O Spinoff de TV é uma tradição honrada no tempo, remontando décadas atrás a uma época em que as personagens seriam introduzidas em esboços de um programa de variedades e depois receberiam a sua própria série completa apenas meses depois. A personagem ou conceito certo pode lançar um spinoff na estratosfera da cultura pop, onde tanto pode incendiar o seu próprio rasto com novas histórias e possivelmente até tornar-se um sucesso maior do que a sua antecessora.
Sim, os spinoff maus podem simplesmente dizer “Hollywood está sem ideias!, mas os melhores deixam-no a querer mais de um universo ficcional em crescimento. Nesse espírito, aqui estão alguns dos melhores spinoffs televisivos de todos os tempos.
The Andy Griffith Show (1960-1968)
Em 1960, Andy Griffith apareceu no The Danny Thomas Show como um xerife do campo chamado “Andy Taylor” na cidade fictícia de Mayberry. O personagem trabalhou, e dentro de meses Griffith teve o seu próprio espectáculo. Após uma pequena afinação nas primeiras temporadas, nasceu uma lenda televisiva.
O Andy Griffith Show é ainda, quase 60 anos após a sua estreia, uma série sinónimo de Americana e estranheza de pequena cidade. E o Xerife Andy Taylor ainda se apresenta como uma figura quase como o Atticus Finch. Lançou um sucesso próprio com Gomer Pyle, U.S.M.C., e ainda é regularmente citado como uma das maiores séries de televisão de todos os tempos.
Green Acres (1965-1971)
A pequena cidade de Hooterville e os seus muitos personagens peculiares poderia ter sido suficiente para conter num único programa, mas a CBS queria mais. Assim, o criador Jay Sommers criou uma série companheira para o Petticoat Junction, e nasceu Green Acres.
O espectáculo continua a ser um favorito que cresceu para além do sucesso do Petticoat Junction graças em grande parte à química entre Eddie Albert e Eva Gabor como os dois peixes sem água lideram, mas o verdadeiro brilhantismo de Green Acres reside na abordagem surrealista da vida em Hooterville. O espectáculo conseguiu trabalhar tudo desde um telefone em cima de um poste telefónico até um porco aparentemente telepático nos seus hijinks, e tudo de alguma forma compensou.
The Jeffersons (1975-1985)
With All in the Family, a lenda televisiva Norman Lear e a companhia criaram uma das mais influentes, incisivas e célebres sitcoms alguma vez feitas. Depois, apenas quatro anos mais tarde, voltaram a fazê-lo. Os Jeffersons, sobre a mudança da família título da sua casa ao lado para a família Bunker em Queens para um “apartamento de luxo” em Manhattan, tomaram a abordagem destemida da All in the Family ao assumirem as questões sociais da sua época e acrescentarem a sua própria rotação, dando-nos uma das famílias afro-americanas mais veneradas da televisão e a primeira grande representação televisiva de um casal inter-racial.
Maude (1972-1978)
All in the Family foi uma sitcom tão influente, que mudou de paradigma na década de 1970, que recebeu dois spinoffs nesta lista. Mesmo antes de The Jeffersons atingir grandes proporções, Lear e companhia estavam a lançar spinoffs da família Bunker. O primeiro foi Maude, um espectáculo em que Bea Arthur estrelou no papel do título depois de aparecer como prima de Edith Bunker em All in the Family. A vontade do espectáculo de assumir grandes questões como o alcoolismo e o aborto tornou-o num dos espectáculos mais importantes da sua época, e a decisão corajosa de encenar múltiplos episódios com apenas duas personagens – Maude e o seu marido Walter (Bill Macy)- tornou-o numa masterclass de actuação cómica.
Happy Days (1974-1984)
Happy Days começou a vida como um piloto fracassado que esperava capturar a nostalgia dos anos 50, e acabou por ser exibido na série de antologia Love, American Style. O sucesso dos sucessos da nostalgia dos anos 50 como Grease e American Graffiti, no entanto, levou a ABC a reconsiderar a série, o que significava que quando Happy Days chegou ao ar como o seu próprio espectáculo, era oficialmente um spinoff. Onze temporadas e mais de 250 episódios mais tarde, foi também um ícone americano. Poucos programas alguma vez tiveram o mesmo impacto que esta história dos anos 70, dos anos 50, sobre agarrar em carros, dançar no Al’s, e sair com Fonzie. Foi tão bem sucedida que se tornou uma máquina de spinoff por direito próprio, a que chegaremos em breve.
