Frühe Karriere
Malick begann seine Filmkarriere, nachdem er 1969 am nagelneuen AFI-Konservatorium einen MFA-Abschluss erworben hatte, indem er bei dem Kurzfilm Lanton Mills Regie führte. Am AFI knüpfte er Kontakte zu Leuten wie dem Schauspieler Jack Nicholson, seinem langjährigen Mitarbeiter Jack Fisk und dem Agenten Mike Medavoy, der Malick freiberufliche Arbeit beim Überarbeiten von Drehbüchern verschaffte. Er schrieb frühe Entwürfe für Dirty Harry (1971) und Drive, He Said (1971) und ist für das Drehbuch zu Pocket Money (1972) verantwortlich. Malick war auch Co-Autor von The Gravy Train (1974), unter dem Pseudonym David Whitney. Nachdem eines seiner Drehbücher, Deadhead Miles, in einen Film verwandelt wurde, den Paramount Pictures für unverkäuflich hielt, beschloss Malick, seine eigenen Drehbücher zu verfilmen.
1970er JahreBearbeiten
BadlandsBearbeiten
Malicks erste abendfüllende Arbeit als Regisseur war Badlands, ein Independent-Film mit Martin Sheen und Sissy Spacek in den Hauptrollen als junges Paar auf Verbrecherjagd im Mittleren Westen der 1950er Jahre. Er wurde von den Verbrechen des verurteilten jugendlichen Amokläufers Charles Starkweather beeinflusst. Malick brachte die Hälfte des Budgets auf, indem er Leute außerhalb der Branche ansprach, darunter Ärzte und Zahnärzte, und indem er 25.000 Dollar aus seinen persönlichen Ersparnissen beisteuerte. Der Rest wurde vom ausführenden Produzenten Edward R. Pressman aufgebracht. Nach einer turbulenten Produktion, bei der viele Crew-Mitglieder nach der Hälfte der Dreharbeiten abreisten, erntete Badlands bei seiner Premiere auf dem New York Film Festival viel Lob. Daraufhin kaufte Warner Bros. die Vertriebsrechte für das Dreifache des Budgets.
Days of HeavenEdit
Malick während der Produktion von Days of Heaven (1978)
Malicks zweiter Film war der von Paramount produzierte Days of Heaven, über eine Dreiecksbeziehung, die sich im Farmland des Texas Panhandle im frühen 20. Jahrhundert entwickelt. Die Produktion begann im Herbst 1976 in Alberta, Kanada. Der Film wurde größtenteils während der goldenen Stunde gedreht, mit überwiegend natürlichem Licht. Ähnlich wie bei Malicks erstem Spielfilm war die Produktion von Days of Heaven langwierig und schwierig. Mehrere Mitglieder des Produktionsteams verließen den Film, bevor die Dreharbeiten beendet waren, hauptsächlich aufgrund von Meinungsverschiedenheiten über Malicks eigenwilligen Regiestil. Billy Weber und Malick verbrachten zwei Jahre mit dem Schnitt, in denen sie mit unkonventionellen Schnitt- und Voice-over-Techniken experimentierten, als sie merkten, dass das Bild, das sie sich vorgenommen hatten, nicht vollständig funktionieren würde.
Days of Heaven wurde schließlich 1978 veröffentlicht und erhielt überwiegend positive Reaktionen von der Kritik. Die Kinematographie wurde weithin gelobt, obwohl einige die Geschichte als glanzlos empfanden. In der New York Times schrieb Harold C. Schonberg, dass der Film „voller eleganter und eindrucksvoller Fotografien ist; und er ist ein unerträglich kunstvoller, künstlicher Film.“ Dennoch gewann er später den Academy Award für die beste Kameraführung und den Preis für die beste Regie bei den Filmfestspielen in Cannes 1979. Days of Heaven hat seitdem an Ansehen gewonnen und wurde 2015 in einer Kritikerumfrage der BBC zu einem der 50 besten amerikanischen Filme aller Zeiten gewählt.
HiatusEdit
Nach der Veröffentlichung von Days of Heaven begann Malick mit der Entwicklung eines Projekts für Paramount mit dem Titel Q, das die Ursprünge des Lebens auf der Erde erforschte. Während der Vorproduktion zog er plötzlich nach Paris und verschwand für Jahre aus dem Blickfeld der Öffentlichkeit. In dieser Zeit schrieb er eine Reihe von Drehbüchern, darunter The English Speaker, über Josef Breuers Analyse von Anna O.; Adaptionen von Walker Percys Roman The Moviegoer und Larry McMurtrys The Desert Rose; ein Skript über Jerry Lee Lewis; und eine Bühnenadaption des japanischen Films Sansho the Bailiff, bei dem der polnische Filmemacher Andrzej Wajda Regie führen sollte, zusätzlich zur weiteren Arbeit am Q-Drehbuch. Obwohl Q nie gedreht wurde, lieferte Malicks Arbeit an dem Projekt Material für seinen späteren Film The Tree of Life und wurde schließlich die Grundlage für Voyage of Time. Jack Fisk, ein langjähriger Produktionsdesigner für die Filme des Regisseurs, sagte, dass Malick in dieser Zeit auch Filme drehte.
