Repetição e Padrões em Fotografia

A palavra raiz da repetição é “repetir”. Quando se repete um determinado tamanho ou forma ou cor, adiciona-se força à imagem geral. A repetição é um conceito básico no mundo da arte. Se quiser fazer uma afirmação, repete certos elementos uma e outra vez. Se repetir algo uma ou duas vezes, torna-se mais interessante. Se repetir algo muitas vezes, torna-se um padrão e ganha vida própria.

p>foto por whologwhy

Patterns give us order in an otherwise caotic world. Há algo de fundamentalmente agradável em ver a ordem de tal forma que sabemos o que esperar. Na maioria dos casos, a repetição é uma ferramenta usada para acalmar o espectador, fazendo-o sentir-se confortável e em paz enquanto desfruta da vista.

Um único e simples sujeito com um fundo simples e não-distrativo tem definitivamente os seus pontos fortes, mas NÃO é a única forma de manter a atenção de um espectador. Os padrões são para fotografar o ritmo da música. Sem a limitação de um único ponto de interesse, a repetição ajuda o seu olhar a dançar de ponto em ponto com puro deleite. Não lhe é pedido que faça um juízo sobre o assunto, mas simplesmente que o explore. Tal como a música, não se espera que apenas ouça uma única nota, mas que acolha as notas altas, as notas baixas, os movimentos, e a batida. O objectivo aqui não é apenas testemunhar uma boa fotografia, mas vivê-la. Assim, quando a repetição é usada correctamente, pode aumentar muito o impacto emocional das suas imagens.

p>fotos de Anssi Koskinen

padrões e repetição podem ser encontrados à nossa volta: uma fila de árvores, um campo de girassóis, ou uma fila de crianças à espera de um autocarro. Quando se entra no mundo da fotografia de grande plano, começa-se a descobrir um mundo totalmente novo de padrões. Muitas vezes as coisas que se percebem como sólidas ou mesmo como uma única textura são compostas por padrões muito mais pequenos.

Vejam a superfície de uma laranja, por exemplo. Cada covinha, cada lomba, cada colina ou vale contribui para o que a maioria dos espectadores considera uma superfície lisa. É claro que nem toda a repetição é 100% uniforme. Pense num coro em concerto; cada indivíduo pode estar a usar o mesmo manto, ou suite, ou vestir-se para representar a sua organização, mas ainda assim são todos indivíduos.

Como a maioria das coisas na terra, demasiado de uma coisa boa pode tornar-se má (ou envelhecida ou aborrecida). É como quando se começa a tirar fotografias pela primeira vez usando um filtro estelar. Ocasionalmente, faz alguns efeitos muito fixes e tem algumas imagens únicas. Mas se o usou TODO o tempo; o que a princípio parece único agora torna-se comum, ou pior ainda fora do lugar.

p>p>fotos de Travis Wise

Uma fotografia de um carro de corrida, não precisa realmente de uma estrela a brilhar do seu pára-brisas dianteiro para ser interessante. Um cavalo inclinado para uma bebida fresca num riacho não precisa de pequenas estrelas a brilhar na água. Há um tempo e um lugar para tudo, e a repetição não vai curar todos os tiros chatos. De facto, se não for selectivo sobre quando o usar, pode piorar as coisas.

p>fotos por antifluor

A forma mais comum de evitar que a repetição se torne aborrecida é quebrar deliberadamente o padrão. Pense numa barraca de fruta com uma caixa inteira de maçãs grandes e suculentas vermelhas. Agora tire uma dessas maçãs e substitua-a por uma laranja. Esta técnica é frequentemente referida como a criação de uma “mancha”. Uma mancha nada mais é do que o uso deliberado da oposição para forçar o espectador a olhar uma e outra vez. Pode parecer demasiado simples, mas mudar um único elemento na sua fotografia pode muitas vezes fazer a diferença entre aborrecido e fascinante.

p>foto de Joe Mazzola

Keep padrões e ritmo em mente quando se alinha um número de pessoas para um retrato de grupo. Aqui tratar-se-á de formas semelhantes. Tente colocá-los num padrão agradável. Comece com três pessoas e faça-as alinhar para que as suas cabeças formem um triângulo. À medida que adiciona pessoas, forme outro triângulo. Está a adicionar ao padrão, criando um ritmo de triângulos que dançam juntos. Um grupo de nove pessoas por si só pode formar uma turba feia ou podem formar um retrato de família muito agradável, se usar o conceito de repetição. Lembre-se do que dissemos no início. A repetição é uma ferramenta. O que se constrói com ela determina se as pessoas o consideram um fotógrafo mestre ou guerreiro de fim-de-semana que apenas tira fotografias.

p>sobre o Autor:
O escritor / fotógrafo vencedor Tedric Garrison tem 30 anos de experiência em fotografia (better-photo-tips.blogspot.com). Como Major de Arte Gráfica, ele tem uma perspectiva única. O seu eBook de fotografia “Your Creative Edge” prova que a criatividade pode ser ensinada. Hoje, partilha a sua riqueza de conhecimentos com o mundo através do seu website.