Laverne & Shirley (1976-1983)
Happy Days foi uma potência televisiva tal que gerou nada menos que sete séries spinoff, duas das quais foram animadas, e isso sem contar com os pilotos que não foram apanhados. Enquanto Mork & Mindy ainda é bem conhecida pela sua introdução de Robin Williams a uma audiência nacional, a maior história de sucesso a sair da família Happy Days é sem dúvida Laverne & Shirley.
O espectáculo tem êxito graças a um excelente elenco liderado por Penny Marshall e Cindy Williams, mas também devido à sua vontade de se tornar nos Dias Feliz de muitas maneiras. Enquanto aquele espectáculo foi ancorado num sentido de conforto suburbano e noites despreocupadas com amigos de liceu, Laverne & Shirley centrava-se num apartamento grunhido, e contava a história de duas mulheres solteiras em dificuldades que iam tornar os seus sonhos realidade. Alterou a fórmula sem nunca desistir da sensação de alegria, e tornou-se um sucesso por direito próprio. Também deu ao mundo a combinação inesquecível que é a bebida favorita de Laverne: Leite e Pepsi. Não a parta até experimentar.
The Simpsons (1989-presente)
Em 1987, uma série de curtas-metragens de animação estranhas mas engraçadas começou a ser exibida no The Tracey Ullman Show. Dois anos mais tarde, os mesmos personagens estrearam numa sitcom de meia hora na FOX, e rapidamente se tornaram a coisa mais popular no planeta Terra.
The Simpsons, que estreará a sua 31ª temporada em Setembro, é a série de animação de maior sucesso de todos os tempos, mas há muito que transcendeu a animação. As temporadas iniciais do espectáculo e a sua sátira maliciosamente incisiva da vida americana deram origem a inúmeros novos espectáculos animados na esperança de alcançar um público mais adulto, uma onda que nos deu futuros êxitos como South Park e Family Guy. Os Simpsons têm tanto sucesso que deixaram de ser uma série de televisão e começaram a ser um império multimédia antes mesmo de muitos dos seus actuais fãs terem nascido.
Frasier (1993-2004)
Cheers correram durante 11 épocas e foram uma das sitcoms definidoras dos anos 80. Frasier, estrelado por Kelsey Grammar como o titular da psiquiatria – que se transformou em anfitrião do rádio que trocou Boston por Seattle, de alguma forma conseguiu pelo menos igualar, se não ultrapassar, a sua série parental em termos de pura influência da cultura pop. Frasier ganhou cinco Emmys consecutivos por Outstanding Comedy Series, empatou a série Cheers de 11 temporadas, e continua a ser uma peça básica do sindicato graças a performances inesquecíveis do seu elenco.
Xena: Warrior Princess (1995-2001)
Em 1995, a série de fantasia sindicalizada Hércules: The Legendary Journeys apresentou uma princesa guerreira chamada Xena, interpretada por uma actriz então desconhecida chamada Lucy Lawless. Mais tarde, nesse mesmo ano, Xena obteve a sua própria série de fantasia, ambientada numa versão ficcionada da Grécia Antiga, e rapidamente ultrapassou a série dos seus pais.
Hoje, enquanto Hércules ainda tem os seus fãs, Xena é recordada como um fenómeno cultural que catapultou Lawless para o estrelato e inspirou sonhos de um tipo particular de mulher mauzão nos corações das crianças dos anos 90 em todo o lado. Até hoje, Xena: Princesa Guerreira continua a ser uma das obras mais importantes do género da sua época, e os co-protagonistas de Xena ainda estão fora em força.
