2001-2003: Trabalho inicialEdit
Em 2001, McAdams fez a sua estreia na televisão no piloto da MTV Shotgun Love Dolls como Beth Swanson, que foi filmada durante as férias da Primavera da Universidade de York. Ela também fez a sua estreia no cinema canadiano nesse ano na comédia My Name is Tanino. A co-produção italo-canadiana foi filmada na Sicília quando McAdams tinha 22 anos de idade, e marcou a sua primeira vez num avião. McAdams ganhou mais tarde uma nomeação ao Genie Award no Canadá pelo seu papel no drama Perfect Pie. Em 2002, fez a sua estreia em Hollywood com Rob Schneider e Anna Faris na comédia The Hot Chick, que McAdams descreveu como um “enorme marco” na sua carreira. Ela interpretou um aluno do liceu que troca corpos com o personagem de Schneider, um pequeno criminoso. Kevin Thomas do Los Angeles Times sentiu que ela “emerge como uma jovem actriz de muitas promessas”. Mais tarde, McAdams regressou ao Canadá para estrelar como Kate McNab em Slings and Arrows, uma mini-série de comédia sobre a vida teatral nos bastidores do fictício Festival Novo Burbage Shakespearean. Ela foi escrita fora da segunda temporada do programa na sequência do seu sucesso nos Estados Unidos. Recebeu duas nomeações para o Gemini Award pelo seu trabalho no programa, ganhando uma.
2004-2005: BreakthroughEdit
O papel de break-out de McAdams surgiu em 2004, quando estrelou no filme de comédia Mean Girls em frente a Lindsay Lohan, Lacey Chabert, e Amanda Seyfried, baseado no livro de Rosalind Wiseman, Queen Bees and Wannabes. McAdams tinha 24 anos de idade quando foi elenco da abelha-mestra do liceu Regina George, e foi modelo da sua personagem na actuação de Alec Baldwin no drama Glengarry Glen Ross (1992). Mike Clark do USA Today elogiou o seu “talento cómico” enquanto Jenny McCartney do The Daily Telegraph a achou “deliciosamente odiosa”. Mick LaSalle do San Francisco Chronicle sentiu que “McAdams traz glamour e magnetismo à Regina, mas também a dica certa de distância cómica”. O filme custou 129 milhões de dólares em todo o mundo e ganhou dois MTV Movie Awards da McAdams. Mais tarde, o filme “Mean Girls” alcançou o nº 12 numa lista semanal de filmes de entretenimento dos maiores filmes de sempre do liceu. Tina Fey, que co-estrelou o filme e escreveu o guião, creditou McAdams com o ensino de como agir em frente a uma câmara e não a um público: “Ela é uma actriz de cinema. Ela não está a empurrar. E por isso aprendi essa lição ao vê-la”. Eles estão a considerar em fazer Mean Girls 2, se todo o elenco concordar em juntar-se para fazer a sequela.
Later em 2004, McAdams estrelou em frente ao companheiro canadiano Ryan Gosling no drama romântico O Caderno, baseado no romance de mesmo nome de Nicholas Sparks. Ela interpretou Allie Hamilton, uma beldade rica do Sul que tem um caso de amor proibido com o pobre trabalhador de Gosling, Noah Calhoun. McAdams passou algum tempo em Charleston, Carolina do Sul, antes de filmar para se familiarizar com o sotaque sulista, e teve aulas de ballet e de etiqueta. As filmagens tiveram lugar entre finais de 2002 e princípios de 2003. Embora McAdams e Gosling se tenham envolvido romanticamente em 2005, tiveram uma relação combativa no set. “Inspirámos o pior um no outro”, disse Gosling. “Foi uma experiência estranha, fazer uma história de amor e não se dar bem com a sua co-estrela de forma alguma”. A certa altura, Gosling pediu ao realizador do filme Nick Cassavetes para “trazer outra pessoa para a minha filmagem fora da câmara” porque sentiu que McAdams não estava a ser cooperante. Stephen Holden do The New York Times elogiou as actuações “espontâneas e