Si te preguntas cómo remezclar una canción -y hacerlo bien- has llegado al lugar adecuado.
En este artículo, cubriremos todo lo que necesitas saber sobre la remezcla – desde empezar hasta dominar las competiciones de remezclas.
Empezaremos con una visión general de lo que hace una buena remezcla antes de sumergirnos en algunas consideraciones iniciales. A continuación, te indicaremos la dirección correcta para encontrar concursos de remezclas y tallos. Por último, concluiremos cubriendo exactamente cómo remezclar una canción, con un video tutorial Y stems y muestras gratuitas para que practiques.
Qué cubrimos en esta guía de remezclas
Es mejor que leas primero toda la guía, pero haz clic en estos enlaces para una referencia rápida:
- ¿Qué hace una buena remezcla
- Es legal hacer una remezcla de una canción?
- ¿Dónde puedo encontrar estribillos de remezclas?
- Cómo remezclar una canción
- Cómo ganar concursos de remezclas
- Si quieres mantener la tonalidad original de la canción, tienes un rango de flexibilidad de unos 10bpm que puedes deformar los archivos originales antes de empezar a introducir algunos artefactos o distorsiones graves.
Aumentar los BPM de su remezcla desde el original crea un ambiente más alegre y energético, mientras que la disminución de los BPM naturalmente ralentiza las cosas para un ambiente más relajado. - Si quieres mantener un BPM similar pero apostar por un ambiente más ligero en las voces, considera la posibilidad de transponer los stems originales unas notas más arriba, como hicieron Dynoro y Gigi D’Agostino en su remezcla.
Por el contrario, puedes probar a bajar los stems unos semitonos, o incluso una octava completa, para conseguir una vibración más profunda y oscura. - Otra forma de cambiar la sensación de la canción es hacer doble tiempo o medio tiempo en el groove de la batería. Si no estás familiarizado, eso significa básicamente duplicar o reducir a la mitad la sensación del tempo aumentando o disminuyendo el ritmo de la batería.
David Guetta cambió el ambiente de forma significativa en su remezcla al doblar el tiempo del tema original de Martin Garrix. - Uno de los principales factores que contribuyen al ambiente es la elección del sonido que utilizas en tu remezcla. Asegúrate de que estás considerando sonidos que funcionen con las voces originales y que no entren en conflicto con cualquier otra cosa que ocurra en tu remezcla.
Dicho esto, siéntete libre de ser creativo y cambiar las cosas por completo del original – Dynoro y Gigi D’Agostino sirven como un gran ejemplo de esta táctica también. - Si tienes un sonido característico establecido, escoge los elementos clave de éste para utilizarlos en tu remezcla, de manera que ésta se sienta también como una parte de tu proyecto (más adelante se hablará de esto).
- Comienza con los elementos clave de tu sonido característico, si es que ya tienes uno. Hay un sintetizador principal en particular, un sonido de bajo, o tal vez una batería que te gusta usar en tus producciones? Intenta deshacerte de la base equivalente y crea tu propia versión para la remezcla.
Por ejemplo, Illenium introdujo en su remezcla su guitarra característica y sus acordes de sierra para sustituir los elementos principales del original. Intenta escuchar algunas remezclas que hayan hecho tus artistas favoritos y mira si puedes identificar los elementos de su sonido característico en la remezcla. - Identifica los elementos imprescindibles de la pista. Sin estos, la gente tendría dificultades para identificar tu pista como una remezcla.
Si hay voces, es probable que tengas que mantener esa raíz en tu remezcla. Puedes cortar las voces, procesarlas y reorganizarlas a tu antojo, pero asegúrate de que se reconozca como una remezcla y no como una canción completamente diferente.
Si la «idea principal» de la canción original es una línea de bajo, un piano, una guitarra o un riff de sintetizador, entonces vale la pena tener esa raíz en tu remezcla hasta cierto punto (normalmente troceada, para conseguir un mejor efecto).
En este paso, considere lo que la mayoría de la gente podría utilizar para identificar la canción original. ¿Cantarían una letra concreta? ¿Tarían la línea de bajo? Sea cual sea la respuesta, probablemente merezca la pena mantener esa línea de bajos en tu remezcla. - Quédate con lo que te gusta.
¿Por casualidad te encantan los pads originales? Es el tallo del hi hat lo que te hace falta?
