 200 páginas, pode ser terminado de uma só vez – mas vai demorar muito mais tempo do que esse período de tempo concentrado. As histórias misturam sem esforço humor, emoção, prosa efervescente, e um cálculo mais amplo com o capitalismo, assimilação queer, e autonomia. Por mais necessário que seja, Não Tivemos Regras é imperdível.
Fairest by Meredith Talusan
(Viking, 5/28)
Neste espantoso livro de memórias de estreia do escritor e editor contribuinte para eles.., Meredith Talusan esculpe uma história abrangente e matizada da sua chegada à idade de criança filipina com albinismo, imigrante nos EUA, uma pessoa esquisita e trans que se recusa a aceitar noções simples, prescritivas ou limitativas de qualquer um destes marcadores de identidade. A prosa verdejante de Talusan e a sua capacidade de questionar, pressionar e redefinir incessantemente as linhas arbitrárias de género, sexualidade, identidade, deficiência, e instituições, combinam-se para fazer uma história que é tão absorvente quanto necessária. É um livro deslumbrante cheio de amor, família, negligência, raça, poder, e o que significa viver uma vida.
