Fakten zum Song
Aus Wikipedia:
„The Long and Winding Road“ ist eine von Paul McCartney geschriebene Ballade (Lennon-McCartney) aus dem Album Let It Be der Beatles. Es wurde der 20. und letzte Nummer-eins-Song der Gruppe in den Vereinigten Staaten im Juni 1970 und war die letzte Single, die das Quartett veröffentlichte.
Während die veröffentlichte Version des Songs sehr erfolgreich war, verärgerten die Änderungen in der Nachbearbeitung durch den Produzenten Phil Spector McCartney so sehr, dass er, als er sich vor Gericht für die Auflösung der Beatles als juristische Person einsetzte, die Behandlung von „The Long and Winding Road“ als einen von sechs Gründen dafür anführte. Neue Versionen des Songs mit einfacherer Instrumentierung wurden in der Folge sowohl von den Beatles als auch von McCartney veröffentlicht.
Im Jahr 2011 setzte der Rolling Stone „The Long and Winding Road“ auf Platz 90 seiner Liste der 100 besten Beatles-Songs aller Zeiten.
Inspiration
McCartney schrieb den Song ursprünglich auf seiner Farm in Schottland und wurde durch die wachsenden Spannungen unter den Beatles inspiriert. McCartney sagte später: „Ich setzte mich einfach an mein Klavier in Schottland, fing an zu spielen und kam auf diesen Song, wobei ich mir vorstellte, dass er von jemandem wie Ray Charles gespielt werden würde. Ich habe immer Inspiration in der ruhigen Schönheit Schottlands gefunden, und wieder einmal war es der Ort, an dem ich Inspiration fand.“
McCartney nahm eine Demoversion des Songs im September 1968 während der Aufnahmesessions für die Beatles auf, wobei ihm Beatles-Ingenieur Alan Brown assistierte.
Der Song hat die Form einer Ballade auf Klavierbasis mit konventionellen Akkordwechseln. Die Grundtonart des Songs ist Es-Dur, aber es wird auch das relative c-Moll verwendet. Textlich ist es ein trauriger und melancholischer Song, mit einer Beschwörung einer unerwiderten, wenn auch scheinbar unvermeidlichen Liebe.
In einem Interview 1994 beschrieb McCartney den Text eher schräg: „Es ist eher ein trauriger Song. Ich mag es, traurige Songs zu schreiben, es ist eine gute Tasche, in die man eindringen kann, weil man einige tiefere Gefühle von sich selbst anerkennen und sie hineinlegen kann. Es ist ein gutes Vehikel, es erspart einem den Gang zum Psychiater.“
Das Anfangsthema wird durchgehend wiederholt. Dem Lied fehlt ein traditioneller Refrain, und die Melodie und der Text sind nicht eindeutig, was die Position der ersten Strophe im Lied angeht; es ist unklar, ob das Lied gerade erst begonnen hat, sich in der Strophe oder in der Bridge befindet.
Aufnahmesession
Die Beatles nahmen mehrere Takes von „The Long and Winding Road“ am 26. Januar 1969 und erneut am 31. Januar mit McCartney am Gesang und Klavier, John Lennon an der Bassgitarre, George Harrison an der Gitarre, Ringo Starr am Schlagzeug und Billy Preston am Rhodes-Piano auf. Dies geschah während einer Reihe von Sessions für ein Albumprojekt, das damals als Get Back bekannt war. Lennon, normalerweise der Rhythmusgitarrist der Band, spielte nur gelegentlich Bass und machte bei der Aufnahme mehrere Fehler, was einige Autoren wie Ian MacDonald dazu veranlasste, zu postulieren, dass das zerlumpte Bassspiel des desillusionierten Lennon Absicht war.
