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Dois anos depois de #StarringJohnCho, John Cho é finalmente um Homem Líder

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John Cho, mais conhecido por interpretar Sulu na franquia de reinício do Star Trek e Harold no Harold & filmes Kumar, está a fazer história com a sua última actuação. O novo filme de Cho, Searching, é o primeiro grande thriller contemporâneo, com a manchete de um actor asiático-americano.

“Aceito que é um grande negócio. Estou entusiasmado”, disse Cho sobre o marco miliário quarta-feira, na primeira noite do 41º Festival Internacional de Cinema Asiático-Americano, aberto por uma projecção de Searching.

“Não pensei nisso, mas o que tem significado para mim é ver a imagem de uma família asiático-americana inteira e amorosa do que qualquer outra coisa”, continuou ele. “É muito raro nos filmes. A imagem disso é muito mais assustadora do que deveria ser. Foi para mim surpreendente como era poderosa. Quero que o futuro esteja onde é completamente normal ver uma família asiático-americana no ecrã”

p>In Searching, out in select theaters on August 24, Cho estrelou como David Kim, um marido que se dedica a Pam (Sara Sohn) e um pai atencioso para a filha de 16 anos Margot (Michelle La). Quando Margot desaparece subitamente, começa uma investigação conduzida por uma detective (Debra Messing). Sem pistas, David decide revistar o computador portátil da sua filha. Escrito e realizado pelo cineasta indiano Aneesh Chaganty, o filme é contado do ponto de vista de ecrãs de computador e smartphones. O filme também apresenta os seus personagens – predominantemente um casting asiático livre de clichés ou estereótipos.

“Durante tanto tempo, a identidade tem de ser justificada numa narrativa. É sempre necessário explicar porquê, especialmente quando se está a fazer casting a alguém que não seja branco num filme”, disse Chaganty. “Tem de haver este elemento que explique o que é o gancho asiático-americano”. No nosso filme, não há justificação para tal. Estamos a tentar não o tornar um problema. Essa é a vitória para nós. Quando tivemos a oportunidade de contar um filme, pensámos, porque não aproveitar esta oportunidade e fazer algo que sempre quisemos fazer, para ver várias versões de nós próprios no ecrã, uma vez que isso nunca acontece?”

em 2016, O estratega digital William Yu criou um movimento viral de social-media com o hashtag #StarringJohnCho, que defendia que mais actores asiático-americanos fossem elenco em papéis tradicionais de liderança – e que se pusesse fim à contínua lavagem branca de peças asiáticas em Hollywood. A campanha reimaginou Cho como o protagonista de filmes de acção e comédias românticas através do Photoshopping, envolvendo-o em vários cartazes de cinema, como Spectre e Avengers: A era de Ultron. Cho, que não era filiado na campanha online, apreciou o movimento por ter acendido uma conversa sobre a falta de papéis de liderança asiático-americanos.

“Penso que iniciou uma discussão de forma positiva”, disse Cho, que participou num Q&Um painel moderado por Yu a seguir à projecção. “O visual de ver um rosto asiático-americano num cartaz disse muito num instante. Foi simples e de impacto. Estamos a tomar a mesma ideia e a mostrar uma família asiático-americana como uma coisa simples. Diz mais naquele momento do que toda uma classe de estudos asiático-americanos poderia dizer”

Embora #StarringJohnCho tenha deixado de ter tendência, e a comunidade de representação asiático-americana tenha sido largamente deixada de fora do #OscarsSoWhite conversation, a representação asiática tanto no cinema como na televisão está a progredir lentamente. Com Searching e a adaptação cinematográfica do próximo mês de Crazy Rich Asians, com um elenco todo asiático, Cho está optimista que os artistas asiático-americanos continuarão a ser mais visíveis em Hollywood.