Si realmente te gusta, úsalo en tu remezcla, aunque no sea el elemento más importante. Por supuesto, no te pases de la raya en este punto, o simplemente acabarás recreando la canción original. - Deshazte de todo lo demás.Si no es absolutamente necesario, deshazte de la madre. Cuanto más te deshagas, mayor libertad tendrás para crear tu remezcla e impartir tu estilo.
- Opción 1: Idear una nueva idea melódica
Esta idea puede tomar varias formas.
Podrías crear una versión modificada de la melodía existente, pero con tu propio y nuevo sintetizador. Considera la posibilidad de mantener el mismo conjunto de notas, pero transformándolas de una manera nueva, como invirtiéndolas o invirtiendo el orden en que se tocan. Los mejores resultados se obtienen utilizando una combinación de transformaciones: mantén parte de la melodía original, invierte parte de ella y, tal vez, añade una o dos notas nuevas para darle un toque.
Alternativamente, puedes utilizar la pista existente, pero crear tu propia melodía nueva con ella, cortando y ajustando la raíz original. De este modo, el oyente tendrá una nueva visión del sonido que ya ha escuchado, se garantizará que esté en consonancia con la canción existente y es una forma relativamente rápida de crear la idea de la remezcla.
Los chops vocales son un uso muy eficaz de esta última opción: al cortar trozos de la voz original y reajustarlos a tu propia melodía nueva, mantienes una parte del carácter de la canción original mientras le das al oyente algo refrescantemente nuevo.
Al cortar la línea vocal principal y transponer piezas individuales hacia arriba o hacia abajo, puedes crear nuevas melodías y texturas vocales interesantes. Si utilizas Ableton, asegúrate de que ‘Warp’ está activado con el modo ‘Complex Pro’, y luego ajusta los formantes y la envolvente para conseguir el sonido que deseas.
- Opción 2: Inventa un nuevo riff o línea de bajo
Si no estás necesariamente inspirado con una nueva melodía, siempre puedes empezar tu remezcla haciendo algunos cambios en la progresión de acordes o en la línea de bajo.
Para la línea de bajo, intenta jugar con el ritmo del bajo original. Si el tallo original tenía un bajo sostenido, considera añadir una línea de bajo con un poco de movimiento y ritmo. Por otro lado, si la línea de bajo original tenía mucho movimiento, comprueba cómo el uso de un bajo más sostenido en tu remezcla puede dar forma a las vibraciones.
En cuanto a los acordes, el mayor éxito lo tendrás si mantienes la progresión de acordes original en su lugar, y en cambio juegas con la forma en que los acordes se presentan rítmica y espacialmente. Si las secuencias originales tienen acordes en bloque sostenidos, considera la posibilidad de utilizar un arpegiador para tocar los acordes con un poco de movimiento. Por el contrario, si los stems originales tienen acordes bastante rítmicos, mira cómo un pad sostenido o una supersierra podrían cambiar la onda.
Todas estas son la misma progresión de acordes, pero cada una transmite un ritmo y un estado de ánimo totalmente diferentes:
Otra gran opción para la línea de bajo o la progresión de acordes es mantener el ritmo y las notas originales en gran medida, pero utilizar un conjunto de sonidos totalmente nuevo.- Opción 3: Introducir una nueva batería
Si tu remezcla se adentra en un género o bpm totalmente diferente al de la pista original, a veces puede ayudar empezar tu idea de remezcla centrándose en el ritmo y la batería antes de añadir cualquier acorde, bajo o melodía.
Esto puede ayudar a fijar el ritmo y el nivel de energía que estás imaginando para la remezcla, que, una vez en su lugar, a menudo ayuda con el resto de la inspiración melódica.Rellena el resto
Con tus stems seleccionados y tu idea principal ya configurada en tu DAW, empieza por darle unas cuantas escuchas a la versión actual de tu remezcla (no debería sonar mucho en este punto).De entrada, deshazte de cualquier otro stem que pueda entrar en conflicto con lo que ya tienes. Eso significa que si has diseñado un nuevo lead, deshazte del anterior. Si has escrito una nueva línea de bajo, deshazte de la original. Si has introducido una batería o unos acordes propios…., ya lo has entendido.
