アレキサンダー・マックイーン。 アレキサンダー・マックイーン：初期のショーを歩いたモデルたちの記憶

10年前の今日、ニューヨークの2010年秋のコレクションの真っ最中に、アレキサンダー・マックイーンは自ら命を絶ちました。 その数週間後、パリで彼の最後のコレクションが死後に発表されました。 それは、彼がファッション業界での20年間で達成したすべてのことを証明するものでした。歴史を参照した壮大なロマンスと、サヴィルロウで鍛えられたセンセーショナルなテーラリング、そして光に誘惑された彼の不退転のダークストリーク。 マックイーンは、当時、同僚のサラ・マウワーが書いたように、「クチュールの偉業を成し遂げたデザイナー」でした。

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マックイーンのショーはまさに伝説的でした。 風洞を使ったもの、精神病院に見立てたガラスの檻を使ったもの、さらには火の中をモデルが歩くというものもありました。 2004年春のショーでは、シドニー・ポラック監督の映画『They Shoot Horses, Don’t They? 2006年秋には、ケイト・モスのホログラムで締めくくり、2010年春には、業界初のライブストリーミングによるショーを実現しました。

Adina Fohlin

撮影とランウェイショーの両方でLeeと仕事をしたことで、何か大きなものの一部であるように感じました。 彼のショーは常に通常のランウェイ以上のものであり、モデルとしてはより広いスペースでパフォーマンスを行うことができました。

Leeは偉大なアーティストであり、私は彼の魔法の世界の一部になれたことをとても感謝しています。

Leeは偉大なアーティストでした。

Debra Shaw

私の記憶が確かならば、初めてリーに会ったのは、当時彼が働いていた地下室でした。 ものすごく暑かったということ以外に、私の頭の中には、つま先に薄緑色のマニキュアを塗った彼の姿があります。 すぐに彼のオーラに魅了されました。

マックイーンのショーでは、私たちは自由にワイルドになることができました。

マックイーンのショーでは、私たちは自由を与えられていました。

マックイーンのショーでは、私たちは野性的な自由を与えられていました。 彫像のように。 マイティー! 地球外生命体！？ そして、自分の体の骨格をより深く理解する助けにもなりました。

リーは社会的な問題を思慮深く認識し、それを作品に反映させていました。 彼の才能、ひとつひとつの番組にかける情熱、すべての作品に対する彼の新鮮でユニークなアプローチが懐かしいです。 彼は自分の成功に甘んじることなく、常に自分の想像力の限界を押し広げていました。 私は彼のエネルギーが恋しく、彼ともう一度大きなハグをしたいと思っています。

Jodie Kidd

最初の瞬間から、本当に活気がありました。 何かが起こっていることはわかっていましたし、私たちはその渦中にいました。 バックステージでの彼の仕事ぶり、創造性、着こなし、フィッティング、そして彼の環境に一緒にいることで、私たちは何かとてもユニークで特別なものを目撃していたのです。 だからこそ、彼はユニークで信じられないほどの天才になったのだと思います。

リーは、私が外に出て、クレイジーになるのではなく、芝居がかったことをして、コレクションのエネルギーや精神に入り込むことを好んでいました。 彼は、私たちに合うと思われる方法で、彼の作品を紹介させてくれました。 私はいつも、言ってみれば、かなり贅沢にキャットウォークを歩いていました。 結局、私たちは何年も何年も一緒に仕事をすることになり、とても強い絆で結ばれました。 リーは、私のような性格の人間を愛してくれていたのだと思います。 彼はモデルのキャラクターに合わせて服をデザインしました。 彼は、「上下に動けばいいんだ。 笑ってはいけない。 そんなことはしなくていい。 洋服だ、洋服だ、洋服だ」とは言わなかった。 それはもちろんですが、モデルの性格、服、音楽、環境、髪型、メイクなどが組み合わさって、個々の個性を出していたのです。 単にパンツスーツがあるだけではありませんでした。 それは劇場でした。