“Espero que não seja um pico. Espero que seja o início, levando a mais”, disse Cho. “Tenho pensado que se trata menos de fundição, e mais de criação e expressão”. Esse é o verdadeiro ponto de partida para a mudança. Espero que conduza a mais conteúdo criativo asiático”

Imagem pode conter: Meryl Streep, Clothing, Apparel, Veil, Hat, Human, and Person
The House of the Spirits, 1993
No filme baseado no romance de 1982 de Isabel Allende, Streep interpreta Clara, a matriarca clarividente de uma família rica no Chile, que morre quando ela é de meia-idade. Posteriormente, o espírito de Streep guia a sua família através de várias provas, nas suas vidas e através das revoluções do Chile. Ela passa o filme inteiro como este tipo de de deuses do outro mundo – e o filme é directamente dela.

Da Colecção Everett.

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One True Thing, 1998
Na adaptação cinematográfica do romance da escritora Anna Quindlen, Streep interpreta uma dona de casa e a mãe de uma jornalista de Manhattan (Renée Zellweger). É-lhe diagnosticado cancro da mama no início do filme, e passa o filme inteiro a realizar uma cena de partir o coração após uma cena de partir o coração. Finalmente, ela entrega um monólogo sobre a escolha de “amar as coisas que se têm”, que define o significado da vida num swoop perfeito, Streepian swoop.

da Colecção Universal/Everett.

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The Bridges of Madison County, 1995
Meryl is dead at the beginning of this movie, so brace yourself for that. Os seus filhos regressam à sua casa de infância em Iowa para examinar a vontade da sua mãe e ordenar através das suas coisas. O que eles encontram é um monte de cartas de um amante (Clint Eastwood) do qual nada sabiam. Depois vêm os flashbacks, apresentando Streep como um transplante do Midwest dos anos 60 com um sotaque italiano magistral comandando o ecrã, mesmo que ela seja apenas um flashback de uma memória.

Da colecção Warner Bros/Everett.

Image pode conter: Roupa, Vestuário, Planta e Árvore
Death Becomes Her, 1992
Esta, agora aclamada como um clássico estranho, apresenta Streep em frente a Goldie Hawn, jogando às mulheres obcecadas pela idade que vivem as suas melhores vidas depois da morte. Venha para os efeitos especiais; fique para a cena acampada onde Streep canta um solo narcisista (embora ela esteja tecnicamente viva quando o canta).

Da Universal/Kobal/REX/.

Imagem pode conter: Humano, Pessoa, Vestuário, Vestuário, Sentado, Balcão de Bar, Pub, Mobiliário, e Sofá
Defending Your Life, 1991
Here, Streep e Albert Brooks apaixonam-se enquanto no que é essencialmente purgatório. Ela atordoa com uma roupa toda branca, como a própria imagem de um anjo – mas na verdade, ela é apenas uma senhora morta chamada Julia que tem de beijar Albert Brooks. De alguma forma, funciona.

Da colecção Geffen Pictures/Everett.

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Angels in America, 2003

div>div>Did>Did>Já sabia que precisava da Meryl Streep para brincar ao fantasma de Ethel Rosenberg, ferindo um Roy Cohn moribundo no seu leito de morte? Pois bem, sabe. Streep interpreta um total de quatro personagens nesta célebre minissérie, incluindo um rabino que Maurice Sendak interpretou erroneamente como um “alter cocker” na vida real. Mas o seu Rosenberg morto é realmente aquele a observar. Por Stephen Goldblatt/Hbo/Kobal/REX/.

Imagem pode conter: Humano, Pessoa, Meryl Streep, Vestuário, Vestuário, Manga, e Dedo
Mamma Mia! Here We Go Again, 2018
Mamma Mia! Descobrimos na primeira cena, como se os reboques não fizessem a mínima ideia. Mas tal como precisamos que ela apareça, Streep ainda aparece no último minuto, a sua entrada digna de aplausos, a sua repetição em spandex de “Super Trouper” (agora com Cher!) vale bem a espera.

Cortesia de Jonathan Prime/Universal Pictures.

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