Ahora, mira lo que queda en los tallos restantes. Esto es efectivamente un mapa de lo que te queda por rellenar en tu remezcla. ¿Hay una capa de pads o de FX en los stems originales? Tal vez la batería aún no se ha tocado. Todo lo que queda debe ser tenido en cuenta (o dejado fuera de forma creativa) en tu remezcla final.
En cuanto a ocuparse de esto, tienes dos opciones: 1) Utilizar versiones modificadas o las originales de los stems existentes, o 2) Utilizar tus propios sintetizadores y samples para crear tu propio equivalente.
Ninguna de las dos opciones es necesariamente mejor que la otra, y las mejores remezclas suelen presentar un equilibrio de las dos a lo largo de la canción.
Si la caída de tu remezcla es casi totalmente diferente e irreconocible de la canción original, puede valer la pena mantener algunos más de los tallos originales durante el verso.
Empieza con los elementos más importantes de la pista, y trabaja hacia abajo en la lista de los tallos restantes. Recuerda: no tienes que tener en cuenta necesariamente todo, y puedes añadir nuevas capas que no formaban parte de la canción original; este método sólo sirve como guía práctica si te sientes perdido.
Cómo ganar concursos de remezclas
Si has seguido los consejos expuestos en este artículo hasta ahora, ya estarás bien encaminado para ganar concursos de remezclas.
Dicho esto, aquí tienes algunos consejos adicionales que te ayudarán a llegar a la cima:
Sé único
Como hemos dicho antes- si recreas demasiado la canción original, será difícil distinguir tu canción como un remix.Pero este concepto se aplica más allá de esta canción individual. Si recreas demasiado cualquier cosa que haya existido antes, será difícil distinguir tu canción de ella. Esto significa: desconfía de las tendencias de género, e intenta destacar entre la multitud siendo diferente.
Si estás en el future bass, no apuntes a una remezcla genérica de future bass – encuentra tu propia singularidad dentro de ese género y úsala en tu remezcla. Por supuesto, esto se aplica a cualquier género.
Resalta la magia de la canción original
Esto es primordial para el éxito de una remezcla.
Si hay algún momento o sonido mágico en la canción original, haz todo lo posible no sólo para utilizarlo, sino para llamar la atención sobre él en tu arreglo.
¿Por qué? Para empezar, apela al ego del artista original llamando a sus mejores momentos en la canción. También da a tu canción un momento de éxito garantizado que absorberá temporalmente al oyente hacia la magia del original.
Si no incluyes estos «momentos mágicos», el público tendrá más dificultades para identificar tu canción como una remezcla adecuada, y el artista original tendría más dificultades para trabajar la remezcla en los directos.
Como ejemplo, si fueras a remezclar «Smoke on the Water» de Deep Purple, te resultaría difícil tener éxito sin incluir una versión modificada del riff de la línea de bajo del original.
¡Consigue que tus amigos voten!
Una vez que hayas presentado tu remezcla y se abra la votación pública, consigue que te voten tantos fans, amigos, conocidos y familiares como puedas.
La realidad de la mayoría de los concursos es que, hasta cierto punto, los jueces van a prestar más atención a las canciones con más apoyo del público. Si consigues que tus seguidores, amigos y familiares se lancen a votar, puedes aumentar significativamente tus posibilidades de que te escuchen y te tengan razonablemente en cuenta.
Pero ten cuidado con publicar demasiado en las redes sociales y hacer spam en el correo electrónico: si publicas más de dos o tres veces pidiendo que te voten, dejarás una impresión odiosa en la mayoría de tus seguidores.
Aunque las publicaciones públicas pueden ayudar a conseguir algunos votos, tu mejor opción para aumentar el número de votos es contactar individualmente con amigos y personas que conoces.
Consulta con ellos para ver cómo están y qué han hecho (sé sincero), y luego pregúntales si no les importaría dedicar unos minutos a votar por tu tema. Si no puedes dedicarles unos minutos de tu atención, no esperes que te dediquen unos minutos de su tiempo para votar.
Por último, muéstrate entusiasmado con tu remezcla cuando la promociones. Si eres tímido en cómo te presentas, la gente estará menos dispuesta a recibirlo positivamente.
Sin embargo, si estás emocionado por compartir lo que has creado, ¡la gente lo captará y se unirá a tu entusiasmo!
Sigue con ello
Este último consejo es el mejor que podemos dar: sé resistente, sigue practicando y sigue intentándolo.
Si no ganas tu primer concurso (o incluso tu primer número), sigue con ello.