Rückkehr ins KinoBearbeiten
The Thin Red LineBearbeiten
Malick kehrte 1997 mit The Thin Red Line zur Regie zurück, ein Werk, das zwei Jahrzehnte nach seinem letzten Film veröffentlicht wurde. Der Film ist eine lose Adaption des gleichnamigen Romans von James Jones aus dem Zweiten Weltkrieg und zeigt eine große Ensemble-Besetzung, darunter Sean Penn, Adrien Brody, Jim Caviezel, Nick Nolte, Ben Chaplin, Elias Koteas, Woody Harrelson und George Clooney. Die Dreharbeiten fanden überwiegend im Daintree-Regenwald in Queensland, Australien, und auf den Salomon-Inseln statt.
Die neue Welt
Nachdem er von Malicks Arbeit an einem Artikel über Che Guevara in den 1960er Jahren erfahren hatte, bot Steven Soderbergh Malick an, einen Film über Guevara zu schreiben und zu inszenieren, den er mit Benicio del Toro entwickelt hatte. Malick akzeptierte und produzierte ein Drehbuch, das sich auf Guevaras gescheiterte Revolution in Bolivien konzentrierte. Nach anderthalb Jahren war die Finanzierung noch nicht ganz zusammen, und Malick erhielt die Möglichkeit, bei The New World Regie zu führen, einem Drehbuch, das er in den 1970er Jahren entwickelt hatte. Er verließ das Guevara-Projekt im März 2004, und Soderbergh übernahm die Regie, was zu dem Film Che (2008) führte. The New World, eine romantische Interpretation der Geschichte von John Smith und Pocahontas in der Kolonie Virginia, wurde 2005 veröffentlicht. Über eine Million Meter Film wurden gedreht, und drei verschiedene Schnitte unterschiedlicher Länge wurden veröffentlicht.
Während der Film für den Academy Award für die beste Kameraführung nominiert wurde, war die Kritik während des gesamten Kinostarts geteilt; viele lobten die visuellen und schauspielerischen Leistungen, fanden aber die Erzählung unscharf. Dennoch wurde „The New World“ später von fünf Kritikern als einer der besten Filme seines Jahrzehnts bezeichnet und erschien 2016 auf Platz 39 einer BBC-Umfrage zu den besten Filmen seit 2000.
2010sEdit
Malick bei der Premiere von The Tree of Life bei den Filmfestspielen von Cannes
The Tree of LifeEdit
Malicks fünfter Spielfilm, The Tree of Life, wurde im Jahr 2008 unter anderem in Smithville, Texas, gedreht. Mit Brad Pitt, Jessica Chastain und Sean Penn in den Hauptrollen ist es ein Familiendrama, das sich über mehrere Zeitebenen erstreckt; es konzentriert sich auf den Kampf eines Individuums, Liebe, Barmherzigkeit und Schönheit mit der Existenz von Krankheit, Leiden und Tod zu versöhnen. Der Film wurde 2011 bei den Filmfestspielen in Cannes uraufgeführt, wo er die Goldene Palme gewann. Später wurde er mit dem FIPRESCI-Preis für den besten Film des Jahres ausgezeichnet. Bei der 84. Verleihung der Academy Awards wurde er für drei Preise nominiert, darunter den Academy Award für den besten Film, die beste Regie für Malick und die beste Kameraarbeit für Emmanuel Lubezki. Ein limitierter Kinostart in den Vereinigten Staaten begann am 27. Mai 2011.
Die Malick-Wissenschaftler Christopher B. Barnett und Clark J. Elliston schrieben, dass es „das wohl am meisten gefeierte Werk“ wurde. In einer 2015 durchgeführten BBC Culture-Umfrage unter 62 internationalen Filmkritikern wurde er auf Platz 79 der besten amerikanischen Filme aller Zeiten gewählt. Außerdem wurde das Werk in einer weltweiten Kritikerumfrage der BBC als siebtgrößter Film seit 2000 eingestuft.
To the WonderEdit
Malicks sechster Spielfilm, To the Wonder, wurde überwiegend in Bartlesville, Oklahoma, gedreht; einige wenige Szenen wurden in Pawhuska, Oklahoma und im Hafen von Tulsa, Catoosa, gedreht. In den Hauptrollen sind Ben Affleck, Rachel McAdams, Olga Kurylenko und Javier Bardem zu sehen.
To the Wonder feierte seine Weltpremiere bei den 69. Internationalen Filmfestspielen von Venedig am 2. September 2012 und kam in den USA am 12. April 2013 in die Kinos. Die Reaktionen der Kritiker auf den Film waren ausgesprochen geteilt, und das Werk wurde als „wohl am meisten verspottet“ beschrieben.