combustíveis” das duas pistas enquanto Roger Ebert foi conquistado pela “beleza e clareza” da actuação de McAdams. Michael Wilmington, do Chicago Tribune, declarou-a “uma verdadeira descoberta” que “infunde ao jovem Allie aquela graça e encanto radiante, sem fôlego, que parte corações”. O filme custou mais de 115 milhões de dólares em todo o mundo. McAdams ganhou um MTV Movie Award e quatro Teen Choice Awards. A Entertainment Weekly disse que o filme contém o filme All-Time Best Movie Kisses enquanto o Los Angeles Times incluiu uma cena do filme numa lista dos 50 Classic Movie Kisses. O Caderno de Notas apareceu em muitas listas da Most Romantic Movies. “Estou tão grato por ter um filme a que as pessoas respondem dessa forma”, disse McAdams a Elle em 2011. “Em 2005, McAdams estrelou com Owen Wilson, Vince Vaughn, e Bradley Cooper na comédia romântica Wedding Crashers. McAdams interpretou a filha de um político influente, que é apanhada num triângulo amoroso com as personagens de Wilson e Cooper. McAdams ouviu repetidamente a canção “Landslide” de Fleetwood Mac de 1975 para se preparar para cenas emocionais, e Wilson disse que a canção a fez chorar imediatamente: “Foi como abrir uma torneira”. Ela treinou para uma certificação de vela para uma sequência de navegação porque se dizia que o seu carácter era um marinheiro de sucesso. Manohla Dargis, do The New York Times, sentiu que McAdams “aproveita ao máximo o seu carácter subdesenvolvido” e “torna-se mais apelativo a cada novo papel”. Brian Lowry of Variety encontrou a sua “presença cativante” que “cria de facto uma personagem real – uma raridade para as fêmeas numa destas escapadelas de rapaz-mag”. De um orçamento de produção de 40 milhões de dólares, o filme custou mais de 285 milhões de dólares em todo o mundo.
Depois, McAdams estrelou em frente a Cillian Murphy no thriller psicológico de Wes Craven Red Eye, onde interpretou um jovem gerente de hotel que é mantido cativo pela personagem de Murphy enquanto a bordo de um voo de olhos vermelhos. Craven disse que McAdams foi a única actriz que ele considerou para o papel. Ela foi atraída pelas qualidades relatáveis da sua personagem: “Ela não era uma super-mulher suada, de tanquinho, super-transportadora de Uzi”. Robert Koehler da Variety achou-a “cada vez mais impressionante” enquanto Roger Ebert do Chicago Sun-Times afirmava que “ela traz mais presença e credibilidade ao seu papel do que realmente se espera; ela age sem trair a mínima consciência de que está dentro de um género. O seu desempenho qualifica-a para papéis de peso”. Após o seu lançamento, o filme, que foi realizado com um orçamento de 26 milhões de dólares, ganhou mais de 95 milhões de dólares na bilheteira mundial. Em finais de 2005, McAdams estrelou com Sarah Jessica Parker e Diane Keaton na comédia familiar sazonal The Family Stone, que deu a McAdams a oportunidade de interpretar uma irmã desgrenhada e sardónica, em vez dos habituais papéis “óbvios” de namorada ou esposa. Ela estava ansiosa por trabalhar com Keaton e comentou: “Para mim, nunca se trata de linha conta. É sobre as pessoas com quem trabalho”. Justin Chang de Variety observou que “um McAdams deglamado mas ainda assim radiante prova mais uma vez que ela é o verdadeiro negócio, proporcionando uma actuação deliciosamente animada”. Manohla Dargis do The New York Times sentiu que a sua “presença envolvente no ecrã prende a sua atenção e simpatia apesar da deficiência apresentada pela personalidade da sua personagem”. O filme foi um sucesso comercial: custou 18 milhões de dólares para ser realizado e custou mais de 92 milhões de dólares a nível mundial.