Con cada uno de ellos, deberías recibir cierto grado de retroalimentación por parte de otros oyentes, y quizás incluso de los jueces. Ten en cuenta esa retroalimentación cuando te presentes a tu próximo concurso, y con el tiempo obtendrás una mejor comprensión de lo que se necesita para ganar.
También, escucha a los ganadores de concursos anteriores, y trata de identificar lo que hizo que esas canciones funcionaran.
Ninguno de los grandes tuvo éxito en sus primeros intentos, y tú tampoco deberías esperar hacerlo.
Conseguirlo en esta industria no consiste en tener un conjunto de habilidades innatas o en tener suerte: es una cuestión de resiliencia y dedicación, así que sigue produciendo y sigue mejorando. Tú puedes hacerlo.
- Opción 2: Inventa un nuevo riff o línea de bajo
¿Qué hace una buena remezcla?
Al pensar en cómo remezclar una canción, lo primero que tendrás que saber es qué hace una buena remezcla.
A decir verdad, no hay una sola respuesta: cualquier número de cosas puede contribuir a una buena remezcla. Por suerte, hay algunos estándares para remezclar canciones que pueden ayudarte a guiarte en la dirección correcta.
Para empezar, todas las grandes remezclas tienen al menos una cosa en común: presentan una visión única de la idea principal de la canción original.
Ahora bien, esa toma única puede tener muchas formas:
Quizás el remix añade algunas chuletas vocales y una gruesa pila de acordes de sierra en el drop, en un estilo future bass – como hizo Illenium en su remix de «Don’t Let Me Down» de The Chainsmokers feat. Daya.
O quizás la remezcla lleve la canción en una dirección totalmente diferente, como hicieron Dynoro y Gigi D’Agostino con su remezcla de «In My Mind», originalmente un tema de big room de Ivan Gough y Feenixpawl feat. Georgi Kay.
Además, cabe destacar que estas tomas únicas encajan realmente con las ideas originales:
1. La remezcla de Illenium coincide con el groove y el género de la canción original de The Chainsmokers, pero abandona el drop original basado en el plomo por un gigantesco apilamiento de acordes de sierra.
2. David Guetta añadió un ritmo de shuffle house que coincidía con el groove de las voces, pero duplicaba la sensación del tempo de la canción.
3. Dynoro y Gigi D’Agostino crearon una línea de bajo que contrastaba con la sedosa voz y añadía un gran ritmo a la idea original, sin dejar de lado el ambiente, la energía y el paisaje sonoro originales.
Al considerar cómo remezclar una canción, empieza siempre con la idea principal y considera una toma única que pueda seguir encajando con la historia de la canción original.
¿Es legal hacer una remezcla de una canción?
Antes de lanzarte de cabeza a remezclar una canción, merece la pena considerar el tema de la legalidad y los permisos. Dejemos una cosa clara…
No puedes remezclar cualquier canción al azar que encuentres y publicarla en internet (legalmente).
¿Necesito permiso para publicar una remezcla?
La respuesta corta? Sí.
Si sampleas una porción reconocible de una canción, aunque sólo dure un segundo, necesitas un permiso expreso por escrito para redistribuir ese sample en tu propia música.
Incluso si publicas tu remezcla de forma gratuita en sitios como YouTube y SoundCloud, técnicamente estás redistribuyendo la muestra original, lo que no es necesariamente legal.
Ahora bien, si el propietario original te ha dado permiso, ya sea de forma directa o abierta al público, para reutilizar y redistribuir partes de la obra original (por ejemplo, para una remezcla), entonces no tienes problemas.
¿Qué es una remezcla pirata?
Es posible que hayas oído hablar del término «pirata». Un bootleg, en pocas palabras, es una remezcla ilegal: una realizada sin el permiso expreso y por escrito del propietario original.
Si decides remezclar una canción sin permiso, deberías absolutamente etiquetar tu canción como bootleg para que cualquiera que decida redistribuir tu bootleg sea consciente del riesgo.
Para que quede claro, llamar a algo bootleg no hace que sea más legal distribuir la remezcla sin permiso.
¿Cómo obtengo permiso para publicar una remezcla?
Las formas más fáciles de obtener permiso para una remezcla son a través de concursos públicos de remezclas abiertos y tallos disponibles.