ショーを見たり、ショーに参加したりすると、「いったい何が起こったんだろう？ まさに魔法にかけられたようでした。 ネガティブな意味ではなく、本当にポジティブな意味でのセラピーを受けなければならないような状況でした。 あなたの魂のすべてが彼と一緒にいるようなものでした。 あなたが倒れそうになると、彼はそこに立っていて、文字通りあなたを押し出していました。 彼は「ジョディ、来い！」と言うのです。 まるで戦争に行くようでした。 とても強烈でした。 彼はとてもパワフルでした。

ニュースを聞いたときにどこにいたか、ということが常に話題になりますよね。 ダイアナ妃が亡くなったときもそうですし、ニューヨーク・ファッション・ウィークでニューヨークにいたときもそうです。 天才的な才能と絶対的な崩壊とは紙一重ですが、彼はその紙一重を歩いていたのです。 だからこそ、私が今まで見た中で最も素晴らしいものをデザインしたのだと思います。

Jade Parfitt

Vossでは、私のルックは「鳥」でした。 マックイーンのショーはいつもそうですが、バックステージの雰囲気は格別で、興奮と高まる緊張感が伝わってきました。 私たちはランウェイスペースを見せてもらいましたが、そこは自分の姿しか見えないような明るい静かな箱でした。 通常、このような大規模なショーでは、音楽や観客からの情報を得ることができますが、Vossの場合は五感が奪われていました。

リーは、私のルックの参考として、ヒッチコックの象徴的な映画「鳥」を挙げ、私にステージ上で「フリークアウト」するよう求めました。

モデルとしては、Leeに頼まれたことは何でもやったでしょう。 彼の服を着ると、いつも力強さを感じていました。ランウェイで車が吹っ飛んでいる中を片目をつぶって歩いたり、巨大な階段を降りて大きな水のプールに入ったり、靴を文字通り足にセロテープで貼り付けられたりすると、すべてがワイルドでエキサイティングな気分になりました。

Leeは力のある人でした。 彼は、たとえ裕福な家庭に生まれなくても、真の情熱とコミットメントがあれば、ファッション業界で大きな成功を収めることができることを証明しました。

Laura Morgan

私はリーのインハウスモデルとして働いていたので、1年のうち半年はリーやチームと一緒にいました。 コンセプトがまとまっている時から、スケッチ、スケッチから作られた最初のサンプル（ほとんどがストレートピンで留められたモスリンの生地）、選ばれた生地を使った作品、そしてランウェイに向けた最終作品まで、ずっと一緒にいました。 私はショーを歩きました。 照明のテストや音楽の選択をしている時には、その場にいました。 私は自分の体をキャストし、他のモデルが私の胴体をレザーで覆うのを見ました。 何度も何度も繰り返しました。 この3年間、ランウェイやコマーシャルコレクションのほとんどの作品が私の体に装着され、その多くが私の体に合わせて作られていました。 彼らに服の感触を伝えることも私の仕事のひとつでした。 どこかがきつかったり、窮屈だったり。

リーのショーは演劇的で、感情を呼び起こすものでした。 エネルギーと電荷を持っていました。

リーのショーは、演劇的で、感情を呼び起こすものでした。エネルギーと電荷を持っていました。彼は、あなたを世界に連れて行き、ワイルドで、ミステリアスで、奇妙で、醜く、狂気に満ちたキャラクターを紹介しました。 Bam! ファッションの世界よ、これでいい。 ここには白いランウェイを歩く可愛い女の子はいない。 彼は芸術家であり、他の偉大な芸術家たちに囲まれていました。 私にとって、彼の作品、特にショーピースの多くは、感情的な場所から生まれたものです。 彼が教えてくれたのは、ビジョンを持ち、そのビジョンが現実のものになるまでひたすら努力すること、そして同じ志を持ったクリエーターを周りに置くことでした。 素晴らしい作品を生み出すには村が必要なのです。 彼はファッションに命を与えました。

Plum Sykes

私は、人としてもファッションデザイナーとしても、アレキサンダーにとても憧れていました。 つまり、彼の服が精巧でとてもかっこいいことは誰もが知っています。 しかし、彼は信じられないほど楽しく、破天荒な性格の持ち主でもありました。 彼の「The Birds」ショーのバックステージで、真っ白なスーツに黒いペンキをつけたタイヤを転がしてショーに臨む彼の姿ほど、楽しい場所はありませんでした。 マジック、マッド、そしてマーベラス！

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