2006-2010: hiato de carreira e retornoEdit
Neste ponto da sua carreira, McAdams foi aclamada como “a próxima Julia Roberts” e a nova “Hollywood it girl”. A Vanity Fair convidou McAdams, juntamente com as actrizes Scarlett Johansson e Keira Knightley, a aparecer na sua capa de Março de 2006, a edição anual de Hollywood. À chegada ao cenário fotográfico, McAdams descobriu que era uma sessão de nudismo, recusou e partiu. Mais tarde, separou-se da sua publicista na altura, que não a tinha informado com antecedência. Knightley contou mais tarde: “Muito cedo, Rachel acabou de dizer: ‘Não, não gosto disso’. Ela é uma rapariga adorável, e eu respeito-a realmente por fazer isso”. Quando perguntado sobre o incidente de 2008, McAdams “não se arrependeu”. McAdams fez uma pausa na sua carreira cinematográfica de 2006 a 2007. “Havia muitos cozinheiros na cozinha, muitas vozes à minha volta, e eu queria afastar-me para poder ouvir a minha própria voz novamente”, disse McAdams em 2013. “Na verdade, nunca quis realmente ser uma grande estrela de cinema. Eu nunca quis sequer trabalhar fora do Canadá, ou fora do teatro”. Durante esse período, McAdams recusou papéis nos filmes The Devil Wears Prada (2006), Casino Royale (2006), Mission: Impossível III (2006) e Get Smart (2008). Em Fevereiro de 2006, fez uma aparição pontual em The Vagina Monologues at St. Lawrence Centre for the Arts, Toronto, para angariar fundos para o Dia V. Nesse mesmo ano, McAdams recebeu uma nomeação ao Rising Star Award da Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas e recebeu os Academy Awards for Technical Achievement.
McAdams voltou à sua carreira cinematográfica em 2008. Estrelou com Pierce Brosnan e Chris Cooper noir Married Life dos anos 40, onde interpretou Kay Nesbitt, uma jovem viúva que ganha os afectos dos personagens mais velhos de Brosnan e Cooper. Em preparação para o papel, McAdams estudou filmes antigos, particularmente os de Kim Novak. Disse que a rodagem do filme a reenergizou e a reiniciou e a fez ansiosa por continuar a trabalhar mais vezes. Lisa Schwarzbaum da Entertainment Weekly encontrou McAdams “uma visão particularmente encantadora após o seu intervalo de dois anos”. Todd McCarthy da Variety criticou a sua pausa do grande ecrã mas sentiu que, apesar de uma actuação de “sentimento de ternura”, “a sua vivacidade e espontaneidade natural são estratificadas” pelo formato do filme noir. O filme teve um lançamento limitado e foi um fracasso de bilheteira. O filme custou pouco mais de 2 milhões de dólares em todo o mundo, não recuperando o seu orçamento de produção de 12 milhões de dólares.
Depois, McAdams estrelou com Tim Robbins e Michael Peña na comédia de viagem – “The Lucky Ones”, uma história sobre três soldados da Guerra do Iraque numa breve viagem de regresso aos Estados Unidos. Ela treinou num verdadeiro campo de treino, em Fort Campbell, Kentucky, antes de filmar. Em 2011, McAdams disse que Colee Dunn foi “provavelmente uma das minhas personagens favoritas que alguma vez representei”. O filme também teve um lançamento limitado e Laura Kern do The New York Times achou-a “luminosa como sempre” enquanto Roger Ebert do Chicago Sun-Times saudou a actuação como “a sua chegada à idade adulta como actriz”. “Anteriormente ela era vista sobretudo como uma miúda boazona ou um amor idealizado”, escreveu ele. “Aqui, ela é animada, vulnerável, corajosa, calorosa, engraçada… Veja a pungência da cena quando conhece a família do seu namorado”. Owen Gleiberman, da Entertainment Weekly, encontrou-a “animada, deslumbrante, e tão mercurial como um anel de humor”. The Lucky Ones é o filme de menor sucesso comercial da carreira de McAdams a partir de 2012, tendo gasto apenas 266.967 dólares em todo o mundo.
Em 2009, McAdams estrelou com Russell Crowe, Helen Mirren e Ben Affleck no thriller político State of Play, baseado na série de televisão drama da BBC com o mesmo nome. McAdams interpretou Della Frye, uma repórter online que investiga uma possível conspiração com a personagem de Crowe, uma jornalista impressa veterana. McAdams visitou os escritórios do The Washington Post e encontrou-se com políticos no Capitólio para a sua investigação. Gleiberman da Entertainment Weekly sentiu que ela estava “perfeitamente lançada como uma ambiciosa vencedora”, enquanto Sukhdev Sandhu do The Daily Telegraph observou que “McAdams, com os seus olhos animados e a sua testa grande e expressiva, mantém a sua posição contra Crowe. Misericordiosamente, ela evita qualquer tentação de brincar às raparigas e ao seu macho alfa pardo”. O filme custou mais de 87 milhões de dólares em todo o mundo. Também em 2009, McAdams estrelou em frente a Eric Bana o drama romântico de ficção científica The Time Traveler’s Wife, baseado no best-seller de Audrey Niffenegger com o mesmo nome. McAdams apaixonou-se “loucamente” pelo romance, mas inicialmente hesitou ligeiramente em aceitar o papel porque Clare Abshire, a esposa sofredora é uma “personagem que as pessoas já lançaram nas suas cabeças”. Peter Travers da Rolling Stone disse: “Eu observaria a vibrante Rachel McAdams e Eric Bana em qualquer coisa, mas A Esposa do Viajante do Tempo está a pressioná-la”. Betsy Sharkey do Los Angeles Times considerou-a “luminosa, infelizmente, as suas instalações como actriz são, na sua maioria, desperdiçadas”. Escrevendo no The Chicago Tribune, Michael Phillips, numa crítica de resto tépida, disse da sua actuação: “Cada cena em que ela está, mesmo as parvas, torna-se melhor -truer, muitas vezes contra longas probabilidades – porque ela está nela. O seu trabalho é emocionalmente espontâneo, mas tecnicamente preciso. Ela tem um toque invulgarmente fácil tanto com comédia como com drama, e nunca mantém um momento melodramático como refém”. O filme foi um sucesso comercial, ganhando mais de $101 milhões em todo o mundo.