Sin embargo, si no puedes encontrar ninguno de los dos, merece la pena ponerse en contacto con el propietario y compositor original de la obra. Si la canción que quieres remezclar proviene de un sello más pequeño, puede que estén dispuestos a concederte permiso para una remezcla.
Tenga en cuenta que a menudo es mucho más difícil obtener el permiso de los grandes sellos para las remezclas, ya que tienden a ser mucho más protectores de su trabajo desde el punto de vista legal.
¿Qué pasa si no tengo permiso?
Quizás la canción que quiere remezclar no esté disponible para un concurso, o quizás haya intentado ponerse en contacto con el propietario y nunca haya recibido respuesta. También puede ser que el propietario se haya puesto en contacto contigo, pero te haya dicho que no tienes permiso para remezclar la canción.
En cualquier caso, si no tienes un permiso claro, legalmente no deberías publicar una remezcla o un pirateo en ningún sitio online.
Si lo haces, ¿irás a la cárcel? Probablemente no. ¿Te multarán? Sinceramente, es probable que no.
Sin embargo, hay algunos riesgos asociados a la publicación de una remezcla sin permiso.
Si publicas en sitios como YouTube o SoundCloud, existe la posibilidad de que tu canción sea marcada por infringir los derechos de autor, y si lo intentas demasiadas veces, tu cuenta será cerrada.
Cuando intentas publicar una canción con derechos de autor, SoundCloud puede reconocer automáticamente las muestras con derechos de autor y eliminar tu pista.
Ahora, existe la posibilidad de que tu pirata se deslice bajo el radar y no sea marcado. Sin embargo, eso no es ni mucho menos una garantía, así que ten cuidado si decides publicar una remezcla sin permiso.
Bien – ahora que hemos sacado el tema legal del camino, vamos a sumergirnos en cómo remezclar una canción.
Preparando tu remezcla
Una vez que estás decidido a querer hacer una remezcla legal (y no un bootleg), lo primero que tendrás que conseguir son los stems de la obra original.
¿Qué son los stems?
Los «stems» son las piezas y capas de la canción que se suministran individualmente para una remezcla. Cada stem es un archivo independiente que puedes escuchar, utilizar y trocear a tu gusto en tu remezcla.
Algunas canciones se dividen en categorías de stem, como batería, bajo, voz, instrumentos y efectos. Otras canciones se desglosan en niveles mucho más finos, algunos incluyen un único stem para cada elemento individual.
Un conjunto de stems de ejemplo
La ventaja de tener stems adicionales es que tienes una mayor flexibilidad a la hora de elegir qué elementos de la canción original vas a mantener en tu remezcla, y cuáles vas a eliminar.
¿Dónde puedo encontrar los stems?
Los stems para las canciones se pueden encontrar en su mayoría en unos cuantos lugares distintos: paquetes de muestras, pools de DJ y concursos de remezclas.
Los sitios web de paquetes de muestras como Splice y Loopmasters albergan cientos y cientos de paquetes de muestras, y muchos de ellos contienen licks completos, chops y frases vocales de canciones originales. Si encuentras el paquete adecuado, puedes tener en tus manos un conjunto completo de letras vocales listas para ser remezcladas. La ventaja de usar stems de este tipo de sitios es que te darán permiso para usar los samples en tu música, y no tendrás que preocuparte por la legalidad de hacer una remezcla.
Alternativamente, puedes encontrar pistas acapella (stems vocales) y stems de pistas instrumentales en sitios de pool de DJ como DJ City, BPM Supreme y Acapellas4U. Muchos temas populares vienen con acapellas descargables de sólo voz, que pueden ser útiles para crear remezclas. El riesgo con el enfoque de DJ pool es que no necesariamente tienes permiso para redistribuir los stems en forma de remezcla, y te arriesgas a ser señalado por infringir los derechos de autor.
Sin embargo, tu mejor opción para encontrar stems legales es buscar concursos de remezclas activos.
Concursos de remezclas
Los concursos de remezclas son retos para productores organizados por el artista o el sello de la canción original.
Durante un concurso de remezclas, la discográfica proporcionará los stems de la canción original, a menudo junto con el permiso para publicar en línea cualquier envío de remezclas. Los sellos discográficos utilizan los concursos de remezclas como una oportunidad para dar a conocer a un artista en particular y aprovechar nuevos géneros, por lo que están deseosos de que las remezclas se compartan públicamente.