Im Mai 1969 wählte Glyn Johns, der von den Beatles gebeten worden war, das Get Back-Album zusammenzustellen und abzumischen, die Aufnahme vom 26. Januar als beste Version des Songs aus. Die Beatles nahmen auch eine Master-Version als Teil der „Apple Studio Performance“ am 31. Januar auf, die eine andere lyrische und musikalische Struktur enthielt, aber diese Version wurde nicht zur Veröffentlichung ausgewählt. Bootlegs der Aufnahmesitzungen von diesem Tag und der Film zeigen, dass die Band zahlreiche Takes des Songs aufnahm, um ein Master zu erstellen. Sowohl für die 1969er als auch für die 1970er Version des Get Back-Albums verwendete Glyn Johns den Mix vom 26. Januar, der 1996 auf dem Album Anthology 3 veröffentlicht wurde. Als das Projekt an Phil Spector übergeben wurde, wählte er ebenfalls die Aufnahme vom 26. Januar. Im Frühjahr 1970 übergaben Lennon und der Manager der Beatles, Allen Klein, die Aufnahmen an Phil Spector mit der Hoffnung, ein Album zu retten, das dann den Titel Let It Be trug.
Spector nahm verschiedene Änderungen an den Songs vor, aber seine dramatischsten Verschönerungen erfolgten am 1. April 1970, der letzten Aufnahmesitzung der Beatles überhaupt, als er „The Long and Winding Road“, „Across the Universe“ und „I Me Mine“ in den Abbey Road Studios mit Orchester-Overdubs versah. Das einzige anwesende Mitglied der Beatles war Starr, der mit den Session-Musikern Schlagzeug spielte, um Spectors charakteristische „Wall of Sound“ zu erzeugen. Spector, der bereits für sein exzentrisches Verhalten im Studio bekannt war, hatte an diesem Tag eine merkwürdige Laune, wie sich der Balance-Ingenieur Peter Bown erinnert: „Er wollte Tape Echo auf allem, er musste jede halbe Stunde eine andere Pille nehmen und hatte ständig seinen Bodyguard dabei. Er war kurz davor, einen Wackelkontakt zu bekommen und sagte: ‚Ich will dies hören, ich will das hören. Ich muss dies haben, ich muss das haben.'“ Bown und das Orchester waren schließlich so genervt von Spectors Verhalten, dass das Orchester sich weigerte, weiter zu spielen, und irgendwann ging Bown nach Hause, was Spector dazu zwang, ihn anzurufen und ihn zu überreden, zurückzukommen, nachdem Starr Spector gesagt hatte, er solle sich beruhigen.
Schließlich gelang es Spector, „The Long and Winding Road“ mit acht Geigen, vier Bratschen, vier Celli, drei Trompeten, drei Posaunen, zwei Gitarren und einem Chor von 14 Frauen zu überspielen. Komponiert und dirigiert wurde das Orchester von Richard Hewson, der später mit McCartney an seinem Album Thrillington arbeiten sollte. Diese üppige orchestrale Bearbeitung stand in direktem Gegensatz zu den erklärten Absichten der Beatles für eine „echte“ Aufnahme, als sie mit der Arbeit an Get Back begannen.
Kontroverse um Spectors Overdubs
Als McCartney die Spector-Version des Songs zum ersten Mal hörte, war er empört und neun Tage nachdem Spector „The Long and Winding Road“ überspielt hatte, gab McCartney offiziell die Trennung der Beatles bekannt. Am 14. April schickte er einen scharf formulierten Brief an den Geschäftsführer von Apple Records, Allen Klein, in dem er verlangte, dass die Einbeziehung der Harfe gestrichen und die anderen hinzugefügten Instrumente und Stimmen reduziert werden sollten. McCartney schloss den Brief mit den Worten: „Tun Sie das nie wieder.“ Diese Bitten wurden nicht beachtet, und die Spector-Version wurde auf dem Album mit seiner überspielten Orchestrierung aufgenommen.