>div> McAdams na estreia de Sherlock Holmes em 2009
No final de 2009, McAdams estrelou o filme de mistério/acção-aventura Sherlock Holmes com Robert Downey, Jr. e Jude Law. Ela interpretou Irene Adler, uma antagonista e amante da personagem Sherlock Holmes, e saudou a oportunidade de interpretar uma personagem que é “o seu próprio patrão e um verdadeiro espírito livre”. Todd McCarthy da Variety sentiu que a sua personagem “não estava muito bem integrada no resto da história, uma falha sobre a qual o normalmente engenhoso McAdams é incapaz de fazer muito”. A. O. Scott do The New York Times declarou: “A Sra. McAdams é uma actriz perfeitamente encantadora e actua de forma divertida como a terceira roda deste triciclo de acção-romance. Mas Irene sente-se neste filme mais como um estratagema comercial algo cínico. Ela oferece um pouco de algo para as senhoras e também algo para os rapazes, que, por muito que possam cavar lutas e explosões e armas e perseguições, também gostam de raparigas”. O filme foi um grande sucesso comercial, ganhando mais de 524 milhões de dólares na bilheteira mundial.
Em 2010, McAdams estrelou com a sua co-estrela The Family Stone Diane Keaton e Harrison Ford na comédia Morning Glory. Ela interpretou um produtor de televisão a tentar melhorar as más audiências de um programa de televisão matinal. O filme foi facturado como um veículo estrelado por McAdams. Inicialmente, sentiu-se desadequada ao papel dizendo: “Não sou engraçada”. Então eu disse, “se precisarem de mim para ter piada, talvez queiram procurar noutro lugar””. O realizador do filme Roger Michell teve vários jantares com McAdams e persuadiu-a a juntar-se ao elenco. Desde que trabalhou com Keaton, McAdams descreveu-a como uma figura de mentor. Kenneth Turan, do Los Angeles Times, disse que McAdams “dá o tipo de desempenho para o qual vamos ao cinema”, enquanto Roger Ebert, do Chicago Sun-Times, sentiu que ela interpretou “uma protagonista tão adorável como qualquer pessoa desde Amy Adams em Junebug”, num filme que, de resto, é “de rotina”. Lou Lumenick do New York Post ficou impressionada com “o seu dom para a comédia física”, tal como o Andrew Barker da Variety. Enquanto Manohla Dargis do The New York Times sentiu que ela “desempenha o seu papel excepcionalmente bem” e é “sem esforço”, apelou a Hollywood para dar as suas partes “dignas” do seu talento. “A Sra. McAdams tem de contar com as suas covinhas para sobreviver. Ela faz, mas poderia fazer melhor”. O filme foi um modesto sucesso comercial, com um orçamento de produção de $40 milhões de dólares, que rondou os $58 milhões a nível mundial. McAdams expressou mais tarde o seu desapontamento por o filme não ter encontrado uma audiência maior.