Knight of Cups und Song to SongEdit
Am 1. November 2011 gab Filmnation Entertainment den internationalen Vertrieb für Malicks nächste beiden Projekte bekannt: Lawless (jetzt unter dem Titel Song to Song) und Knight of Cups. Beide Filme zeichnen sich durch große Ensemble-Besetzungen aus, wobei viele der Schauspieler in beiden Filmen mitspielen. Die Filme wurden 2012 hintereinander gedreht, wobei Song to Song hauptsächlich in Austin, Texas, und Knight of Cups in Los Angeles und Las Vegas gedreht wurde.
Am Wochenende des 16. September 2011 wurden Malick und eine kleine Crew bei Dreharbeiten für Song to Song mit Christian Bale und Haley Bennett auf dem Austin City Limits Music Festival gesehen. Malick wurde auch gesehen, wie er Ryan Gosling und Rooney Mara auf dem Fun Fun Fun Fest am 4. November 2011 filmte.
Knight of Cups hatte seine Weltpremiere bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin im Februar 2015 und wurde mit gemischten Reaktionen aufgenommen. Er wurde in den Vereinigten Staaten am 4. März 2016 von Broad Green Pictures veröffentlicht.
Song to Song hatte seine Weltpremiere beim South by Southwest am 10. März 2017, bevor er am 17. März 2017 in den Vereinigten Staaten von Broad Green Pictures in die Kinos kam und auf gemischte Reaktionen stieß.
Voyage of TimeEdit
Gleichzeitig mit diesen beiden Filmen setzte Malick die Arbeit an einer IMAX-Dokumentation fort, die die Geburt und den Tod des bekannten Universums untersucht und den Titel Voyage of Time trägt. Der Hollywood Reporter beschrieb ihn als „eine Feier der Erde, die die gesamte Zeit zeigt, von der Geburt des Universums bis zu seinem endgültigen Zusammenbruch.“ Der Film ist der Höhepunkt eines Projekts, an dem Malick seit über vierzig Jahren gearbeitet hat, und wurde von Malick selbst als „einer meiner größten Träume“ bezeichnet. Der Film zeigt Filmmaterial, das Malick und seine Mitarbeiter im Laufe der Jahre gedreht haben, und erweitert das Material, das die Special-Effects-Koryphäen Douglas Trumbull (2001) und Dan Glass (The Matrix) für The Tree of Life geschaffen haben.
Der Film wurde in zwei Versionen veröffentlicht: eine 40-minütige IMAX-Version (Voyage of Time: The IMAX Experience) mit Brad Pitt als Sprecher und eine 90-minütige Spielfilmversion (Voyage of Time: Life’s Journey) mit Cate Blanchett als Sprecherin. Die Spielfilmversion hatte ihre Weltpremiere am 7. September 2016 bei den 73. Internationalen Filmfestspielen von Venedig. Die IMAX-Version des Films wurde am 7. Oktober 2016 von der IMAX Corporation und Broad Green Pictures in IMAX veröffentlicht.
A Hidden LifeEdit
Am 23. Juni 2016 wurde bekannt, dass Malicks nächster Film, A Hidden Life, das Leben des österreichischen Kriegsdienstverweigerers Franz Jägerstätter darstellen würde, der im Alter von 36 Jahren wegen Untergrabung von Militäraktionen hingerichtet und später von der katholischen Kirche zum Märtyrer erklärt und seliggesprochen wurde. In der Hauptrolle als Jägerstätter ist August Diehl zu sehen, Valerie Pachner spielt seine Frau Franziska Jägerstätter.
Der Film wurde im Sommer 2016 im Studio Babelsberg in Potsdam und in Teilen Norditaliens, wie Brixen, Südtirol und dem kleinen Bergdorf Sappada, gedreht.
In einem Q&A in Princeton, New Jersey, sagte Malick über den Film, dass er im Vergleich zu seinen jüngeren Filmen mit A Hidden Life „Buße getan und wieder mit einem viel strafferen Drehbuch gearbeitet hat.“
Notes of a WomanEdit
Im August bzw. September 2016 führte Malick Regie bei einem Werbespot mit dem Titel „Notes of a Woman“, der am 26. Februar 2017 für das Parfüm Mon Guerlain veröffentlicht wurde. Mit Angelina Jolie in der Hauptrolle wurde er auf ihrem und Brad Pitts Anwesen Château Miraval in Correns gedreht und vom österreichischen Kameramann Christian Berger fotografiert.
Künftige ProjekteEdit
Am 31. Oktober 2018 wurde bekannt gegeben, dass er als Executive Producer eine Dokumentation über den Rapper Lil Peep produzieren würde. Der Film feierte am 10. März 2019 unter dem Titel Everybody’s Everything auf der SXSW Premiere und kam am 12. November 2019 international in die Kinos.
Am 7. Juni 2019 begann Malick Berichten zufolge mit den Dreharbeiten zu seinem nächsten Film, The Last Planet, in der Nähe von Rom, Italien. Der Film wird die Geschichte des Lebens von Jesus Christus durch eine Reihe von Parabeln erzählen. Am 8. September wurde bekannt, dass die Besetzung Géza Röhrig als Christus, Matthias Schoenaerts als Petrus und Mark Rylance als vier Versionen des Satans umfasst. Am 20. November 2020 wurde bekannt gegeben, dass der Name in The Way of the Wind geändert wurde.