In einem Interview, das der Evening Standard in zwei Teilen am 22. und 23. April 1970 veröffentlichte, sagte McCartney: „Das Album war schon vor einem Jahr fertig, aber vor ein paar Monaten wurde der amerikanische Plattenproduzent Phil Spector von Lennon hinzugezogen, um einige der Tracks aufzuräumen. Aber vor ein paar Wochen wurde mir eine neu abgemischte Version meines Songs ‚The Long and Winding Road‘ geschickt, mit Harfen, Bläsern, einem Orchester und einem Frauenchor dazu. Keiner hatte mich gefragt, was ich davon halte. Ich konnte es nicht glauben.“ Der übliche Produzent der Beatles, George Martin, stimmte zu und nannte die Remixe „so untypisch“ für die Beatles. „Es war eine Beleidigung für Paul“, erinnerte sich Ingenieur Geoff Emerick. „Es war seine Platte. Und jemand nimmt sie aus der Dose und fängt an, Dinge ohne seine Erlaubnis zu overdubben.“ McCartney bat Klein, die Partnerschaft mit den Beatles aufzulösen, wurde aber abgewiesen. Aus Verzweiflung zog er vor Gericht und nannte Klein und die anderen Beatles als Beklagte. Zu den sechs Gründen, die McCartney für die Auflösung der Beatles anführte, gehörte, dass Kleins Firma ABKCO „unerträgliche Störungen“ verursacht habe, indem sie „The Long and Winding Road“ ohne Rücksprache mit McCartney überspielt habe.
Spector behauptete, die Overdubs seien wegen der schlechten Qualität der Aufnahme notwendig gewesen, insbesondere wegen Lennons Bassspiel, aber während die schlechte Qualität des Bassspiels von anderen Quellen angemerkt wurde (in seinem Buch Revolution in the Head, einer Track-by-Track-Analyse der Beatles-Platten, beschrieb Ian MacDonald es als „grauenhaft“ bis hin zur Sabotage), wurde seine Grundlage als die vollständige Überarbeitung des Tracks durch Spector in Frage gestellt: McCartney hat argumentiert, dass Spector lediglich die relevanten Fehler hätte herausschneiden und neu aufnehmen können, eine Technik, die an anderer Stelle auf dem Album verwendet wurde, und speziell wäre es eine einfache Angelegenheit gewesen, McCartney einen passenderen Basspart overdubben zu lassen, um die als unzureichend empfundene Lennon-Basslinie zu ersetzen, oder sogar die poliertere Version zu verwenden, die ursprünglich von Glyn Johns abgelehnt wurde.
Die Kontroverse um den Song verhinderte nicht, dass in den Vereinigten Staaten am 11. Mai 1970 eine chartstürmende Single veröffentlicht wurde, mit „For You Blue“ auf der B-Seite. 1,2 Millionen Exemplare wurden in den ersten beiden Tagen verkauft, und der Song begann am 23. Mai seinen zehnwöchigen Chartlauf. Am 13. Juni wurde es die zwanzigste und letzte Nummer-eins-Single der Beatles in Amerika, laut Billboard Magazine. Dies ist der Allzeitrekord für die Anzahl der Nummer-eins-Singles in den Billboard Hot 100 Charts. Sie erreichten diese zwanzig Nummer-eins-Singles in einem Zeitraum von nur 74 Monaten; ein Durchschnitt von einer Nummer-eins-Single alle 3,7 Monate, ein weiterer Allzeitrekord. „The Long and Winding Road“ beendete die sieben Jahre andauernde Dominanz der Beatles in Amerika, die 1964 mit „I Want to Hold Your Hand“ begann.