2011-2014: Trabalho com auteursEdit
Em 2011, McAdams estrelou na comédia romântica de fantasia de Woody Allen Midnight em Paris com a sua co-estrela de Wedding Crashers Owen Wilson e Michael Sheen. O filme abriu o Festival de Cinema de Cannes 2011. McAdams interpretou Inez, a noiva sagaz do personagem Gil de Wilson. Allen escreveu o papel de McAdams para ela, depois de ouvir “relatórios brilhantes” do seu amigo e da sua antiga co-estrela Diane Keaton. Ele disse que era “louco por Rachel” e queria dar-lhe a oportunidade de interpretar algo mais do que “raparigas bonitas”. O filme foi rodado em Paris e McAdams disse que a experiência “terá sempre um grande lugar no meu coração”. Hadley Freeman The Guardian criticou que ela “passou da coisa doce em Wedding Crashers para a cabra esmagadora de sonhos que, segundo as comédias americanas, as mulheres se tornam uma vez que ludibriaram o seu homem”. Richard Corliss of Time “sentiu pena de McAdams, cuja presença normalmente vencedora é transformada em cliché hostil”. No entanto, Kenneth Turan do Los Angeles Times sentiu que ela “trata habilmente uma parte que lhe é menos amigável do que é habitual” e A. O. Scott do The New York Times achou-a “soberbamente acelerada”. Tornou-se o filme de Allen mais bem sucedido de sempre na América do Norte e foi o filme independente com maior sucesso comercial de 2011. Com um orçamento de produção de 17 milhões de dólares, o filme já arrecadou mais de 151 milhões de dólares em todo o mundo. McAdams, juntamente com outros seis membros do elenco, recebeu um prémio do Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture nomination. Allen ganhou o Óscar de Melhor Argumento Original e o próprio filme foi nomeado para outros três Óscares, incluindo o de Melhor Filme.
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McAdams repreendeu o seu papel como Irene Adler na sequência mistério/acção-aventura Sherlock Holmes: Um Jogo de Sombras, mas o papel principal feminino foi desempenhado por Noomi Rapace. Joel Silver, o produtor do filme, disse que “pretendemos sempre ter um tipo diferente de rapariga para cada filme” na veia das raparigas Bond. Achou “complicado” persuadir McAdams a regressar num papel menor: “Ela adorava estar connosco, mas esperava ter um papel maior”. Joe Morgenstern do The Wall Street Journal sentiu que “ela desaparece demasiado cedo nesta sequela superproduzida e auto-encantada, assim como o espírito de invenção brilhante que fez do filme anterior uma surpresa tão agradável”. Scott Mendelson do The Huffington Post observou que ela “exibe muito mais personalidade e charme angustiante nos seus poucos momentos aqui do que em todo o filme anterior”. Livre das limitações de ser o interesse amoroso de facto, McAdams aprecia a oportunidade de ir ao cinema”. O filme já custou mais de 543 milhões de dólares em todo o mundo.
Em 2012, McAdams estrelou em frente a Channing Tatum no drama romântico O Voto, com base numa história verdadeira. McAdams e Tatum interpretaram um casal recém-casado que tenta reconstruir a sua relação após um acidente de carro deixa a esposa sem recordações de quem ele é ou do seu casamento. McAdams foi atraído para a “montanha-russa” enfrentada pelo seu personagem e achou interessante que a história fosse contada “através dos olhos do homem”. A. O. Scott do The New York Times declarou que “a fraca e adorável Rachel McAdams” traz “encanto físico e calor emocional suficiente para distrair do cenário de fios e do enredo de papel fino”. Joseph Amodio do Newsday sentiu que McAdams, “exsudando o seu habitual e estranho calor no ecrã”, “é o verdadeiro atractivo”. No entanto, Betsy Sharkey do Los Angeles Times sentiu-se “desperdiçada” no papel: “Ela é uma actriz tão apelativa que é difícil não desejar que alguém possa fazer melhor uso” dela. Mary Pols of Time achou o filme um exemplo de McAdams “costeando” em filmes “incrivelmente românticos” e afirmou que “ela é uma actriz muito mais versátil e inteligente” do que tais projectos sugerem. O filme, financiado por 30 milhões de dólares, foi um grande sucesso comercial e tornou-se o seu maior sucesso de bilheteira num papel de destaque. Foi o maior sucesso de bilheteira dos EUA, tendo arrecadado mais de $196 milhões em todo o mundo.
