O sucesso fugitivo do filme Bohemian Rhapsody, apesar dos desentendimentos dos críticos de cinema, deveria dizer-lhe algo sobre o apelo duradouro da Rainha. O filme coloca o seu foco em Freddie Mercury, mas esta foi a rara banda com quatro intérpretes vívidos e compositores de renome, cada um deles com o mesmo ritmo. O trabalho de guitarra de Brian May, o baixo funky de John Deacon, e a dramática bateria de Roger Taylor (e os talentos vocais subestimados) combinados com a teatralidade inata e o carisma inegável de Mercúrio criaram algo único. A rainha estava igualmente em casa a abordar rock, dança, R&B, e, sim, ópera – por vezes dentro dos limites de uma única canção. A biopia concentra-se, compreensivelmente, nos êxitos. Aqui estão algumas canções igualmente merecedoras, mas de certa forma pouco tocadas, do catálogo da banda.
“In the Lap of the Gods” (1974)
Apesar dos dois primeiros álbuns da Queen conterem flashes do que os tornaria tão especiais nos anos vindouros, como muitas bandas, foi no seu terceiro lançamento que as coisas realmente começaram a juntar-se. Sheer Heart Attack era conhecido pela sua intensidade rock mais concentrada, deixando para trás alguns dos toques de prog-rock dos dois primeiros álbuns da banda que nunca lhes convinha realmente. Também deixou espaço para o toque de Mercúrio com baladas como esta, que a banda imbuída de rock floresce para evitar que as coisas ficassem demasiado suaves.
“Death on Two Legs (Dedicado a…)” (1975)
Ouch! Mercúrio pode ser amado, mas certamente não o quiseste cruzar. Aparentemente, esta pista de leadoff em Uma Noite na Ópera foi um roubo ao antigo gerente da Rainha. Foi tão bilioso que deu origem a um processo judicial. No entanto, se pusermos tudo isso de lado, a banda está a disparar sobre todos os cilindros da pista. Pelo quarto álbum, que iria gerar o sucesso que iria mudar as suas carreiras, tinham encontrado uma fórmula para o rock dramático que os distinguia verdadeiramente dos seus pares, e “Death” é um excelente exemplo disso.
Related: “An Unjustly Forgotten Queen Album”
“Long Away” (1976)
Brian May não recebe crédito suficiente pelas suas capacidades como compositor dentro da banda. (Aliás, nem John Deacon ou Roger Taylor.) Os seus passos ocasionais como vocalista podem ter sido um pouco directos em comparação com quando Mercúrio levava as coisas para território idiossincrático. Mas o seu sentido melódico era infalível, como ficou evidente neste single de A Day at the Races, que não teve muito sucesso. Pena, porque é atencioso e cativante.
“É Tarde” (1977)
Notícias do Mundo foi dominado pelo soco duplo de “We Will Rock You” e “We Are the Champions”, deixando quase nenhum espaço para os solteiros libertados na sua esteira. Daí que esta faixa mais longa do álbum tenha recebido pouco amor na rádio, especialmente depois de ter sido editada com uma serra de cortar a respiração para o single. Escrita em Maio, apresenta algum do seu trabalho de guitarra mais sombrio e obriga Mercúrio a ir para os rafters com os seus vocais (sempre uma coisa boa) por causa da música volumosa por trás dele. Essas vozes de apoio em camadas soam sempre também fantásticas, independentemente do contexto.
“Dragon Attack” (1980)
Jazz seguiu News of the World e foi um pouco de uma mistura selvagem, apesar de apresentar alguns singles finos. A Rainha voltou a dar o seu melhor com The Game de 1980, provavelmente o melhor álbum da banda de cima a baixo. Os singles são escorregadios e afiados, mas as faixas do álbum também apresentam algumas excelentes surpresas. Este treino funk apresenta um assalto rítmico incessante, pois May junta-se a Deacon e Taylor para lançar os alicerces de respiração de fogo. Mercúrio está certo no seu elemento, claro, mas os instrumentistas conseguem estrelar aqui.
“Sail Away Sweet Sister” (1980)
Outra canção em que May assume os holofotes, esta conta a história de uma jovem rapariga a crescer demasiado depressa enquanto o seu irmão a observa com uma combinação de espanto e consternação. É um terreno que foi coberto de muito sucesso popular alguns anos mais tarde por “Sister Christian”. O Jogo foi uma vergonha de riquezas em termos de pistas prontas para rádio, por isso talvez seja compreensível que este não tenha feito o corte como um único. Mas continua a ser uma das canções mais comoventes do catálogo da banda.
“Cool Cat” (1982)
Após o enorme sucesso de The Game e “Under Pressure” (o triunfante single em colaboração com David Bowie de 1981), talvez não tenha sido surpreendente que a Rainha estivesse a ser desiludida. O Hot Space é acusado por alguns de ser demasiado dedicado à música de dança, mas o problema não era o género. A composição de canções não era tão afiada como tinha sido. Esta canção é uma excepção, apresentando o apoio instrumental suave de Deacon e o falsete de Mercúrio. É tudo o que é realmente necessário para fazer dela um belo desvio de alguns dos esforços mais laboriosos noutros locais do álbum.
“Man on the Prowl” (1984)
O seu impulso um pouco quebrado, a Rainha nunca mais subiria ao sucesso da tabela do final dos anos 70 e início dos anos 80. No entanto, continuaram a produzir um produto fino e variado durante o resto dos anos 80. De The Works vem esta gema rockabilly. E se não for assim tão diferente de “Crazy Little Thing Called Love”? Mercúrio adora claramente o cenário, então porque não voltar a ele? O músico da sessão Fred Mandel faz um pequeno Fats Domino ao piano para amplificar a vibração de retorno.
“Escândalo” (1989)
A maioria das pessoas sabe que Mercúrio foi um alvo de tablóide no final dos anos 80, quando travou a sua batalha secreta contra a SIDA. Mas May também enfrentou um pouco desse calor na Grã-Bretanha ao tratar de um divórcio. Ele canalizou essas frustrações para este queimador do “The Miracle”. Queen, sempre disposto a adaptar-se aos sons modernos, faz aqui um pesado uso de sintetizadores e amostradores. Mas a banda ainda invoca a velha dureza da música, enquanto os vocais de Mercúrio desafiam a ganhar o dia.
“Too Much Love Will Kill You” (1993)
Esta canção foi gravada para The Miracle mas não pôde ser incluída devido a complicações de publicação com os co-escritores de May. A música foi ainda mais emocionante quando foi finalmente lançada em Made in Heaven, que foi o álbum em que os três membros restantes se juntaram após a morte de Mercúrio. Independentemente de quando ou para quem foi escrito, Mercúrio acabou por ser o seu dono. Em mãos menores, poderia ter sido melancólico, mas ele espreme nuances da letra que aprofundam imensamente a canção. Mais uma actuação brilhante do maior vocalista de sempre do rock.
-Jim Beviglia
Foto de QUEEN por volta de 1977: NASSAU COLISEUM Roger TAYLOR e Freddie MERCURY e Brian MAY e John DEACON, (Foto de Richard E. Aaron/Redferns/Getty Images)