Meisner Technik erklärt – (Meisner Method Acting Übungen)
Meisner Technik Wiederholungsübung
Was ist die Meisner Technik?
‚Um ein interessanter Schauspieler zu sein – zur Hölle, um ein interessanter Mensch zu sein – muss man authentisch sein und um authentisch zu sein, muss man annehmen, wer man wirklich ist, mit allen Warzen und allem. Haben Sie eine Ahnung, wie befreiend es ist, sich nicht darum zu kümmern, was die Leute über einen denken? Nun, dafür sind wir hier.‘ – Sanford Meisner
Der Fokus des Meisner-Ansatzes liegt darauf, dass der Schauspieler „aus seinem Kopf herauskommt“, so dass er sich instinktiv zu seiner Umgebung verhält.
- Die Meisner-Technik ist eine Technik, die von dem amerikanischen Theaterpraktiker Sanford Meisner entwickelt wurde. Er entwickelte die Schauspieltechnik, nachdem er mit Lee Strasberg und Stella Adler am Group Theatre gearbeitet hatte.
- Die Technik lehrt den Schauspieler, weniger zu denken, auf Reize zu reagieren und in Kontakt mit seinen Instinkten und Emotionen zu kommen. Meisner merkte an, dass man „handeln sollte, bevor man denkt, denn die Instinkte sind ehrlicher als die Gedanken.“
Viele berühmte Schauspieler haben mit der Meisner-Methode trainiert, darunter Grace Kelly, Sandra Bullock, Jeff Bridges, Tom Cruise, Alec Baldwin und Diane Keaton. Der Dramatiker Arthur Miller sagte einmal über Meisner: „Er ist seit Jahrzehnten der prinzipientreueste Lehrer für Schauspielerei in diesem Land, und jedes Mal, wenn ich Schauspieler lese, kann ich ziemlich genau sagen, welche von ihnen bei Meisner gelernt haben. Das liegt daran, dass sie ehrlich und einfach sind und keine Komplikationen auftragen, die nicht notwendig sind.‘
- Wenn Sie diese Technik unterrichten, sollten Sie zunächst einen sicheren Raum für Ihre Schüler schaffen, in dem sie arbeiten können. Der Kursleiter sollte erklären, dass Fehler in Ordnung sind und ausgefeilte, durchdachte Darbietungen entmutigt werden. Die Technik ist befreiend und ermutigt den Darsteller, nicht zu denken, sondern einfach zu tun.
Die Meisner-Methode lehrt den Schauspieler, im Jetzt zu sein und verwendet Aktivitäten der Meisner-Technik, um dem Schauspieler zu helfen, auf Reize zu reagieren und seinen Instinkten zu vertrauen. Die Improvisation spielt eine wichtige Rolle während des Trainings, da sie dem Schüler erlaubt, Spontaneität in die Szene zu bringen. Meisner glaubt, dass der Schauspieler das tun muss, was die Figur tut; wenn die Figur zuhört, muss der Schauspieler wirklich zuhören. Der Schauspieler gibt nicht vor, zuzuhören, er hört wirklich zu und er reagiert wirklich. Für Schauspielstudenten, die sich ernsthaft mit Meisner beschäftigen, würde ich empfehlen, Meditation zu praktizieren; das ist ein weiteres effektives Mittel, um sich darin zu üben, im Jetzt zu existieren.
Der Ansatz ist sehr praktisch: Die Studenten werden sich nicht dabei ertappen, wie sie auf ihre Skripte schreiben und sie analysieren. Nachdenken ist fast nicht erwünscht.
- Meisners Hauptgrundsatz lautet: „Handle, bevor du denkst – deine Instinkte sind ehrlicher als deine Gedanken.“
Die Technik konzentriert sich eher auf äußere als auf innere Reize und unterscheidet sich damit vom Method Acting. Sandford Meisner merkte an, dass sein Trainingsansatz „darauf beruht, den Schauspieler zu seinen emotionalen Impulsen zurückzubringen und zu einem Handeln, das fest im Instinktiven verwurzelt ist. Er basiert auf der Tatsache, dass alles gute Schauspiel sozusagen aus dem Herzen kommt und dass es keine Mentalität gibt. Meisner lehrte seine Schüler, ‚wahrhaftig unter gegebenen imaginären Umständen zu leben‘
- Meisners berühmteste Übung des Method Acting ist die ‚Wiederholungsübung‘, die den Schauspieler trainiert, ‚wahrhaftig‘ zu reagieren und ihn ermutigt, nicht zu denken, sondern auf die Umstände zu reagieren.
Meisner Repetition Exercise.
Technikbeispiel:
- Für diese Übung sitzen sich zwei Schauspieler gegenüber.
Eine Person sagt einen Satz darüber, wie die andere Person aussieht oder sich verhält, z.B. ‚Du trägst ein schwarzes Oberteil.‘ Die andere Person antwortet, indem sie den Satz wiederholt, aber sie ersetzt das Wort „du“ durch „ich“; sie sagt also: „Ich trage ein schwarzes Oberteil. Das Gespräch geht so weiter, wobei eine Person Beobachtungen macht und die andere die Beobachtungen wiederholt. Einige Phrasen können wiederholt werden. Hier ist ein Beispiel:
‚Du trägst Ohrringe.‘
‚Ich trage Ohrringe.‘
‚Du trägst Ohrringe.‘
‚Ich trage Ohrringe.‘
‚Du hast dich an der Augenbraue gekratzt.
‚Ich habe mich an der Augenbraue gekratzt.‘
‚Du hast blondes Haar.‘
‚Ich habe blondes Haar.‘
Durch diese Vorgehensweise hört der Schauspieler auf, darüber nachzudenken, was er sagen und tun soll, und reagiert freier und spontaner auf den anderen Schauspieler. Meisners Prinzipien des Zuhörens, Reagierens und im Moment seins sind der Schlüssel zu dieser Übung. Eine Sache, die zu beachten ist, ist, dass es kein Urteil in der Beobachtungsformel geben sollte, z.B. „Du siehst müde aus“ wäre nicht angemessen, da dies ein Urteil und keine Tatsache ist.
- Später, wenn sich die Wiederholungsübung weiterentwickelt, kann mehr hinzugefügt werden, wie z.B. gegebene Umstände, Beziehungen und Handlungen und Hindernisse.
Hier ist ein Beispiel für die Aktivität der Wiederholungstechnik.
Was ist die Meisner-Technik ? (Free Class mit Anthony Montes, Teil II: Wiederholungen und Beispiele)
Geschrieben von Sam Marsden
The Actors Crib in London bieten 3-stündige Workshops an verschiedenen Orten in London an und beziehen Meisner in ihren Workshop ein.
Sanford Meisner Master Class
8 Stunden Masterclass auf DVD Region 2
– ‚Sanford Meisner on Acting,‘ von Sanford Meisner.
Meisner in Practice: Ein Leitfaden für Schauspieler, Regisseure und Lehrer
Ob Sie nun ein erfahrener Theaterpädagoge sind oder gerade aus dem College kommen, mein neues Buch „Teach Drama: How to Make a Living as a Freelance Drama Teacher“ wird Ihnen helfen, Arbeit als freiberuflicher Theaterpädagoge zu bekommen.
Mehr über Sandford Meisner. Wenn Sie einen Kurs besuchen möchten, durchsuchen Sie unsere Liste der Schauspielschulen in London.