Em 2013, McAdams co-estrelou o drama romântico To the Wonder de Ben Affleck em Terrence Malick. McAdams interpretou um trabalhador de um rancho de cavalos em Oklahoma e o interesse amoroso do personagem de Affleck. Ela considerou Malick como um realizador “incrivelmente útil”; discutiram a sua personagem em pormenor e ele levou-a numa digressão pela cidade local, indicando em que casa ela teria crescido e onde teria frequentado a escola. Após o seu limitado lançamento teatral americano, o filme polarizou os críticos de cinema. Oliver Lyttelton do IndieWire observou que “McAdams tem o mínimo a fazer dos directores, mas é maravilhosamente assombrado e triste nas suas breves aparições”. Posteriormente, McAdams estrelou no thriller erótico de Brian De Palma Passion, em frente a Noomi Rapace. Jogaram com dois executivos de negócios envolvidos numa luta de poder. De Palma viu o espectáculo de McAdams em “Mean Girls” e decidiu lançá-la como Christine. O filme foi lançado em teatros seleccionados nos EUA, recebendo críticas médias por parte da crítica. Gleiberman da Entertainment Weekly observou que McAdams “usa o seu sorriso sensual de cartaz e entrega enfática para apanhar um certo tipo de chefe desordeiro que encarna a sua agressão com “sinceridade”, enquanto Robert Abele do Los Angeles Times observou: “McAdams e Rapace são gestualmente embaraçosos e errados – mais irmãs de uma república numa discussão do que antagonistas do poder entre gerações”
Em 2013, McAdams estrelou a comédia romântica “About Time” de Richard Curtis em oposição a Domhnall Gleeson. Zooey Deschanel foi originalmente programado para desempenhar o papel de McAdams, mas desistiu pouco antes do início das filmagens. Fã de Curtis durante anos, McAdams quis trabalhar com ele no que ele declarou ser o seu último projecto como realizador. O filme foi um sucesso comercial na bilheteira internacional, e McAdams teve uma recepção positiva entre os críticos, com Leslie Felperin of Variety a elogiá-la e Gleeson pela sua “química radiante e credível” que “mantém o filme no alto”. No ano seguinte, McAdams estrelou em frente a Philip Seymour Hoffman numa adaptação do thriller de espionagem de John le Carré, A Most Wanted Man, realizado por Anton Corbijn. A tentativa de McAdams de um sotaque alemão foi criticada por alguns revisores. Richard Lawson da Vanity Fair observou que McAdams teve “um pouco menos de sucesso com o seu sotaque” do que a sua co-estrela Hoffman mas, no entanto, ela “prova uma presença tão inteligente, cheia de alma e magnética como sempre”. Em finais de 2014, McAdams recebeu uma estrela no Caminho da Fama do Canadá.
2015-presente: Spotlight and beyondEdit
em 2015, McAdams estrelou com Michael Keaton, Mark Ruffalo e Stanley Tucci como jornalista Sacha Pfeiffer no filme Tom McCarthy’s Spotlight, o drama vencedor do Oscar de Melhor Fotografia, sobre o escândalo do abuso de crianças na Igreja Católica de Boston. Para se preparar para o seu papel, McAdams passou algum tempo com Pfeiffer. O filme foi aclamado pela crítica universal, principalmente pela sua história detalhada e pelas actuações do elenco do conjunto. Embora Justin Chang da Variedade tenha sentido que McAdams imbuiu a sua personagem de “sensibilidade e coragem”, ficou no entanto surpreendido com a sua posterior nomeação para o Oscar: “tem o tipo de subtileza finamente granulada que os eleitores muito raramente notam. Olha de novo para aquela cena em que ela gentilmente e habilmente encoraja um sobrevivente de abusos a revelar os seus segredos mais lacerantes – uma pequena aula de mestre em como o simples acto de ouvir pode tornar-se um canal para a compaixão”. Pelo seu papel, McAdams recebeu nomeações para o Oscar de Melhor Actriz Coadjuvante, para o Prémio da Crítica de Melhor Filme Coadjuvante e para o Prémio do Grémio de Actores de Ecrã nas categorias de Performance Excepcional de uma Actriz Coadjuvante e Performance Excepcional de um Elenco em Filme.
A próxima estrela com a sua co-estrela de Wedding Crashers Bradley Cooper, Emma Stone e John Krasinski na comédia romântica de Cameron Crowe – o drama Aloha. Ela interpretou a ex-namorada da personagem de Cooper, que é casada com a personagem de Krasinski com dois filhos. Enquanto o filme recebeu uma reacção negativa e controvérsia tanto da crítica como do público, McAdams foi elogiado. Wesley Morris, de Grantland, comentou: “Alguém que sabe falar a língua de Crowe realmente ajuda. McAdams pode ser o melhor que já teve … coloca a quantidade perfeita de ar nas suas falas, dando às palavras uma leveza que conflita optimismo, diversão, e resignação. Ela nunca pareceu mais bela, mais instintiva, ou mais presente”. Mark Olsen do Los Angeles Times sentiu que ela “desempenha provavelmente a personagem feminina mais forte e arredondada que Crowe alguma vez escreveu, uma mulher de repente lábios a lábios com a vida que tem e a que poderia ter tido, e a actriz traz uma terra de terra firme e não forçada ao papel que é uma alegria de assistir”
p>A actriz co-estrelou com Jake Gyllenhaal no drama de boxe Southpaw (2015), onde interpretou a mulher da personagem de Gyllenhaal. O filme recebeu críticas mistas, mas A.O. Scott, do The New York Times, cedeu: “Apresenta alguns actores bastante atractivos. Há coisas piores para ver no multiplex do que a Sra. McAdams a interpretar um biscoito duro ao lado do seu homem”. Ela co-estrelou com James Franco, Charlotte Gainsbourg e Marie-Josée Croze no drama de Wim Wenders Every Thing Will Be Fine. O filme recebeu um lançamento limitado nos Estados Unidos em Dezembro de 2015. Guy Lodge of Variety comentou: “Pobre McAdams, com cabelo sensível e um sotaque verdadeiramente mistificante de bacalhau-continental, continua a sua ingrata corrida de interesses amorosos, atirados de lado em projectos de grandes autores”. Nesse mesmo ano, McAdams regressou à televisão e estrelou como Det. Ani Bezzerides na segunda temporada do drama do crime antológico da HBO True Detective com a sua co-estrela Wedding Crashers Vince Vaughn, Colin Farrell e Taylor Kitsch. Enquanto a temporada recebeu críticas mistas, a actuação de McAdams foi elogiada. Richard Vine, do The Guardian, comentou: “Se há alguém com alguma hipótese de desfrutar de um McConaughaissance aqui é provavelmente McAdams – um actor cujas personagens são mais normalmente associadas à morte do romance do que assassinatos envolvendo pessoas com os olhos queimados pelo ácido. Aqui, o seu Ani é uma confusão convincente”. Ela recebeu uma nomeação para o Prémio da Crítica para Melhor Actriz de um Filme/Minisérias pelo seu papel. Também em 2015, McAdams interpretou Buttercup numa peça única, encenada LACMA Live Read of The Princess Bride.
No ano seguinte, McAdams expressou A Mãe da Menina numa versão animada de O Pequeno Príncipe, e co-estrelou com Benedict Cumberbatch no filme Marvel super-herói Doctor Strange. Peter Debruge of Variety disse que McAdams interpretou “a mais competente – e humana – namorada da Marvel que se veste à janela”, enquanto Gregory Ellwood of Indiewire observou: “Escusado será dizer que McAdams nunca terá o crédito que merece por transformar o papel mal esboçado da antiga colega médica de Strange, Christine Palmer, numa cativante personagem tridimensional que se sente parte integrante do enredo, mesmo quando ela não o é”. Também em 2016, McAdams narrou uma versão audiolivro do romance Anne of Green Gables de L. M. Montgomery, lançado por Audible.
Após um ano de ausência do ecrã, McAdams co-estrelou com Jason Bateman na comédia Game Night (2018). Glenn Kenny do The New York Times disse que o filme serviu como “lembrança de que a Sra. McAdams é uma das actrizes de banda desenhada mais talentosas e atraentes do cinema”. Richard Lawson da Vanity Fair sentiu que à sua personagem faltava “qualquer arco real ou motivação própria”, mas “é uma prova do talento e charme de McAdams, então, que ela não se perde no filme, afirmando-se em todas as cenas com um brilho pateta”. Ela executou algumas das suas próprias acrobacias numa cena de fuga. Mais tarde, em 2018, McAdams estrelou em frente de Rachel Weisz no drama romântico Desobediência de Sebastián Lelio, baseado no romance de Naomi Alderman. Manohla Dargis do The New York Times disse que McAdams “faz aqui um belo trabalho para transmitir a uma mulher agonizante sobre a sua situação existencial”. Em 2020, ela co-estrelou com Will Ferrell no filme de comédia musical Netflix Eurovision Song Contest: A História da Saga de Fogo.