En el vídeo de hoy, vamos a ver la suite de danza barroca. Hablaremos un poco de su historia y su importancia en el panorama de la música clásica, y luego veremos las distintas danzas de una suite de danza estándar. También veremos algunas de las danzas adicionales que a veces se añaden.
Este vídeo pretende ser una vista de pájaro de las distintas danzas – en el futuro, planeo profundizar en cada una de ellas (como ya he hecho con el minueto). Pero esto debería darte una idea de lo que es una suite de danzas, y qué esperar si estás aprendiendo una pieza de una (lo que probablemente harás, si estás aprendiendo cualquier música barroca).
La Suite de Danza Barroca: Visión General
Las suites de danza comenzaron a finales del siglo XIII, cuando los músicos emparejaban un par de melodías de danza una detrás de otra, pero luego se expandieron para incluir cinco danzas a principios del siglo XVI (Renacimiento).
Estas piezas de danza están relacionadas por la clave y el sonido, de modo que suenan unificadas. Por ejemplo, si una pieza de una suite de danza está en re menor, todas las demás piezas de la suite también estarán en re menor.
La popularidad de la suite de danza barroca
La suite de danza fue una de las principales formas musicales de la época barroca, y generalmente se llaman suites, pero algunas suites de danza también se llaman partitas y oberturas.
Es un elemento básico tan popular e importante de la época barroca que pensé que era el momento de hacer un vídeo sobre ella – cualquier estudiante de piano serio está obligado a encontrarse con música de una suite de danza, incluso en los primeros años.
Originalmente, las suites de danza se hacían para bailar, pero a medida que evolucionaron en la era barroca, se diseñaron para escuchar en su lugar, normalmente durante funciones sociales importantes.
Desde que evolucionaron fuera de la pista de baile, los compositores hicieron sus suites cada vez más complicadas (y musicalmente interesantes), de modo que, aunque todavía suenan como las danzas en las que se basan, serían poco prácticas para bailar.
La suite de danza pasó de moda en la época clásica, donde otras formas tomaron el relevo (como la sinfonía y la sonata).
Historia de la suite de danza barroca
En el período barroco temprano, Johann Jakob Froberger es el hombre al que se le atribuye el establecimiento de la suite de danza estándar de:
Allemande
Courante
Sarabande
Gigue
Sus suites, escritas en la década de 1600, fueron muy populares y llegaron a influir en compositores como Bach.
Cada una de estas cuatro danzas está relacionada con un país diferente, por lo que cada una tiene su propio estilo.
Allemande = alemana (4/4, moderada)
Courante = francesa, (3/4, rápida)
Sarabande = española (3/4, lenta)
Gigue = inglesa (6/8, rápida)
A medida que el género de las suites de danza evolucionaba, a veces se añadían más movimientos. Por ejemplo, un compositor podía añadir uno de los siguientes entre una zarabanda y una giga:
Minuet
Gavota
Passepied
Bourree
Más tarde, en la época barroca, compositores como Telemann, Haendel y Bach compusieron obertura-suites, que no es más que una suite de danza con una obertura al principio (como una introducción).
Famosas suites de danza barrocas
Bach escribió un montón de suites de danza diferentes para un montón de instrumentos diferentes – las escribió para teclado (las famosas suites inglesas, suites francesas y Partitas), violonchelo, violín, flauta y otros.
Handel también fue un ávido escritor de suites, y él mismo escribió 22 suites para teclado (incluyendo las famosas Water Music y Music for the Royal Fireworks).
Evolución de la suite de danza barroca
Al final de la era barroca (1750 más o menos), las suites se convirtieron en algo anticuado y cayeron en el olvido en favor de los nuevos y elegantes géneros del momento, como la sinfonía.
Las suites han tenido un regreso algo moderno, con compositores románticos y modernos haciendo su versión moderna de ellas. Un buen ejemplo de ello es la Suite Peer Gynt de Grieg (época romántica), o el ballet Cascanueces de Tchaikovsky.
Debussy escribió la famosa Suite Bergamasque como ejemplo impresionista, y Ravel compuso su suite Miroirs, ambas para piano.
Una típica suite de danza barroca
Una típica suite de danza barroca podría ser algo así:
Obertura francesa (introducción lenta)
- Allemande (velocidad moderada)
- Courante (danza francesa animada en triple metro)
- Sarabande (danza española; lenta, de triple métrica)
- Gigue (alegre, su traducción al inglés es «jig»)
- Gavota (velocidad moderada, énfasis en el tiempo 3)
- Bourree (similar a la gavota)
- Minuet (moderado a lento, en 3/4)
- Passepied (danza rápida en triple compás)
- Rigaudon (danza francesa animada, similar a la bourree)
Estas danzas, especialmente la allemande, la courante, la Sarabande y la gigue, constituían el conjunto musical central de una suite de baile.