Daria (1997-2001)
Uma personagem recorrente de Beavis e Butt-head aterra a sua própria sitcom, na qual analisa a vida no liceu e o seu ambiente suburbano através de olhos de óculos e uma marca registada monótona, e nasce uma mascote não-oficial para a Geração X. Daria continua a ser uma das séries animadas mais específicas e brilhantemente construídas para emergir da onda de animação adulta da década de 1990, e continua a ser uma pedra de toque tal que uma spinoff, Jodie, está agora a caminho.
Law & Order: Special Victims Unit (1999-Present)
In theory, Dick Wolf’s Law Order franchise could launch an infinite number of interconnected spinoff series, and so far Wolf and company have been keen to test that theory with five spinoffs and counting, to not mention the interconnected One Chicago universe. Com o gancho de subtítulo certo e o elenco certo, poderia concebivelmente churn out hit after hit.
Law & Order: Unidade de Vítimas Especiais – tecnicamente um spinoff de ambas as Leis & Ordem e Homicídio: A vida na rua acabou por ser algo especial, no entanto, como evidenciado pela sua próxima 21ª temporada de quebra de recordes na NBC. O seu elenco, liderado por Mariska Hargitay (embora o detective John Munch, de Richard Belzer, seja tecnicamente o personagem de ligação de spinoff aqui), é interminavelmente atraente para o público, e a presença do Ice-T ajudou-o a tornar-se um íman meme, graças em grande parte a John Mulaney.
Angel (1999-2004)
A Buffy the Vampire Slayer spinoff pareceu-me um “nobrainer” em 1999, quando a série era uma das coisas mais quentes da televisão, mas Angel não era necessariamente a escolha mais segura. A decisão de centrar um programa em torno do vampiro chocante com uma alma (David Boreanaz) quando se mudou para Los Angeles e começou a ajudar as pessoas enquanto expiava os seus próprios pecados do passado exigia um toque mais sombrio enquanto ainda mantinha a inteligência e o ritmo do Whedonverse, e de alguma forma o programa conseguiu. Angel move-se entre a diversão de caçar monstros e a moralidade da alma torturada joga com facilidade, e até hoje a sua série final continua a ser uma das maiores gotas de microfone da história da televisão.
NCIS (2003-Presente)
Um spinoff do JAG, NCIS surgiu no início dos anos 2000 como mais uma série de procedimentos técnicos pesados, numa altura em que o CSI governava as ondas aéreas de radiodifusão. Desde então, tornou-se uma das séries de radiodifusão mais populares do século XXI, fez de Mark Harmon um símbolo sexual novamente, e lançou duas séries de spinoff próprias. À medida que a sua 17ª temporada se aproxima, o NCIS ultrapassou desde há muito o programa que o desovou e cresceu até se tornar um elemento básico da sindicação.
The Colbert Report (2005-2015)
É por vezes difícil descrever a alguém que não conseguiu vê-lo em tempo real quão potente e influente se tornou o The Daily Show com Jon Stewart no início dos anos 2000. A mistura da irreverência do programa e os seus comentários arrebatadores fizeram com que este devesse ver televisão, e embora desde então tenham sido lançados numerosos imitadores, até agora o único que se aproximou de ter o mesmo impacto é The Colbert Report.
O Relatório, estrelado por Stephen Colbert como a sua versão de um pomposo comentador conservador chamado “Stephen Colbert”, misturou uma caricatura de meios de comunicação da direita com um sentido incansável de empatia e alegria que o tornou um sucesso em todo o espectro político, e mereceu a aclamação de todos desde os Emmys até aos Prémios Peabody. Mesmo como a versão ficcionada de si próprio, “Stephen Colbert” foi tão simpático que lhe foi confiado assumir o The Late Show após a reforma de David Letterman.
Better Call Saul (2015-presente)
Um spinoff de qualquer programa de televisão amado é um apelo corajoso, mas um spinoff de uma das séries mais amadas e aclamadas do século XXI, uma que já foi contada entre as maiores séries da história do meio? Isso é algo que poucos criadores teriam a coragem de enfrentar. Felizmente, o criador Breaking Bad Vince Gilligan viu algo mais na loja de como Jimmy McGill (Bob Odenkirk) se tornou Saul Goodman, e o resultado é um espectáculo que vive à altura dos seus antecessores de uma história sombriamente engraçada, muitas vezes de uma grande agitação.