Ringo Starr war beeindruckt von der schmucklosen Version des Songs vom 31. Januar 1969, die 2003 auf Let It Be… Naked veröffentlicht wurde: „An Phils Saiten ist nichts auszusetzen, das ist einfach eine andere Einstellung zum Hören. Aber es ist über 30 Jahre her, dass ich es ohne all das gehört habe, und es hat mich einfach umgehauen.“ Spector selbst argumentierte, dass McCartney mit seiner Kritik heuchlerisch sei: „Paul hatte kein Problem damit, den Academy Award für den Let It Be-Filmsoundtrack abzuholen, und er hatte auch kein Problem damit, mein Arrangement der Streicher- und Bläser- und Chorstimmen zu verwenden, als er es während seiner 25-jährigen Tournee allein aufführte. Wenn Paul in einen Pisswettbewerb darüber geraten will, hat er mich mit jemandem verwechselt, den das einen Scheiß interessiert.“
Weitere Aufnahmen
Seit der Veröffentlichung im Jahr 1970 gab es sechs weitere Aufnahmen, die McCartney herausbrachte. Die Originalaufnahme vom 26. Januar, ohne die Orchestrierung und Spector-Overdubs, wurde auf der 1996 veröffentlichten Anthology 3 veröffentlicht. Diese Version enthielt einen Bridge-Abschnitt, der von McCartney gesprochen und nicht gesungen wurde. Im Jahr 2003 veröffentlichten die verbleibenden Beatles und Yoko Ono Let It Be… Naked, das als die von unabhängigen Produzenten neu abgemischte Version von Let It Be angepriesen wurde. McCartney behauptete, dass seine langjährige Unzufriedenheit mit der veröffentlichten Version von „The Long and Winding Road“ (und dem gesamten Let It Be-Album) zum Teil der Anstoß für die neue Version war. Das neue Album enthielt einen späteren Take von „The Long and Winding Road“, aufgenommen am 31. Januar. Ohne Streicher oder andere hinzugefügte Instrumente, die über das hinausgingen, was zu der Zeit im Studio gespielt wurde, war sie näher an der ursprünglichen Absicht der Beatles als die Version von 1970. Diese Aufnahme ist auch diejenige, die im Film Let It Be und auf der 2015 erschienenen Video-Compilation 1 der Beatles zu sehen ist. McCartney und Produzent George Martin nahmen „The Long and Winding Road“ für den Soundtrack zu McCartneys Film „Give My Regards to Broad Street“ (1984) neu auf, mit einer Instrumentierung, die ein Lead-Saxophon enthielt. Eine zweite neue Studioaufnahme des Songs wurde von McCartney während der „Flowers in the Dirt“-Album-Sessions 1989 gemacht und im selben Jahr als B-Seite der Single „This One“ veröffentlicht.
„The Long and Winding Road“ wurde ein fester Bestandteil von McCartneys Konzertrepertoire nach den Beatles. Auf der „Wings Over the World“-Tour 1976, wo es einer der wenigen Beatles-Songs war, wurde es in einem sparsamen Arrangement mit Bläsern am Klavier gespielt. Auf McCartneys Solotournee von 1989 und seitdem wurde es in der Regel auf dem Klavier mit einem Arrangement unter Verwendung eines Synthesizers, der Streicher imitiert, aufgeführt, aber dieser Streicherklang ist zurückhaltender als bei der von Spector aufgenommenen Version. Die Live-Aufnahme des Konzerts in Rio de Janeiro im April 1990 befindet sich auf dem Album Tripping the Live Fantastic. McCartney spielte den Song auch zum Abschluss des Live-8-Konzerts in London.
Aus The Usenet Guide to Beatles Recording Variations:
- Stereo 26 Mar, 2 Apr 1970.
UK: Apple PXS 1 und PCS 7096 Let It Be 1970, Apple PCSP 718 The Beatles 1967-1970 1973.
US: Apple 2832 single 1970, Apple AR 34001 Let It Be 1970, Apple SKBO-3404 The Beatles 1967-1970 1973.
CD: EMI CDP 7 46447 2 Let It Be 1987, EMI CDP 7 97039 2 The Beatles 1967-1970 1993.- Stereo 1996. bearbeitet.
CD: Apple CDP 8 34451 2 Anthology 3 1996.Die ursprüngliche Aufführung dieses Takes, der seit 1970 gebootlegged wurde, ist im Mix von Anthology 3 zu hören. Der Standardmix entfernt die Instrumentalarbeit der Beatles und einen Teil des Gesangs (die zweite Bridge) zugunsten von Orchester und Streichern, die im April 1970 aufgenommen wurden.
(Dieser Take ist nach Mark Lewisohns Notizen auf Anthology 3 vom 31. Januar neu datiert. Der Take, der im Film Let It Be verwendet wird, ist immer noch auf den 31. Januar datiert. Kein veröffentlichter Beweis unterstützt das eine oder das andere Datum.)
Letzte Aktualisierung am 2. Juli 2017