Son muy simétricas – saltando la obertura, nuestros compases suelen ser algo así:
4/4 – 3/4 – 3/4 – 4/4
Los tempos también proporcionan un bonito contraste:
Medio – rápido – fluido – rápido
Estas cuatro danzas principales fueron escritas en una de las formas más sencillas: la forma binaria (hay todo un vídeo sobre este tema). La obertura o preludio, al ser introductoria, suele tener un aire de improvisación y forma libre que supone un bonito contraste cuando se coloca junto a piezas de danza muy estructuradas.
También había algunos movimientos de danza opcionales que un compositor podía añadir entre la zarabanda y la giga:
Estas danzas adicionales opcionales se escribían generalmente en forma ternaria (a 3 voces). Mientras que las binarias (de 2 partes) podrían ir así:
A-B
La forma ternaria tiene este aspecto:
A-B-A
La Obertura
La Obertura de apertura, u obertura francesa, era una forma popular de abrir una suite de danza en la época barroca.
La obertura se encontró por primera vez en las oberturas de Jean-Baptiste Lully de la primera época del Barroco (y escucharemos un ejemplo de una en un momento).
Otras oberturas famosas están en algunas de las suites de Bach (Suites Orquestales, Partita en Re Mayor, etc). También se utilizó como apertura de óperas y oratorios de Haendel (incluyendo su famosísimo Mesías).
Vamos a echar un vistazo rápido a la obertura de «Le Bourgeois Gentilhomme» de Lully para que puedas escuchar esos ritmos punteados.
Alemande
La Allemande alemana, primera en el conjunto de una suite de danza estándar, se originó en la época del Renacimiento y fue una de las danzas instrumentales más populares en la época barroca.
Escuchemos rápidamente una Allemande de Haendel (HWV 429), para que te hagas una idea.
 mira dentro |
Suites para piano (Londres 1720) Piano solo. Compuesto por George Frideric Handel (1685-1759). Editado por Anthony Hicks. Piano (clave), 2 manos. Folios musicales Henle. Edición Urtext – encuadernada en papel. Barroco. Colección (tapa blanda). Con texto introductorio, notas de interpretación y digitaciones. 113 páginas. G. Henle #HN336. Publicado por G. Henle (HL.51480336). |
Courante
La courante es la segunda danza de un conjunto de danzas barrocas, y tiene su origen en el Renacimiento tardío en Francia e Italia. Courante significa literalmente «correr», y se bailaba con pasos rápidos y «corriendo».
Escuchemos una Courante para flauta sola de Bach, de su Partita para flauta sola (BWV 1013).
http://www.youtube.com/watch?v=w6HEn0Zu5tI
Sarabande
La Sarabande es la tercera danza de una suite barroca, y es el movimiento más lento. Sus orígenes son españoles (posiblemente centroamericanos) y se popularizó en Italia y Francia en el 1600.
Escuchemos la misma Partita para flauta sola de Bach, esta vez la Sarabande. (BWV 1013).
Gigue
La gigue (giga) es el último movimiento de una típica suite de danza, de origen inglés pero importada a Francia en el Renacimiento y el Barroco.
Escuchemos rápidamente la giga de Bach de la Suite para violonchelo núm. 1 en sol mayor (BWV 1007) de Bach.
Danzas extra opcionales
Aquí tienes algunas de las diversas danzas que podrían encontrarse intercaladas entre el 3º y 4º movimiento de danza (Sarabande y gigue):
Gavota
Bourree
Minueto
Ya hemos hablado de un minueto enprofundidad en este canal antes (algo que pretendo hacer eventualmente con todos estos bailes).
 mira dentro |
Cuaderno para Anna Magdalena Bach (1725) Compuesto por Johann Sebastian Bach (1685-1750). Editado por Georg Von Dadelsen. Esta edición: edición urtext. Engrapada. Barroco. Colección. Con texto introductorio (no incluye la letra de las canciones). Compuesto en 1725. 47 páginas. Publicado por Baerenreiter Verlag (BA.BA5164). |
Passepied
Rigaudon
Conclusión
¡Espero que os haya gustado esta introducción a la suite de danza barroca! Estad atentos al próximo vídeo, en el que hablaremos de una suite de danza en particular.
xo,
Allysia