¿Cómo funcionan? Es muy sencillo: la discográfica publica los temas en línea y abre el concurso de remezclas durante un periodo de tiempo determinado. Durante ese periodo, cualquiera puede participar y presentar remezclas para que sean juzgadas, y los fans y seguidores pueden votar por su remezcla favorita. Al final del concurso, los jueces (normalmente una combinación de la discográfica y el artista) anuncian un ganador.
Página del concurso de remezclas de Splice
Los concursos de remezclas existen por todas partes en Internet, pero hay algunos sitios que suelen destacar entre la multitud. Para los concursos más grandes y más convencionales que están vinculados a las grandes discográficas, echa un vistazo a Wavo.me. Otra gran opción de concursos populares es Splice, que además de tener paquetes de muestras, también organiza concursos de remezclas y desafíos de ritmos. Si buscas algo más underground, echa un vistazo a los concursos de remezclas en SKIOmusic.com.
Una vez que hayas encontrado tus stems, es hora de ponerte en marcha con tu remezcla…
Cómo remezclar una canción
Bien – ahora que has hecho tu preparación y has encontrado algunos stems legales, ¡es el momento de meterte de lleno en cómo remezclar una canción!
Prepárate para remezclar
El primer paso para remezclar una canción es encontrar la tonalidad y el tempo de la canción original.
¿Por qué? Hacer tu remezcla en clave y en tiempo con la pista original es absolutamente imperativo, o será difícil conseguir que todo encaje bien.
Incluso si tomas la ruta más avanzada de cambiar la tonalidad o los bpm en tu remezcla, necesitas conocer la información de la canción original para poder transponer y deformar los stems en consecuencia.
Ahora bien, si has encontrado tus stems en un paquete de muestras, en un concurso o en un pool de DJ, es probable que esta información se haya facilitado en algún lugar de las instrucciones o los comentarios. En caso de que no fuera así, intente utilizar tunebat.com para obtener la clave y los BPM de casi cualquier canción que exista.
Si tunebat no funciona, no te preocupes. Para identificar la tonalidad de tu canción, consulta este tutorial en nuestro canal de YouTube. En cuanto a los bpm, dirígete a http://all8.com/tools/bpm.htm mientras tu canción está sonando, y toca el tempo en tu barra espaciadora; asegúrate de hacer esto un par de veces para estar seguro de tus bpm.
Una vez que hayas encontrado la tonalidad y el tempo de la canción original, es el momento de determinar el ambiente y la dirección que quieres seguir con tu remezcla.
Escoge tu onda de remezcla
Cuando pienses en cómo remezclar una canción, lo más importante que debes tener en cuenta es la dirección que quieres seguir con el tema.
Un gran remix presenta al público algo único que sigue funcionando con la idea original.
Ahora bien, puedes recrear el mismo ambiente que el tema original, pero te costará ganar la atención de la gente de esa manera. Los mejores remixes llevan la canción en una dirección totalmente diferente, así que no dudes en experimentar y ser único.
Dicho esto, hay algunas consideraciones a tener en cuenta a la hora de elegir tu onda.
Una vez que hayas establecido tu onda y dirección, es el momento de escoger los stems que vas a utilizar antes de meternos de lleno en cómo remezclar una canción.
Selecciona tus stems de remezcla
La selección de tus stems requiere un poco de reflexión.
Cuanto más de la pista original dejemos en la remezcla, menos libertad tendremos para impartir nuestro propio sonido individual y personalidad musical.
Si quitamos demasiado del original, perderemos la sensación de «remezcla»; es un acto de equilibrio, así que aquí tienes algunos consejos para seleccionar los stems adecuados para usar en tu remezcla:
Ahora que has identificado qué stems utilizar, vamos a sumergirnos en cómo remezclar una canción…
Crea la idea principal de la remezcla
Los consejos de esta sección vienen con la siguiente advertencia: si tu flujo creativo te lleva a algún sitio, síguelo.
¿Tienes ganas de trabajar primero en el sonido del pad? Hazlo. ¿Quieres clavar la batería y la percusión antes de añadir todo lo demás? Hazlo.
Seguir el flujo creativo cuando aparece es mucho más importante que ceñirse a una estructura rígida el 100% de las veces.
Dicho esto – si aún no te estás inclinando en una dirección en particular, lo mejor es empezar con una de estas tres opciones: